五年级音乐教学反思（精选26篇）
身为一名到岗不久的人民教师，教学是我们的工作之一，对学到的教学新方法，我们可以记录在教学反思中，那么什么样的教学反思才是好的呢？以下是小编为大家整理的五年级音乐教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
五年级音乐教学反思 篇1
核心提示：《春雨蒙蒙地下》这首歌曲的曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。在教这首歌曲之前，我想：学生........
《春雨蒙蒙地下》这首歌曲的曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。在教这首歌曲之前，我想：学生唱这首歌一定会很好听。教过之后，大大出乎我的意料。问题出在哪里呢？我左思右想，难道是导入时没引导好，学生没能进入歌曲情境？原先的导入是这样的：春天里的“春光明媚”是一种天气的现象，天气不可能是永远“春光明媚”的日子！设问：
（1）还有哪一种天气现象？
（2）人们是怎样来形容春雨的？
（3）春雨给大地带来了什么生机？
于是我重新设计了“导入”，苏霍姆林基说过：“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。”针对这一特点我创设“春天”这一情景，提供给学生具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生的学习兴趣，激发了学生对音乐的好奇心和探究愿望。因此我将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件，在黑板上画了柳枝、春雨、小草、小鸟、小花等，并配上《渴望春天》的音乐，让学生一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。上课开始，我声情并茂地说：“同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。”通过亲切的话语，拉近了师生间的距离，再配合多媒体动画，自然过渡到让学生欣赏春雨，使学生被绵绵的春雨所吸引。在我的启发引导下，学生情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”等诗句，学生完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生的学习欲望得到激发，从而为新课打下良好的基础。
在实践之后，我觉得这样的导入能让学生形成一种积极参与的精神状态，歌唱时也更富有感情。但不足的是，这样的导入所占的时间稍多了一点，以至于后面的歌曲教学显得有点参促。
五年级音乐教学反思 篇2
前段时间，我执教了江苏民歌《杨柳青》。长久以来，我上课的风格基本上定位为活泼、童趣的儿童歌曲为主。这次选择五年级教材《杨柳青》这首江苏民歌进行教学，对自己来说也是一个挑战和进步的机会。这是一首关于江苏地方特色的民歌，描写当地人民过上幸福生活的愉快情景。我是从民歌的特点和当地方言特点为主线，从扬州民歌《茉莉花》导入，使学生对扬州产生初步印象，再联系到李白的《送孟浩然之广陵》，激发学生学习江苏民歌的兴趣。学习用当地方言学唱民歌，并结合民歌的特点对歌曲进行了分析与处理。在成功完成歌曲教学后，我把歌曲做了课外的延伸，欣赏其他变体和填词的《杨柳青》以及古筝独奏，在对扬州充满好奇的时候，又在音乐声中欣赏扬州的美丽风光。通过此课的教学，激发学生对民族文化的热爱，从而激发学生关注民族文化，关爱自己的家乡作下铺垫。
对自己设计的这堂课，我自己觉得优点是：教学结构清晰，又简入深，层层铺垫，循序渐进，歌曲教学的比较扎实。整个课堂气氛活跃，教学完整。不足之处：我觉得自己的语速过快，没有留下充分的时间让学生思考，教学状态不够松弛，有急于把课上完的急切情绪存在，这样不利于学生的放松与思考。另外，歌曲中的难点，在备课时细节处理的不够仔细，比如：附点，一字多音，如果把这些难点进行充分的分析，那么，我相信学生在学完这首歌曲时的收获就更大，以后碰到类似的问题就会自行处理。这是我觉得非常遗憾的地方。另外，我对自己的教学进行了调整，把第一段导入部分，欣赏扬州风光的放在了拓展部分，这样子的好处是将课堂的教学过程作为重点，对于扬州的了解是拓展部分，可根据课堂学生接受程度不同改变课堂。总之，一堂好的课是要经过不断的修改与磨合的，世界上没有绝对完美的课，只有相对完美的课。我们的目标，就是让我们的每节课都能少点遗憾，多点收获。
五年级音乐教学反思 篇3
《草原赞歌》这首歌曲具有典型的蒙古族短调民歌特征，a羽调式，旋律起伏不大，节奏规整。歌曲多采用“X·XXX”和“XXXXX”的节奏，具有草原骏马飞奔的节奏特点，表达了赞美草原的喜悦情感，使人感到欢快活泼。在这一课教学实践中，主要有以下的收获“主动参与”和“合作学习”。
一、主动参与
进行了以下思路的设计：
①通过唱歌乐曲，表达音乐情感具有不同作用的各种音乐要素。
②通过歌曲《美丽的草原我的家》片段的欣赏，让学生感受、音乐对表达歌曲情感的不同作用。
③通过对《草原赞歌》听赏，以及对其旋律、速度、节奏等要素的进一步感受、分析和理解，通过自由创编和小组练习等活动，学习歌曲。
④根据乐曲情境，学生共同活动，即兴地选择各种表演形式进行综合展示汇报。
在活动中，我没有过多干预学生，始终处于指导地位。学生在教师的点拨下，运用原有的音乐知识，在活动中去感受、分析、理解和巩固，并自由地组合、运用这些音乐知识为自己的创作实践和表现活动服务。
二、合作学习
教学活动也是一种交往活动。教学过程成为师生间、学生间信息传递的互动过程，同时也是一种人际交往过程。各种交往关系的处理是否为学生提供一个自由和谐发展的环境的关键问题。
在《草原赞歌》一课的教学中，将小组学习方式较好地运用于课堂上，形成了一个合作与竞争并存的愉快的氛围。小组内由于每个人学习音乐的条件、对音乐的理解和表达方式的不同，他们的学唱也呈现丰富多样的结果。而由于各小组间处于一种相对平等的竞争状态，所有的小组为了能很好地表现自己，都积极地和同学配合，协调自己的创作，都愿意通过合作，使自己小组的成果超过其他小组。通过我与各组的平等交流和适时点拨，有效地指导了学生的创造与合作、协调了课堂成果的多样和统一。为学生充分发挥个体能力、协调创作中的个体与群体关系以及师生间平等交往，创设了宽松的环境与和谐的氛围。
教师采取“合作学习”，充分肯定学生的表现，精心呵护他们的创新，让每个人都有机会表现自己，体验成功的喜悦。这样就激发了学生的主体性和良好的学习愿望，培养了他们的自信心。使他们既学会了表现自己，也学会了与人合作。
五年级音乐教学反思 篇4
五年级第三单元的主题是《足迹》，整个单元所表现的是纪念革命先辈的主题，我结合红军长征七十周年来进行了教学，欣赏了电影《江姐》的主题曲《红梅赞》，电影《闪闪的红星》主题曲《红星闪闪》以及歌曲《歌唱二小放牛郎》，这些耳熟能详的歌曲吸引了学生的耳朵，而其中演唱歌曲电视剧《红红的雨花石》主题曲《雨花石》更是深首同学们喜欢。通过之前的听赏活动，同学们能更好的理解歌曲借用雨花石表达人们对革命先烈的敬仰和颂扬之情，激发学生热爱祖国山河，珍惜今天来之不易的生活。
不过在教唱歌曲方面还是有不足之处，有些同学在教学中对八分休止符的重复使用与变化手法很难掌握，通过反思，我发现通过情感处理来帮助处理八分休止符能达到很好的效果，可以说唱此歌曲时因为感动而哽咽，所以用八分休止符来表示处理情感，或者也可以让学生说说为什么要在此处加上八分休止，都是很好的办法。通过模仿录音范唱也可以提高学生的演唱此曲的水平，用情感处理方法，让学生不但理解八分休止符的重复使用与变化手法，更能把此曲唱出感情。
五年级音乐教学反思 篇5
新学期开始了，第一次上音乐课，孩子们表现得很兴奋，今年我任教的是五年级的几个班，他们刚从四年级升上来，并未上过我的课，但他们都认识我，并有学生不时在队伍里偷偷地说：张老师，他就是张老师！我知道孩子们是什么心理，于是我立刻面无表情地说：“现在开始站队！倒计时！”学生仿佛意识到了，立刻站好队，有秩序地走向音乐楼，音乐楼门口整好队，我让学生脚尖轻轻踮起，靠右上楼梯，有秩序不讲话，到了教室门口，再次整队，然后让学生有秩序地进教室，直到这时，我都没有一个笑脸，学生用敬畏的目光看着我，其实我是一个很爱笑的人，但是第一天第一次音乐课，如果学生太随便，常规抓不好，以后就后患无穷，所以我宁愿忍受一段时间，看看效果不错，于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。
我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐，行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗，到音乐楼门口特别注意安全，先站队后上楼，因为班级太多，上课之前的坐姿要求为坐半个凳子，抬头挺胸，坐半个凳子有精神，面带微笑，我们的公约是不把不好的情绪带进课堂，包括老师，快乐地上课，上发言先举手，想好了再举手，别人在发言时，注意倾听，这是对别人的尊重，听音乐时聚精会神，唱歌时身体坐直，双手捧书，上课语言要规范，不要有口头禅，提倡用我赞同，我不赞同，我有补充，我觉得，我认为等等。
还有这首歌曲的情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等，鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动，只要上台的就加分，因为能参与就是一种自信和勇气，好不好是另外一回事，学会客观地恰当地评价别人，评价音乐，敢于表达自己的见解，勤于思考，我还给各小组起了名称，四个小组分别为：月亮、太阳、星星、银河，以后由各小组表组命名并确定小组名称，鼓励相互竞赛竞争，既比上课表现，如参与音乐活动，又比遵守常规和纪律，更比各组的高雅风格，输了不气馁，胜了不骄傲，不嘲笑别人，规定每节课需带的学习用品，做到自己的物品专人专用，自己保管，在讲常规的过程，我每讲一条都阐述一下为何这样做，另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象。
到这时，我想一节真正好的预备课，除了应让学生明确这门课的具体要求，更应该让学生对这门课对教这门课的老师产生兴趣和喜爱之情，才能真正留住学生的心，所以在接下来的时间中，我通过丰富多彩充满乐趣的音乐活动让学生参与，激发他们的兴趣和学习欲望，培养如参与意识、竞争意识等，还露了一两手拿手好戏，如唱歌、吹口琴等，让学生喜欢自己，看到下课了，学生还依依不舍不肯离去，我会心地笑了，良好的开端是成功的一半，接下来就是我们共同努力了，孩子们，真的想对你们说：想说“爱”你却不是很容易的事，让我们用行动铸就我们美好的梦吧！
上好每节课，享受每节课！
五年级音乐教学反思 篇6
我在安排教学时，充分地分析歌曲内涵，决定从“情”入手来贯穿教学，而这份情就是“母爱”。
导入部分效果很好，为歌曲学唱做好了铺垫。学唱歌曲中一些感受:
1.采用对比法让学生比较老师演唱的加了前半拍休止和不加前半拍休止两个乐句“天下的妈妈都是一样的，噢噢，天下的妈妈都是一样的。”歌曲的情绪有什么不一样，哪种好？学生立刻感受到加了休止的更活泼一点，更亲切一点，而且很好的解决了前半拍休止的难点。
2.中间的附点节奏，我在解决时用了对比法加音乐形象演示法，效果很好，学生的印象很深，我从歌词出发，“厨房是她的天下，狮子头还有红烧鸭，样样他都精通不会假，这是我妈妈。”来引导：“妈妈为我们做事的时候，心情怎样？”学生说：“很开心！”师：“那请你比较一下，加附点节奏和不加哪个更能表现妈妈开心的心情？”我开始边唱边表演，学生一下子就感受到了加附点节奏的好，而且觉得很有意思。
3.结尾的引导，让学生选择合适的力度为结尾加上，学生觉得结尾应唱得弱一点，对妈妈的爱是源源不断的，是在心底的等待。需要改进的是在为歌曲配伴奏时应注意好好引导学生设计好，一要符合时值的要求，二要符合歌曲的意境，在伴奏之前应让学生拍一拍节奏型，做到心中有数，避免敲乱，另外如用钢琴伴奏已经合上的话，可试着用录音加伴奏，训练学生的综合反应能力，也可以让部分学生唱，部分学生演奏。结尾如老师在拓展唱一首阎维文的《母亲》让学生比较就更好了，亦可以拓宽学生视野，体会表达母爱的不同方式。
五年级音乐教学反思 篇7
歌曲《歌唱二小放牛郎》一共有七段歌词，歌曲的故事从第二段歌词开始展开，随着故事情节的发展歌曲的情绪、速度、力度、演唱发生了不同的变化。第三、四段歌曲是本首歌曲的高潮，突出二小大无畏的牺牲精神，对抗日英雄的崇敬和缅怀之情，增强民族自尊心和爱国主义情怀。
这首歌曲最大的特点是情感处理。如果单纯的分段教唱歌曲，我想学生会很快的对歌曲学习丧失学习兴趣。所以在本节课中导入课程时运用视频剪接播放抗日战争电影片段让学生快速进入课堂氛围。再借助PPT课件的图片展示功能，用两张图片引导学生走进抗日小英雄的故事，让学生对小英雄王二小的故事进行阐述，培养学生的表达能力。并通过展示歌谱播放音乐欣赏歌曲的第一乐段再熟悉歌曲旋律的同时进入小英雄的故事，奠定本节课学习歌曲的基调并为下面故事的深入做铺垫。让学生能够快速的进入故事情绪理解歌曲背景，激发学生的学习兴趣，让学生在直观的欣赏中加强音乐旋律的记忆。
通过读词、提问、回答问题，培养学生歌唱能力和表现音乐的能力，激发学生学习小英雄热爱家乡、热爱祖国的情感，和不畏强敌，不畏困难，勇于同敌人斗争的勇气和智慧，敢于克服困难品质。再次通过视频、音频、运用记号笔突出歌曲的重难点等方式分析歌曲，并以“音乐中的故事”为主线，突出音乐性，用音乐的变化讲故事感染自己和他人，突出每一句的情感体验，才能更好地完成歌曲的学习。
虽然课堂容量有些大，时间不易把握，但是基本完成教学任务。如果在教唱环节中多放手给学生去总结，我想学生能够更深刻的体会歌曲情感的同时也提高音乐自主学习的能力发展及音乐兴趣。
五年级音乐教学反思 篇8
《音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳独特的城市风貌，讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。在“世界各地”这一主题单元中，由于我已经带领学生从中国西安的秦兵马俑走到古埃及的金字塔，再走进音乐之都维也纳，在前面两篇文章的学习基础上，我打算放手让学生自主学习这篇课文。第一课时的初读，我让学生自主选择学习方法，当我问：“要把课文读正确、读流利，读懂课文主要讲的是什么，给你自己选择，你最想用什么方法来学习？”教室里一下热闹了起来，大家热情高涨，兴趣盎然，有的说想小组赛读，有的说想四人小组合作学习，有的说想打擂台赛，最后大家统一意见：采用小组比赛和个人擂台赛这两种方式进行。结果学生学得认真，效果比平时教师引导学的好得多。
第二课时，我让学生选择自己喜欢的内容学习，学生更有一种主人翁之感，每个同学都参与到学习中去，就连平时很少发言的一位学生读了第三自然段后也发出这样的慨叹：“太有意思啦！可惜我没能在这座城市生活。”这两节课，我和学生都在愉快、轻松的氛围中度过，正是因为我在课堂上实现了“阅读是学生的个性化行为”，让学生自主选择学习方法、选择学习内容，尊重学生阅读中的独特感受，让个性化之花盛开在阅读教学中。
五年级音乐教学反思 篇9
在本节课的教学中，我以“审美”为冲破口，以实践活动为核心，以技巧为手段，以才能为重点，让学生在本人设计的音乐活动中学会学习，学会创造，学会表现，发掘音乐潜在的特别魅力，造就学生内在的音乐涵养，较好地实现了本堂课的教学义务。
1、注重了音乐性。本堂课一开始就让学生用自己爱好的方法来表现音乐，让学生在体验的同时创造性地表现音乐。紧接着用热情、奔放的羌音乐，唤起学生学习的愿望。翻开了新课教学与学习的良好局势。
2、注重了自主性。从新课教学开端，就让学生出主张想措施，一方面是加强他们在学习中的自信念，另一方面也培育了他们的想像力与发明力。而后又让学生来为歌曲抉择各种伴奏情势，给学生自主的空间，激发了他们自主学习的热忱。
3、重视了审美性。整堂课以“体验、感触音乐”为主，以“情”贯串始终，尊敬学生的奇特感情与休会，将多媒体帮助手腕跟音乐教养有机联合起来。教学时致力于创设一种“亲、助、乐”的人际情境，应用多媒体营造一种“美、趣、智”的学习情境，尽力构建一个自主、民主、宽松、协调、高兴、互助的“真情时空”，在情绪中体验美，感想美、表示美。
4、注重了实践性。通过形式多样的音乐运动，充足调动了学生的踊跃性，他们自动参加，在老师的领导下全身心投入到“装潢”羌音乐的实践活动中，享受美、实际美、创造美。
本节课最大的遗憾是：在学生学习歌曲时，老师不给予学生美的伴奏来带动他们的'学习，疏忽了伴奏的主要性，在当前的教学中要增强基础功的练习，使课堂教学更加完善。
固然这节课中还有很多令自己觉得遗憾的处所，但我感到能发明自己的不足就不是遗憾，咱们只有走出自我，一直进取，才会真正懂得自我、超出自我，尽自己所能为学生、为音乐教导改造作出自己的奉献。
五年级音乐教学反思 篇10
《清晨》这首歌是一首校园歌曲，曲风清新，也是一首琅琅上口又充满着轻松快乐的歌曲，让人一听就觉得耳目一新，越听越愿意听，越唱越愿意唱。我第一次听完这首歌曲也就喜欢上了它，这首歌曲的节奏简单，学生们掌握得很快，不用我再多教，歌词虽然说有三段，但对于五年级的学生来说已经是“小菜一碟”了，刚刚学完这首歌曲，学生们都很喜欢唱，而且每次唱的时候都十分的投入。
但是在歌曲的第二乐段的第二乐句2221|7712|1—和第四乐句2221|7771|2—这两个乐句的尾音不同，学生们很经常唱错掉，所以我就将这两个乐句单独拿出来让学生找不同，并且让学生反复练习，经过这两个环节之后，当学生唱到这两个地方时都会特别的注意，犯错的同学也变少了，都能将这两句的不同掌握好了。
等到全班都将歌曲唱的差不多了，我就采取男女生分开来唱，女生唱一段，男生唱一段，然后再全班合起来唱，全班唱的时候我觉得大家都唱得很好，特别是女孩子，十分积极，感情也都有唱出来。但是分开来唱之后我就发现男生没有女生积极，可能是五年级的男生比较害羞，都不敢大声唱出来，我所说的感情处理也都没有做出来，所以我一直鼓励男生们要大胆，不要拘束，通过和男生们朋友般的交流之后，他们放下了心中的“偶像”包袱，瞬间变成“实力派歌手”，男生们认真唱起来并不比女生差，反而更有韵味，我就跟他们说“许老师瞬间就成了你们男生的“粉丝”了！”听完之后大家都乐了，唱起来也更有感情了。
扩展乐器伴奏部分是学生们最喜欢的环节了，因为可以拿着打击节奏自己为歌曲配伴奏，学生们一个个都兴致勃勃的，而且现在都懂得与同学之间合作，拿不同的乐器打不同的节奏，但是配起来都很和谐，而且使歌曲也更加动听了。现在我就是有个困惑：在配伴奏这个环节，没法每个人都有乐器，没拿到乐器的同学要帮有拿乐器的同学伴唱，但是他们往往都提不起兴趣来唱，可能因为我没能让他们也拿上乐器吧，那我应该怎么让这些没拿乐器的同学积极的参与到这个环节当中呢？我想我应该会在课堂上寻找出这个答案吧，我也会更加努力的，争取让五年级的“大朋友们”继续持有学习音乐的兴趣。
五年级音乐教学反思 篇11
这节课在设计时本着以音乐审美为核心，面向全体学生的原则，在原有教学内容的基础上，进行补充与拓展。以音乐要素为主线，通过体验不同艺术表现形式对嘎达梅林这位蒙古族英雄的塑造，让学生了解怎样用音乐的手法来刻画人物。在教法与学法上的突破使学生在整个学习的过程中收获了很多：会懂得听辨；会产生更多、更新的感受；会有很多可以与他人交流的话题；会引发他们思想深处对人生价值与意义的思考…
通过这节课的学习，让学生深刻地感受到，很多优秀的、经典的作品都是扎根于民族音乐的沃土，从而激发学生探索民族音乐的兴趣与愿望——热爱民族音乐，弘扬民族音乐文化……
最大的收获：
1、将民歌、电影音乐有效地渗透和运用到教学中，帮助学生更直观地理解音乐的意义。
2、突出音乐本位原则，充分聆听体验音乐作品；
3、提供开放式的音乐学习情景，重视发展学生创造性思维的探究过程。
不足：
1、在音画结合讲嘎达梅林的故事环节，我没能溶入情感，直白，语言贫乏，不能引起学生的共鸣。
2、在视屏欣赏民歌环节，没有引导学生结合MV画面去理解音乐情绪和内涵，使一部分学生不能很好的掌握歌曲情绪。或无法表达自己所想。
3、学唱歌曲环节时间的把握不太好，以至于延长了上课时间。
改进的方法：
1、继续深挖教材，做到吃透教材。
2、注意上课语言的锤炼，既富有感染力，又要精练。
3、备课既要备教材，又要备学生。
五年级音乐教学反思 篇12
《游击队歌》是六年级艺术课本七单元中的一首歌曲，这首歌曲节奏活跃、富于变化、曲调轻快、流畅，充满了旺盛的活力，具有鲜明的进行曲风格。学生非常的喜欢，本节课通过一系列的师生互动，让学生在活动中去体验，感悟音乐的表现力，显然学生活动成了本节课的主线。这首歌曲很容易学会，但如果能唱好就不是那么容易了，教师通过一系列的问题设计，把学生循序渐进、由易到难地掌握了歌曲的演唱风格，通过让学生聆听和欣赏不同表现形式但同一个音乐题材的作品，达到理解音乐的结构即表现形式，使学生获得对音乐的进一步理解。
另外，本节课还注重营造学生的学习氛围，在听、看、表演的过程中，激发学生的学习情趣，如创设课堂氛围，让学生置身于当年的抗战情景。采用比较的方法让学生探求感情的表达方式，通过画面再结合轻声去理解游击队的机智、灵活、顽强的精神，通过一系列的活动，始终让学生处于浓厚的学习兴趣之中。
五年级音乐教学反思 篇13
一直以为音乐是我的挚爱，想当然地认为学生和我一样也如痴如醉地迷上音乐课，所以对学生的内心情感，我一直不太关注，可是本周在音乐欣赏课上发生的事情却让我改变了许多。
《牧歌》是五年级音乐欣赏教材中第二课的欣赏曲。是一首无伴奏的内蒙合唱民歌。我在初一年级二班上课时先让同学们弄清了什么是无伴奏合唱，又请他们了解了内蒙古牧民的生活环境，再请他们欣赏《牧歌》。听完后我按惯例提问："同学们，谁来说说这首无伴奏的歌曲带给你一种怎样的感受"我的话音未落，突然冒出一名男孩的声音"像哀乐一样，就像谁家死了人一样"，话音一落全班同学哄堂大笑，还有几名同学随声附和"对，对，对，我们都有这种感受，就像死了人似的，一点儿也不美，很悲伤，真跟哀乐似的……"哈哈哈，全班又是一阵哄笑。面对乱哄哄的教室，我当时真的感到既生气又意外，想不到他们会这样回答。我请他们安静，可学生竟然莫名其妙地骚动起来。有的男孩甚至笑嘻嘻地问我："老师，我们听这首歌就像哀乐，不对吗"在告诫自己冷静后，看着乱哄哄的课堂，我没有呵斥他们，而是平静地说"请大家安静"，然后就不再说话静静地看着他们。这时，有的同学说："你们别笑了，听老师讲。"我没有马上讲，待到大家都安静后，我说，同学们，我个人认为这首由著名的诗人海默填词，作曲家瞿希贤改编的民
歌很美。它不仅描写了蓝天，白云，绿草，羊群的自然美景，而且歌颂了勤劳的牧民们对生活的热爱。乐曲的速度缓慢，悠扬仿佛把我们带到了美丽的大草原。音乐在每个人听起来的感受都是不一样的，由于每个人对待生活的态度不同，生活阅历不同，所以听音乐的感受也是不同的。有的同学听这首歌曲像哀乐，我不能说你不对，但你们认为哀乐就不美吗我说不同的音乐含义也不一样，哀乐包含了活着的人对死去的人的一种哀思与怀念敬仰之情，你们说对吗"此刻，全班静极了，同学们齐声说："对！"我不失时机地说："音乐是用心来听的，同学们回家后可以拿出发给你们的欣赏带，多听几遍，也许你会发现，每一遍的感受都会有所不同。不信，试试看好吗？"
通过这节欣赏课，我感到一名合格的音乐教师，不仅要引导学生去正确聆听音乐，更应引导他们去热爱生活，体验生活，感受情感；学会与他人友好相处，正如一位音乐大师所说："在每个孩子的心中都有一颗音乐的种子"就像茁壮成长的小树，需要阳光与雨露，我们应给学生一些生活的阳光，适宜的土壤，把他们培养成参天大树！
音乐教育是人文主义教育的重要形式，它允许学生不拘泥于乐曲本身的文本含义，可以大胆想象展现个性，创造潜能。所以作为音乐教师的我们首先要从传统教育的圈子中走出来摒弃自私与狭隘，体现在课堂上就是对学生的一种尊重，给学生一个独立思考的空间，把主动权交给学生，允许他们有自己的想法，培养他们的创新精神。，要努力转变学生的学习方式，真正使学生成为学习的主体，教师就要"勇敢地
退出来，适时地走进去"。这样，既充分激发了学生的主体意识，又使他们学得开心，学得主动，才能达到音乐教学的主要目标：审美为核心。让我们一起乘着音乐的翅膀在浩瀚的天际中展翅飞翔吧！
五年级音乐教学反思 篇14
本节课课堂气氛活跃，学生参与学习的积极性高。老师通过各种生动活泼、灵活多样的教学形式，让学生敢于自信地表现自我、表现音乐，让学生真正成为课堂的主人。为了突破《静夜思》浓浓的思乡之情（是本节课的教学难点），我做到了：
一、朗诵作铺垫
在导入新课时，我先让孩子们回忆并且有表情的朗诵学过的诗歌；为了进一步理解《静夜思》的情境，还让二年级的孩子解释“静”和“思”的含义；接下来，老师通过自己朗诵，学生个别朗诵，集体朗诵等形式，在朗诵时，抓住自己和孩子们的表情和动作来表达情境；最后还让孩子们说说自己是用什么情绪来表达《静夜思》思想感情的。这些都为后面有表情的演唱作好了铺垫。
二、演唱来表达
我通过有表情的朗诵《静夜思》，让孩子们进入了其中的情境。演唱歌曲，就是对情境进行实施的时候了。为了更好的表达情境，先放录音两遍，让学生整体感知歌曲的旋律以及歌曲所要表达的意境。接着自己有感情的范唱，带唱，师生接唱歌词。小组接龙唱，全班完整的演唱。在各种演唱的同时，我随时注意自己和孩子们的表情和肢体动作。在孩子们对歌曲比较熟悉了以后，就对孩子们进行情感导入，通过想象身边的和远方的亲人来找思念的感觉。最后，在演唱时就要把思念之情寄托在歌声之中。经过我的循循善诱，孩子们的歌声充满了浓浓的思乡之情。
三、绘画作补充
读和唱已经让孩子们进入了《静夜思》的情境，可我觉得还不够突出难点。教学刚开始，孩子们朗诵完《静夜思》后，在大屏幕上出示了几幅意境图，让孩子们找找与《静夜思》相符合的画面。在教学快结束时，老师还让孩子们在另外版本《静夜思》的旋律中根据音乐，充分发挥自己的想象能力和对诗歌情境的理解来给音乐配画。
为了这个难点，竟花了一节课三分之二的时间，真不简单啊。
反思整节课，我认为做到了以下几点：
一、和谐的课堂
上课时，老师不是抓紧时间直奔教学主题，而是随着《拍手歌》的律动自己和学生舞动起来。刚开始，由于羞涩（因为老师第一次给这些孩子上课，可能有点儿紧张吧）孩子们非常拘束，动作一点儿也不自然。在老师优美的舞姿，鼓励的语言下，孩子们渐渐的放开了很多，动作也大方了，每个同学都随着音乐自然地动起来了。刚才与老师的生疏感一下子无影无踪，变得与老师亲近起来了。律动不但让课堂变和谐了，而且还刺激和激发了学生感受音乐的情绪，为后面的教学作了很好的铺垫。
二、优美的课堂
整节音乐课上，不管是老师的语言、语音、还是肢体都是那么自然，那么优美。老师话不多，可环环相扣，富于逻辑，引人入胜。让人受益终身。教学过程中适当的肢体动作及丰富的眼神、口型和面部表情给音乐课带来锦上添花的效果。老师对音乐作品理解深刻，她的音乐情绪已经从眼神中流露出来。当音乐响起时，或欢喜、或伤感、或昂头、或低头，无一不诠释着《静夜思》里的思想感情，深深地感染着，吸引着小歌手们。整个教学过程都透着美：美的歌声，美的动作，美的气氛，美的画，美的课堂……
三、孩子的课堂
以人为本，以学生为主体的素质教育的思想，是新《课标》的教育理念。“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程”。老师已经做到了。从值周生喊起立那一刻起，孩子们或站着边唱边跳，或坐着静静的欣赏动听的音乐，或在纸上根据音乐完成老师未完成的图画……孩子们忙开了，而老师只是穿梭在教室中间，这儿指指，那儿看看。整节音乐课都是孩子们在听音乐，赏音乐，唱音乐，表现音乐……
四、角色的转换
在实施新课程中，老师体现出了教育者的观念转变。她的执教表现告诉我们，她已经转变了那种教师是圣人，教材是圣经的旧观念。在学生的学习过程中，教师不是以统领者的身份出现，而是根据学生学习的需要，以组织者、指导者、合作者等多种角色出现。老师在教学过程中，随着学生学习的需要，适时恰当地转换角色。有时组织学生学习，有时指导学生活动，还根据学生学习需要参与到学生中共同活动。她这样恰当地适时转换角色，有效地把学生引导到了学习活动的主体地位。
五、整合的课堂
1、音乐与语文的整合
因为音乐总是在表现一定的意境。这就注定了音乐与语文的联系。这一节课就是要表现《静夜思》思念亲人的情境。而这正是语文课上要表达的内容。所以老师先让孩子们朗诵诗歌，领会“静”和“思”的含义，理解作品所表达的思想感情，为了让孩子们理解《静夜思》的情境，老师还给孩子们讲时代背景，以及作者的创作环境。为孩子们吟唱歌曲要表达思念之情作好了铺垫。老师巧妙地把语文融合到音乐教学的课堂中，使课堂显得自然而又艺术。
2、音乐与美术的整合
音乐和美术学科是艺术教育的主线条，是对学生进行审美教育的主要阵地，美术是流动的音乐，而音乐是流动的画面，两者紧密相连。老师在音乐教学中加入美术的创作，让学生把音乐美术有机的结合起来。更好的突破了难点。
教学有法，教无定法，妙在灵活，贵在创造。在”新课标”的指引下，我认为现在的教学重要的是象老师那样去”做”。怎么做，做得好不好无关紧要，教师主要的任务是使学生乐意与自己合作，不应把目光盯在道路的尽头—教学结果上，而应集中精神引导学生在道路上如何前进。作为青年教师的我，必须在实践中学习，不断研究、反思自己的教学过程，走近新课堂，探索新课堂的奥妙，让音乐课堂教学越来越精彩！
五年级音乐教学反思 篇15
通过《快乐的队日》第一课时的教学，结合多年的教学经验，下面谈一下我教学后的感受。
一、欣赏新疆的歌舞和了解风俗人情，激发学生兴趣。
“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，我用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
二、弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课我努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
当然，有所得也有所失，主要表现在让学生感受、体验歌曲的美上，由于参观材料准备很充分，情景导入过长，内容显得有些多；在学唱新歌曲的方式虽然有大的突破，但学生掌握的却不太好等，这都有待有今后不断的去学习、探究、总结。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
五年级音乐教学反思 篇16
现在上高年级音乐课很没意思，为什么？学生兴趣不大，自顾自的讲话，讲他几句，还和你顶嘴。他们热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连我也没听过的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上我反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象。什么原因呢？可能是我课堂音乐教学中的“音乐”含量过低，音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。我想应该不单单是我有这种事，其她的音乐老师也有这种情况，尤其是欣赏课。
我们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。
既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。我想以后上高年级的音乐课也应该让它动起来，少坐琴凳多挪窝，让学生自己触摸乐器，感受音乐，提高他们的积极性，成为他们喜欢的音乐课！
五年级音乐教学反思 篇17
本课的重点是教唱歌曲，难点是：
①学生能用正确的方式及情感演唱全曲。
②歌曲中倚音的运用和装饰音的运用。
我觉得在发声训练中学生表现的很好，能够用流动的声音、有控制的气息把“呜“唱出来。
在学习倚音和装饰音时我是这样设计的，让学生参看乐谱找到了装饰音的位置，我先弹奏有倚音的乐句，然后再去掉倚音，让学生分辨两种唱法，哪一种更好些。我觉得这个环节学生学的也很不错。
在引导学生用正确的情感演唱歌曲时也遇到了值得反思的问题。这一环节我是这样设计的：主要通过教师范唱加强学生模仿记忆，然后让学生听伴奏演唱。有困难的小节进行指导。
这首歌曲最重要的是将情感贯穿其中，无论是乐谱中出现的倚音还是较复杂的节奏变化，都是为了歌曲的情感表现。我在教学中用声情并茂的范唱先抓住学生的主导情绪。孩子们在感动中一步步学习体验歌曲的旋律走向。最后一句高音是难点，我便以教师示范的方式唱了一遍，学生也学习的很快。
不足之处：
1、今后要加强语言表达逻辑性，优化课堂教学的语言，使自己的教学语言艺术给学生带来学习音乐的兴趣，力求使学生感受到语言美与音乐美完美和谐的统一。
2、在评价方面要做到多鼓励、多表扬、少批评。就像我在课中说的那样，我叫学生起来唱歌时，我让其他学生说听一听他们哪里唱错了，我不应该说哪里唱错了，应该让其他学生指出他们好处与不足的地方。今后要对学生进行正确的评价、及时的表扬、热情的鼓励，这样才能激发学生的求知欲，调动学生的积极性。
3、今后要加强基本功训练，还要多多学习课程标准。
4、在课堂最后让学生说感受时，最后老师应该做个总结，那样会更好。
五年级音乐教学反思 篇18
人教版每一册的第一页赫然列着《国歌》一曲，提醒着每一个中国人该熟悉、肃然起敬的第一歌。
在教授这一课时，我先让学生欣赏中华人民共和国成立的视频，让学生们了解国歌得由来，了解创作的时代背景、词曲作者以及歌词的介绍。接着对学生进行歌曲中难点节奏的训练，通过视听、哼唱让学生谈内心感受，知道应该用什么样的态度来对待国歌，采用什么样的情感进行演唱，使学生明白作为一个中国的公民，每当听到我们的《国歌》奏响时，态度要庄严、肃穆。
接着引出了《国歌》，对其中节奏不稳的部分进行弹唱指导。接下来要求学生有感情地朗诵歌词和识记歌词，掌握歌曲雄壮、有力的情绪，并去理解、体会、表现，最后进行师生共唱、小组竞赛。在歌曲演唱的过程忠，我通过示范各种不同情绪的演唱，进而启发学生想到我们的国家和民族在雄壮的乐曲声中，正以无比坚定的步伐阔步前进通过一堂音乐课，学生们不仅受到音乐的熏陶，而且也受到了一次深刻的爱国主义的教育。
《国歌》对五年级学生来说是非常熟悉的歌曲，基本都会唱。因此，指导学生有感情并准确地演唱《中华人民共和国国歌》是歌曲教学的重点和难点。纵观本节课，本人精心设计教学流程，有效设计运用多媒体课件，在教学中从“歌词”和“旋律”入手，引导学生体验歌词所表达的情感内容，引导学生体验音乐旋律所表达的情感。教学中能采取多种教学手段，用想像和对比的方法，引导学生很好地把握歌曲节奏，掌握了“重音”、“渐强”等记号，从而帮助学生准确而有感情地演唱歌曲，学生学习热情很高，效果也很好。
五年级音乐教学反思 篇19
在近几年的教学活动中，运用"学生是发展的人"等现代学生观看待学生，与学生交朋友；用自己对教育事业的热情来感染学生。在课堂不仅向学生传授知识、训练技能，更重要的是在与学生进行交流的过程当中也交流心灵对音乐的感受；在课下关心学生的生活，关心他们的思想，使学生喜欢和你亲近，也是在教学中采取因材施教的途径。但在课堂生的热情还缺乏激情，投入角色的程度还不够，这有碍与学生进一步的交流，这也是自己性格上的一大缺点，也是今后努力的方向。
（一）同行意见：课前准备充分，展示了教师的综合素质
反思：
这都得益于我校对教师专业素质的培养和提升。在集体学习与个人学习相结合中使自己现代教育技术的运用不断提高，才能在最短时间内作出有时效性，实用性强的教学课件，展示给学生；在集体教研活动和校推门课、研究课中不断提高自己解决实际教学问题的能力；在"四项精炼"、"三个反思"中形成了课前二次备课、课后反思的良好教学研究习惯。运用现代教学思想主动调整旧教材的教学内容，以提高学生的音乐素养为教学目的；这次尝试，使学生获得了欣赏音乐的方法和能力的培养，了解了更丰富的世界艺术遗产，为其今后享受音乐打好基础。
（二）同行意见：学生对音乐课充满兴趣
反思：
"兴趣是最好的老师。"如何使学生始终保持对音乐的热情和学习兴趣，是我一直努力的方向。这首要得益于学生在音乐考察、研究活动中对学生较全面的评价和课堂教学中对学生闪光点及时、恰当的评价。尤其是课堂教学中有时效性和针对性地评价，主要是教师针对学生在课堂上的反馈和学生的发言特点，有针对性、精心设计的评价，体现对音乐素养的提高，体现对学生个体发展的提高；这样的评价将使学生从中受益。
在对学生的关注还不够全面，这堂课上也丧失了不少教育学生的有利时机，这种时机转瞬即失，只有不断提高自己的教育教学水平，增强教育的智慧，才会更好的把握时机，使更多的学生受益，使更多的学生对学习音乐、享受音乐充满兴趣。
（三）同行意见：加强学生基本功的训练
反思：
学生对音乐活动充满兴趣，这对其终生享受音乐很有益，学生对音乐的理解有自己独特的想法，这有助于音乐素养的提高，如何使学生拥有一幅动听或自然的歌喉，让他们终生在使用音乐中感到快乐。
五年级的学生正处于生体的发育期，声音变化将会很大，所以尤其要注意学生声音的训练；在与隋老师的交流中我感受到训练学生轻声演唱的重要性。这不仅是为学校合唱队输送人才，更重要的是让学生能在声音训练中亲身体验到音乐的美，并逐步掌握用自然、甜美的声音表现美的能力。在声音的训练中还可以从感性到理性的引导学生掌握音乐术语，提高学生的音乐素养。
经过领导的听评课和自己的反思，使我对新课程的精神在实际教学中的运用、理解又进了一步，使课堂更具实效性。
五年级音乐教学反思 篇20
《音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳独特的城市风貌，讲述了维也纳被称为“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。在“世界各地”这一主题单元中，由于我已经带领学生从中国西安的秦兵马俑走到古埃及的金字塔，再走进音乐之都维也纳，在前面两篇文章的学习基础上，我打算放手让学生自主学习这篇课文。第一课时的初读，我让学生自主选择学习方法，当我问：“要把课文读正确、读流利，读懂课文主要讲的是什么，给你自己选择，你最想用什么方法来学习？”教室里一下热闹了起来，大家热情高涨，兴趣盎然，有的说想小组赛读，有的说想四人小组合作学习，有的说想打擂台赛，最后大家统一意见：采用小组比赛和个人擂台赛这两种方式进行。结果学生学得认真，效果比平时教师引导学的好得多。
第二课时，我让学生选择自己喜欢的内容学习，学生更有一种主人翁之感，每个同学都参与到学习中去，就连平时很少发言的一位学生读了第三自然段后也发出这样的慨叹：“太有意思啦！可惜我没能在这座城市生活。”这两节课，我和学生都在愉快、轻松的氛围中度过，正是因为我在课堂上实现了“阅读是学生的个性化行为”，让学生自主选择学习方法、选择学习内容，尊重学生阅读中的独特感受，让个性化之花盛开在阅读教学中。
五年级音乐教学反思 篇21
音乐是美的艺术，是情感的艺术，音乐老师也应该是美的化身，爱的使者，音乐课堂教学本身是艺术教学，而艺术教学就更需要讲究教学的艺术性，以体现艺术的美、教学的美。
首先这首歌曲的歌名就深深地吸引着我，歌名很美。童心是小鸟这个歌名就把学生的心灵比作是小鸟一样纯洁，美丽，表达了少年儿童美好幸福的童年时代就像小鸟在大自然地怀抱中一样快乐、自在。我在一开始上课就创设一种愉快、欢乐的教学情境，就让学生做〈〈幸福拍手歌〉〉的律动。并且我也融入到学生的活动中去，学生立刻感受到我的亲切，感受到非常轻松、快乐的课堂氛围。接着我又引出快乐使者——小鸟进行了发声练习。又让学生感受四季的美丽画面并让学生讨论学生的童年生活在一年四季都有哪些童年趣事。学生兴奋地讨论起这个话题。这样就引出了新课的课题——童心是小鸟。音乐是听觉艺术，音乐教学应该在反复聆听的基础上，感受和表现音乐，因此在教学中我通过多媒体、教师范唱等手段引导学生反复聆听歌曲。在新歌教学中我还注意了和学生的对话交流，引导学生多说多唱，以鼓励性的话语、和蔼可亲的面孔激励学生，使音乐的课堂教学建立在民主的、平等的、和谐的氛围之中。学生很轻松地就学唱了这首歌曲。接着就是新歌的拓展，三年级的学生还是很好动的，我就利用这个性格特点和同学们一起进行了歌表演，启发学生即兴创编动作，一开始我只叫了几个学生上台来表演，最后我就启发全班学生一起起立进行表演，让他们积极、有兴趣的全体参与到活动中去。最后学生很高兴的离开了教室。旋律模唱、朗读歌词、视唱歌词、难点练习、步步深入，学生学得有兴趣、有热情、很扎实，既发挥了学生的学习主动性，又体现了教师的主导性。我也很轻松地结束了这节音乐课。
上完这节音乐课以后我心情很愉快，因为我全身心地投入到了课堂的氛围中去，全身心的把教师的爱投入给了孩子们。这节音乐课我还有很多不足之处，比如我提问的太多，应该让学生自己在音乐声中主动去感受快乐、感受美。另外我还应多引导学生唱出动听的声音。总之我最大的感受就是音乐课堂教学是艺术教学，而艺术教学就更需要讲究教学的艺术性，以体现艺术的美、教学的美。民主、平等、和谐、快乐的学习氛围也是相当重要的。我在今后的教学中还要多思考、多学习，力争把自己的教学再上一个新台阶。
五年级音乐教学反思 篇22
《嘎达梅林》是一首著名的蒙古民歌，我在课前收集了大量有关蒙古风土人情的资料、电影片断、民歌欣赏。通过直观展示，带领学生们走进蒙古，也全面深入的了解了我们的民族英雄及其他的动人故事，并在德育上对学生进行很好的渗透，并达到预期的教育目的。整节课运用讲授法、讨论法、练习法、小组合作学习，基本完成了教学目标。本课中不只是单纯让学生掌握弹奏技能而是以音乐中的审美为教学的主线，我紧密把握教学中的一切环节，引导学生感受音乐美和情感美。在这种美的气氛渲染下，学生情不自禁主动投身于音乐教学活动中，课堂效果良好。但由于对教材钻研不够透彻：有以下几点不足：
1、在审美的“美”字上下功夫不够：语言组织不够美，没有深入引导学生感受和体验美。
2、小组合作学习成员过多，没有发挥学生的主观能动性；对小组合作学习认识不够，走进了千篇一律的误区。一节课能通过老师的精心组织、设计安排，使内容变得充实生动，能够充分地调动学生对学习的欲望，从而让每个学生印象深刻，这应该是作为老师的我们今后努力和学习的方向。
五年级音乐教学反思 篇23
《长江我的家》是五年级上册第二单元第一课，虽然经过了认真细心的备课，但这节课在真正走上课堂后，问题仍然层出不穷。
今天有幸邀请到一位优秀教师来为我的这堂课给予指点，心情既激动又不乏有些紧张。
上课铃声一响，带着满满的自信走进教室，本是认真的备课给予我这样的自信。一开始，我用精彩的开场白引入了本节课，充分调动学生的积极性让学生展示个人风采，接着《长江我的家》的大背景让学生更进一步了解到这首歌曲的创作意图，使学生能够体会到港澳台儿童对祖国统一的强烈愿望。我发现并不是只有在语文课上可以朗诵，在音乐课上像这么一首优美的又饱含深情的诗歌，让学生朗诵，更能促进学生情感的流露，让学生能更快的将感情投入到歌曲中。
但是在学唱歌曲的过程中，处理方法不得不承认还是过于稚嫩，没有考虑到学生的学习进步，比如：
1.在让学生第二遍聆听歌曲的时候，首先抛给了学生几个问题，又让学生跟唱，我没有考虑到学生在思考问题的过程中，再去跟唱是会分神，而且问题的答案也没有办法认真思考。
2.让学生多次完整聆听歌曲，给学生一个整体的系统的认知，这样有助于学生对歌曲快速的把握，每听一遍设到两个问题即可。
3.在遇到曲谱中复杂的节奏时，多次让学生用手指打节拍，并在黑板呈现节拍图，使学生能够更明了。
4.明确奖惩，注意小组整体的表现，及时给予奖惩，三种奖励贴明确运用，小组打分表灵活运用，每个分值给予一个明确的标准。
5.在学生唱谱或唱歌的过程中尽量不要打断学生，引导学生自己发现问题，调动学生的主动性，积极找到每一阶段的创新点，激发学生学习的热情。
6.在即兴伴奏和自弹自唱方面欠缺的地方我要尽快努力做好，坚决努力提升自己的专业素养。
五年级音乐教学反思 篇24
歌曲《如今家乡山连山》用第一人称的手法，描写了农村儿童天真纯朴的感情，抒发了对家乡的热爱。通过颇具特色的儿童心理活动，把谷垛比作山，生动、形象地表现了农村一派大丰收的欢乐景象。歌曲为五声羽调式、一段体。引子后的第1-8小节是两个句首相似的平行乐句，节奏相同，旋律忽高忽低，十分贴切地描写了母子(女)俩的对话。第三乐句第9-14小节，节奏紧缩，插入两个过门，表现出兴奋、喜悦的心情。第四乐句为两声部合唱，以断音唱出爽郎的笑声，充分抒发了两人幸福愉快的心情。詈8小节是一个扩充乐句，节奏拉宽，歌声柔和连贯，使人感受到母亲与孩子间的无限深情。歌曲的音调很有民族特色，形象生动，具有儿童语言特征，是一首很好地反映农村生活题材的儿童歌曲。
本课教学，以音乐审美为核心，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，通过学生的感受、体验、参与等，让学生真正享受到学习音乐的快乐，感受音乐的美，通过学生的演唱与表演，用歌声抒发了对家乡的热爱和赞美之情。
五年级音乐教学反思 篇25
五年级第三单元的主题是《足迹》，整个单元所表现的是纪念革命先辈的主题，我结合红军长征七十周年来进行了教学，欣赏了电影《江姐》的主题曲《红梅赞》，电影《闪闪的红星》主题曲《红星闪闪》以及歌曲《歌唱二小放牛郎》，这些耳熟能详的歌曲吸引了学生的耳朵，而其中演唱歌曲电视剧《红红的雨花石》主题曲《雨花石》更是深首同学们喜欢。通过之前的听赏活动，同学们能更好的理解歌曲借用雨花石表达人们对革命先烈的敬仰和颂扬之情，激发学生热爱祖国山河，珍惜今天来之不易的生活。
不过在教唱歌曲方面还是有不足之处，有些同学在教学中对八分休止符的重复使用与变化手法很难掌握，通过反思，我发现通过情感处理来帮助处理八分休止符能达到很好的效果，可以说唱此歌曲时因为感动而哽咽，所以用八分休止符来表示处理情感，或者也可以让学生说说为什么要在此处加上八分休止，都是很好的办法。通过模仿录音范唱也可以提高学生的演唱此曲的水平，用情感处理方法，让学生不但理解八分休止符的重复使用与变化手法，更能把此曲唱出感情。
五年级音乐教学反思 篇26
《上去高山望平川》是一首典型的“花儿”体裁的民歌。在欣赏的时候，要注意引导学生感受“花儿”基本音列的特点和演唱自由（如延长音、滑音）的特点，可补充欣赏具有“花儿”特点的歌曲，加深对“花儿”体裁的感知。
“花儿”是回族最具有代表性的民歌体裁之一，流行于甘肃、宁夏、青海等地，其特点是高亢、奔放。相对于以前的课而言，学生对这节课相对来说兴趣就少了很多，最大的一个原因是他们对这个体裁的歌曲不喜欢，其实根本是在于我引导的不够。其实这首歌曲是非常有代表性的一首歌曲，可以说是西北民歌中的一颗璀璨的明珠。
成功之处：在欣赏之前，我首先给他们介绍了这首歌曲，然后就让他们进行听赏，听完以后并能回答一个问题，就是这首歌曲的特点是什么，多说学生还是能体会到奔放这一点的。
不足之处：还有一部分学生根本没注意听，他们在对待教学的态度上存在着一定的差异，这可能也和学生的性格有关系，有些学生性格比较活泼开朗，活动就来就相对积极一些，有一些同学性格比较内向，活动起来就比较被动，所以这就要求我们教师在教学过程中应该尽可能想出一些办法来调动这些学生的积极性。尽量让每一个同学都能参与到教学活动中来，这样我们的教学效果一定能够达到最大化。
在下一个班级的教学中，我一定会更加注重学生的参与性，让学生和我一起置身于音乐当中，这样课堂气氛肯定会更活跃。
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