《莫高窟》读后感
认真读完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，这时候，最关键的读后感怎么能落下！那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编为大家收集的《莫高窟》读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《莫高窟》读后感1
他开始动身了，余先生来不及阻止他，我也来不及了，一切都来不及了。
王道士到底是来了，他背对着历史，我看不到他的眼睛，揣测不出他作为一个凡人的内心。余先生说他穿着土布棉衣，畏畏缩缩，原是一个逃荒的农民。我说为什么要“畏畏缩缩”呢，有人要伤害他吗，还是正因为没人伤害他才使得他如此恐慌？
道士，当了佛教圣地的家，在莫高窟，敦煌文物藏在那里，或是葬在那里。大漠孤烟，它们寂寞得如同守护他们的僧侣。直到有一天，等来了命中注定的“伯乐”—斯坦因。是的，一叠银元，成交，五箱经卷。余先生说他怕自己的笔会不沉稳，所以只能简略地说。说年份，说人物，说交易双方的“货物”，没有说盈损。他怕自己承受不住，更怕后人承受不住，这一刻不能沉稳的岂止只有笔！
吁—，车队出发了。余先生说斯坦因回头看了一眼西天凄艳的晚霞，但我不相信斯坦因会在乎那个流血的民族，在他看来那鲜血淋漓的伤口也许是咧开的艳唇，是在感谢上帝敦煌文物终于等来了“知音”，而他则是成全中华文明的英雄。不知那头拉牛车的黄牛是否因为这次的货物多了几分历史尘埃的重量而比以往走的`缓慢些。
合上书卷，掩面沉思。这是一场文化的苦旅，那个苦旅的道士真的是个罪人吗？我听不到回答，这次连历史也犯了难。他只是一个愚昧无知的农民，是来逃荒的，来时没有任何恶意和不可告人的目的。只是他的饥饿命令他走下去，走下去。或许正是莫高窟看到了他的苦难，也看到了自己在大漠中无望的未来，才自动裂开一条缝，将自己所有的宝物全赠予他，以便让它们逃离这寂寞荒凉的沙漠。而它们自己也宁愿漂洋过海，浪迹天涯，再不愿忍受这被遗弃冷落的日子。这原本只是一场可爱的赌气啊。
既然是赌气，那么气消后，哪怕再不羁的游子也会思念故土吧。敦煌文物此时一定在伦敦博物馆里焦急地等待着我们接它回家，可回家的路是如此的遥远，而我今生最怕的就是让人失望两次。只是于我又能做些什么呢？只好站在泛起淡淡青苔的拐角处，抚摸着莫高窟古老的伤口，轻轻安慰道：莫高窟，莫高哭。
《莫高窟》读后感2
学了《莫高窟》一课后，我深深的震撼着。莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值。
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的'朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融；街上喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
《莫高窟》读后感3
读了《莫高窟》后我才真正感受到我国劳动人民的智慧与勤劳。
读了《莫高窟》我好像身临其境，亲自摸到那精妙绝伦的彩塑，亲眼看到那宏伟瑰丽的壁画，亲脚踩在那藏经洞的地板上······
读了《莫高窟》我又有点愤怒，愤怒那些那野蛮无理的侵略者，无情的掠夺毁坏我国古代劳动人民智慧的结晶。
读了《莫高窟》我不禁想起了《圆明园的毁灭》。圆明园在没受到侵略者的毁害时是那么的美丽辉煌，充满着历史长河的气息。可自从八国联军到圆明园后的日子，一切都变了。凶悍的侵略者把能带走中国历史的“宝贝”全掠走，不能带走的便无情的毁灭。
读了《莫高窟》我就立志要好好学习，不再让历史的悲剧在上演，不再让中国的历史长流哭泣！
读完全文细细想想文章后的问题——莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的'色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
《莫高窟》读后感4
她是华夏文明的早期屏障，早得与神话模糊了界线；她传承了远古文明，把壮阔的华夏文明播扬翻腾；她诠释了中国古老文化，举行着横跨千年的游行；她浓浓地吸纳了无量度的才情，因华美而矜持，因富有而远藏。
“莫高窟是可以傲视异邦古迹的地方，就在于她是一千多年的层层累聚。看莫高窟不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。一千年而始终活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一种何等壮阔的生命。”生命，一个多么神圣的名词，神圣到我找不出任何词语来形容对她的敬畏，唯恐亵渎了她。她用累世风雨也弹拔不动的铿锵向我们袒露出全部的真诚，和那份不会在寒风中凝固、不会在冬夜里冷却的热情。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一首遥远的歌谣，神秘的唱响，震憾了世界，那份来自心灵的回响，惊叹于睥睨一切的文明。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一阵遥远的风，将世人满身的尘土抖落，让灵魂在洞窟之间穿梭，用心去感受远离喧嚣的静谧生命。
那里没有世俗的流言，没有旁人的侧目，曾经洒下的`汗水，早已酿造成了神秘美丽的风景，供世人瞻仰。“如果你在那里瞻仰中国古老的历史，你会身不由己，踉踉跄跄，直到被历史的洪流所消融”。
从色泽浓厚、笔触奔放的北魏遗存到短暂统一、文化积淀的隋朝，再到漩涡卷涌的盛唐等多个风云变幻的朝代，她引领着我们徜徉其中，去领略真正的人性。
“她把人性神话，付诸造型，又由造型引发人性，她是一个民族内心深处的一种彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往”，驰骋沙场的北方骠壮之士，裹卷成图案的繁花，挂着千年不枯的吟笑的雕像，持剑长歌的陆游，与苏东坡遥相呼应的辛弃疾……这无一不在印证她那摈弃了刻板的自由人性。她给我们展现了一种神人交融的狂欢，一种时空飞腾的释放，一种宇宙意识的霓虹。在这里，狂欢是天然秩序，释放是天赋人格，艺术天国是自由的殿堂。
从余秋雨先生的《莫高窟》中我读出了那份属于中国人的骄傲，读出了历史的风韵和那份历史的沉重感，也感受到了余秋雨先生的文化人格和灵动的人性，一种骨子里浸透的文化气息。
我向往莫高窟，向往敦煌，向往大漠，向往那遥远处飘来的绝响·
【《莫高窟》读后感】相关文章：
《莫高窟》教学反思04-08
莫高窟的导游词07-13
《莫高窟》教案(15篇)05-01
《莫高窟》教案15篇04-12
敦煌莫高窟的导游词03-03
《莫高窟》教案（通用22篇）06-12
敦煌莫高窟导游词08-01
读《莫高窟》有感12-31
敦煌莫高窟导游词12篇06-02