头脑特工队观后感(精选12篇)
当观看完一部影视作品后,大家一定收获不少吧,这时我们很有必要写一篇观后感了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧,以下是小编精心整理的头脑特工队观后感,希望能够帮助到大家。
头脑特工队观后感 篇1
必须承认,绝大部分人,是没有一夜长大的机会的。我们可能为一件事顿悟,明白一个道理,但这个道理要在漫长的时间中不断被印证,才能最终化为成长的一部分。所以心灵鸡汤是个很可怕的东西,就是它跨越了打磨的过程,直接扔给我们一个所谓“普世”的道理,但那个道理,并不能成就“我”。有些道理有些成长,只有真正经历过,才能明白。
这个自我的成长,一直是皮克斯动画的主线。
当然,这种成长不是一蹴而就的,所以在皮克斯的动画家族中有那么多的“总动员”。它们总是借由一件需要去探险的事情,慢慢的深入内心,然后让故事的主人公自然而然的感悟,原来人生应该是这么一个样子。
就《头脑特工队》这部动画来说,套用鸡汤点的话,就是接受自己的负面情绪,接受完整的自己。
这应该是件很古怪的事。因为我们每个人在小时候都曾经被教育,应当做个活泼热情,开朗大方的人,仿佛只有这样才是人生正确的打开方式。而小孩子的人生是多么需要倚仗“正确”活着。正确的习题答案、正确的言谈举止、正确的表达方式……因此,活泼开朗就变成了性格上的“道德正确”。
所以在《头脑特工队》的一开始,占据主导地位的就是“快乐”。她努力消化着每一个可能出现的负面情绪,用各种各样积极的例子,让莱莉在遇到挫折时往好的方面着想,这是乐观的人生态度,是令人愉悦的;而悲伤,却似乎一直在犯错,她染指了快乐的回忆,他让莱莉变得抑郁。在看电影的时候,我身边的朋友都忍不住吐槽——这个“悲伤”真的很讨厌。
是的呢,“悲伤”的自己真的很令人讨厌,我们多少都会抵触这种负面的情绪,就连许愿的时候,都要许下“永远快乐”的梦想。仿佛“悲伤”、“忧郁”这样的情绪,天生就是软弱、错误的代名词。
但实际上呢,人是不只有快乐的,就好像“外向”并不是每一个人的属性一样。忧郁、愤怒、挑剔、怯懦,这些算不得正面的情绪凑在一起,才使我们变成了一个完整的人。特别是忧郁……忧郁、悲伤……要不是看了十一长假看了《头脑特工队》,刷爆朋友圈的我,会以为人都是没有这种情绪的。
如果没有悲伤,快乐的意义又在哪里呢?与快乐不同,悲伤是种很隐秘的情感,它通常是对内的,是内心最柔软的伤痛,是我们面具上一道细碎的裂缝。人是不会轻易在公共场合袒露悲伤的,一旦这样做了,又会被冠以矫情、软弱的头衔。所以进入社会后,那些“悲伤”都被隐藏了起来。所有的人都是欢歌笑语,所有的青春都是正能量,翻翻发在朋友圈上的状态,十个里有八个都是欢乐,我们本能的,下意识的,抗拒着悲伤这件事。
但是当然,悲伤是有它的意义的。正因为它是隐蔽的感情,当我们袒露它时,往往会触发人心底的共鸣,让亲人、朋友之间联系的更加紧密。在一群队友面前,莱莉不会表现出对自己表现失误的难过,而只有在父母面前,她才会袒露心声。
更重要的'是,悲伤是负面情绪的宣泄。人生总是如此艰难,我们的痛苦,正是因为认识到了这一点。我们会悲伤,正是因为正视了这一点。
正视自己的情绪,是多么简单的一件事。但要做到这件事,却足以引起一场“头脑风暴”。我的身边有个看上去一直很活泼的朋友,如果在KTV唱伤感的歌,都会被朋友切掉说“一点都不像他”;也有平时看上去大大咧咧地女生,用无数得不在乎堆砌自己的堡垒。而我,也是花了很久很久,才敢对外承认,我其实就是个内向的人。
虽然说完了偶尔还是会被嘲笑。
所以《头脑特工队》还是个童话,快乐在经历了一连串的冒险后,肯定了忧郁的价值,帮助她找到了自己的定位。从此之后,每段记忆都不再是单一的颜色,而变成了一颗颗“彩虹”;从此以后,莱莉的人生有了完整地情绪;从此以后,童年的虚拟伙伴就这样消失了,记忆深处的广告歌却时不时的出来凑热闹。
这也是成长。
头脑特工队观后感 篇2
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长的过程不再限于Riley克服了种种不适面对新生活,也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一,接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央,带着“Ican fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现,只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。
其二,成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的'一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人JonasRivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。
当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队观后感 篇3
仔细想一想,自己每次去看电影,要么是科技大片,要么是悬疑、文艺片,却几乎没在电影院里看过动画片。大概是觉得自己已经长大了,看动画片有点不符合年龄阶段吧。然而国庆假期里,好朋友极力推荐看一部叫《头脑特工队》的动画片,说是在戛纳电影节上有放映,她也期待已久。抱着找找童真的想法,我跟她看了这部电影,却没有想到自己被它感动,懂得了重要的道理。
电影故事的主人公是一个11岁的女孩莱利。她生活在一个幸福的家庭,爸爸妈妈从小对她关爱有加,让她拥有个快乐的童年。在她的大脑里有个“总部”,由五个性格鲜明的小人掌管,分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒、怕怕。从名字就能知道,这五个小人有着不同的个性与任务。乐乐主要负责随时发现生活的乐趣,让莱利保持好心情;厌厌是控制莱利的口味和品位这方面的,就算小到花椰菜也不愿轻易妥协;怒怒是个急性子,一不顺心就随时发火;怕怕相当于是安全负责人了,他总能敏锐地察觉到生活中隐藏的危险。而忧忧,却被大家所“嫌弃”,认为她让莱利伤心,不利于她的健康成长。每天结束后,他们共同把莱利的记忆球进行处理:剔除伤心难过的记忆,留下美好的。这其实算是一种写作中的象征手法吧,五个小人象征着平时大脑里控制我们情绪的神经,他们各司其职,使得我们对不同事物表现出不同的情绪。
平静的生活因为莱利爸爸的工作原因而发生了不小的变化。从明尼苏达到旧金山,一家人离开了熟悉的生活环境,来到了这个陌生的城市。莱利没有迎来憧憬的梦幻公主屋,而是睡在冰冷的地板上;在学校里难以适应,对冰球的热爱被冲淡;昔日的好朋友结识了新朋友,自己却受到冷落……而这时因为一次意外,乐乐、忧忧离开了“总部”,于是控制莱利情绪的只剩厌厌、怒怒和怕怕,情况变得越发不可收拾:莱利记忆中的`家庭岛、诚实岛、友谊岛等相继崩塌。与此同时,乐乐与忧忧想尽一切办法回到“总部”。过程的艰难可想而知:原本她俩打算走长长的小道,但因为岛的崩塌而放弃;想到坐火车回去,因为莱利睡着后火车停运;最后她们与莱利的儿时想象中的角色Bingbong通过努力,回到了“总部”。当我看到她们绞尽脑汁想办法,即使失败也不辞劳苦,心里不免受到触动。想起自己之前参加各种社团的面试被刷下来,不想被人察觉内心的难过,只能在角落悄悄抹眼泪,但擦干眼泪后由重新振作,只为兑现自己在大学参加社团的承诺。即使遇到一次次的打击也不退缩,仍然擦干眼泪向前,这也是成长的一部分吧。
影片中关于忧忧的几幕让我印象深刻:当她因为不小心碰到记忆球时,被乐乐规定站在一个圆圈里不四处走动;Bingbong想出办法不能奏效而心情低落,她陪伴在身边静静聆听;回到“总部”后大家让忧忧头一次操控情绪处理器,使得莱利在家人前哭泣,倾诉内心想法,得到安慰。这些都让我对忧忧,也就是忧伤情绪改变了看法。在大多数人看来,忧伤可能是诗人们的无病呻吟,弱者的家常便饭,逃避努力的借口。但是,谁能保证自己在生活中不会遇到挫折呢?又有谁能轻松避免其中的苦涩与艰辛?这时候我们要允许自己忧伤,允许自己哭泣,发泄情感,好让自己绷紧的弦稍微放缓,适当减轻压力。就像刘德华的《男人哭吧不是罪》歌词所说“男人哭吧哭吧不是罪/再强的人也有权利去疲惫/微笑背后若只剩心碎/做人何必惊得那么狼狈/男人哭吧哭吧哭吧不是罪/尝尝阔别已久眼泪的滋味/就算下雨也是一种美/不如好好把握这个机会/痛苦一会”。其实不只是男人,生活中我们习惯性地展现自己坚强的一面,但有时也需要展现真实的自我,哪怕是恐惧,哪怕是忧伤。
最后五个小人继续在大脑“总部”操控莱利的情绪,莱利大脑里的家庭岛、友谊岛等等得以重建,还增添了其他新的有趣的小岛。快乐的她健康地成长着。同时看到影片里其他角色的大脑里同样有五个“自己”在控制,欢乐的情景让人忍俊不禁。是的,每个人都需要由不同的情绪所控制,它们地位平等、缺一不可。各种不同的情绪在同一个人身上表露,就像是不同的化学试剂混合在一起,产生奇妙的反应。正是这各异的情绪才有了情感丰富的真实自我,才有独特多彩而又完整的人生。所以说,少了你们,人生怎能完整?
头脑特工队观后感 篇4
《头脑特工队》这部影片在我看来是一部温情且可爱的动画电影,这是它很可贵的一点,值得肯定。但是从一名大学生观影者的角度客观的来分析,《头脑特工队》内容过于简单,情节并不紧凑反而有堆砌之嫌,适合少年儿童年龄阶段。花费早晨两节课的时间让大学生集体观看并写出深刻的感悟,这部影片不足以胜任。站在心理素质课老师的角度考虑,这部影片还是有让大家观看的必要的'。首先,《头脑特工队》用几个情绪小人很生动形象的表现了一个孩子的内在心理活动,符合我们的课堂主题。其次,心理科目结业考试在即,考前最后一节课不妨让同学们放松放松。
我相信任何一部影片都有它的价值,只要你认真体会。《头脑特工队》也不例外。影片主人公是一个小女孩茉莉,不,准确的说应该是那五个情绪小人,他们分别是乐乐,厌厌,忧忧,怕怕,和怒怒。茉莉的喜怒哀乐忧就由他们来控制。影片着重描述了茉莉11岁12岁这两年的成长经历和情感波动,在这段期间里,乐乐和忧忧却经历了一场大冒险。导演极具匠心且满怀童心的刻画了处于青春期孩子的任性又有点叛逆的心理变化,茉莉搬家后经历各种想家,怀念老朋友,冰球比赛失利等等各种心理困扰后贸然决定偷妈妈钱独自搭乘公交车位于明尼苏达州的老家,此时头脑控制的总部炸开了锅,因为他们无法阻止茉莉的行为。在最后的紧要关头,乐乐和忧忧终于千辛万苦把茉莉的核心带基因回了总部,阻止了茉莉的激进行为。影片末尾茉莉迷途知返,重新玩起了冰球,交起了新朋友,过上了新生活。一切又是那么美好。
这部影片其中有几个值得注意的细节。Bing bang作为茉莉儿时幻想出来的好伙伴,为了让茉莉成功返回头脑控制总部,放弃了乘坐月球车一起回去,最终牺牲了自己,在记忆废物区消逝了。我想导演想通过这个细节暗示我们一切美好的东西都值得我们倍加珍惜,因为我们稍一疏忽或变得更成熟时,它们就很容易被遗失。
与某些影片刻画青春带来的阵痛不同的是,迪斯尼动画更多的是想传递一些美好的,童心的,温馨的“暖能量”。如今我们的青春已接进入了倒计时,开始披上了成人的外衣,学会如何控制自己的情绪,不再任性,避免不小心伤害身边的人已然成了我们的必修课。对了,还有最重要的一点,成长的过程中一定要尽全力保有自己的童心。
因为正如小王子的作者圣埃克苏佩里所说的“拥有一颗童心是幸运的”
头脑特工队观后感 篇5
《头脑特工队》的英文原名叫《Inside Out》,我觉得这个名字更加符合电影内容。Inside是指内部的,在这里应该是指头脑内部的情绪世界,Out是指外部的,则是指外面的现实世界。这部电影就是讲诉了一个叫莱莉的女孩和她头脑内部情绪的故事。莱莉本来是快乐的生活在明苏达尼州,有和蔼可亲的父母、亲切友爱的闺蜜和热爱的冰球运动。突然有一天由于父亲的工作原因,她们一家搬到了旧金山,但是因为新家不好,又离开了曾经的朋友,莱莉觉得新的生活糟糕极了。所以莱莉决定离家出走,返回明苏达尼州,寻找曾经的快乐,但是在最后莱莉还是在巴士开离之前叫停,返回了新家。这是莱莉现实世界的故事,而在莱莉的头脑中五个情绪小人则是为了挽救莱莉情绪从欢乐到忧郁愤怒的变化而导致了另外一系列的故事。这部电影在审美艺术上有创新奇幻之处,但在心理学尤其是情绪、记忆、梦境等方面也有值得探究的地方。
莱莉的大脑内部世界首先出现的是大脑指挥部,而指挥部由快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒这五种情绪掌控。快乐作为最早出现的情绪,是团队的领导,协同小伙伴们让莱莉时刻保持好心情;悲伤虽然也希望莱莉乐观快乐,但是她总是难以自控的保持着负面情绪,想要好好哭一场;恐惧主要是提醒莱莉保持警惕,保障莱莉的安全;厌恶则是希望莱莉不受生理上或社交上的毒害,尤其是在对待西兰花这种蔬菜方面;愤怒则脾气暴躁,总是积极地为莱莉争取公平待遇,但往往好心办坏事,将莱莉的事情搞得更加糟糕。白天,这五种情绪掌握莱莉的大脑,并将每天发生的带有某种情绪的事件,分别以不同颜色的记忆球储存在大脑指挥部里面的架子上,这是短期记忆。还有一些超级重要的事件成为核心记忆存在于指挥部的中心位置。而这些核心记忆会强化莱莉个性的某些方面,从而形成了五个个性的岛屿,分别是冰球岛、搞怪岛、友谊岛、诚实岛和家庭岛,这些岛屿代表了不同的个性和价值观,它们被激活时会焕发光彩,沉寂时时暗淡无光的,也可能会坍塌,也可能会重建。到了晚上,大脑内部的思维轨道将不再运行,而白天暂时储存在大脑指挥部的短期记忆则会顺着输送管道到达记忆长廊,成为长期记忆。在这无尽的记忆长廊里,有记忆工人在里面工作,将莱莉已经遗忘了的记忆,已经褪色的记忆球通过管道排放进入记忆垃圾场,再也无法找回来。
当快乐和悲伤由于意外离开了大脑指挥部,到达了大脑的其他地方。但是快乐和悲伤都想快点回到大脑指挥部,使莱莉重拾欢乐。在这一回程的途中,快乐和悲伤遇到了莱莉臆想中的朋友冰棒,冰棒带领快乐和悲伤去寻找捷径,赶上思维列车。在途中,他们经历了抽象思维区和想象之地。抽象思维区我不是很懂,暂且略过。在想象之地,快乐、悲伤和冰棒都看到了莱莉童年时候构建的各种有趣的玩具,但是随着莱莉的长大,这些欢乐的童年记忆似乎也在不断的消失,因为想象之地正在不断的被拆除,送往记忆垃圾场。当快乐、悲伤和冰棒终于赶上了思维列车,莱莉却进入了睡眠,这意味着思维列车也要停止运行。这三人为了早点回到大脑指挥部,准备进入造梦工厂唤醒莱莉。在造梦工厂中的场景体现了日有所思夜有所梦的`观点,在当天晚上莱莉的梦里是她白天去新学校的场景,本来潜意识是自己流利地进行自我介绍得到大家的认可,但是在现实畸变滤镜的作用下,或者说是白天现实情况的压制下,潜意识的顺利介绍不但没有了,反而在梦境中情况变得更为糟糕。这之后快乐、悲伤和冰棒将莱莉的梦境彻底改造了并成功唤醒了莱莉。但是冰棒被守卫梦境的保安扔进了潜意思区,那里应该是人不希望回忆起来的记忆所存在的地方,例如莱莉不喜欢的西兰花和恐怖的小丑都在那里。
快乐、悲伤和冰棒离开潜意思区,再次踏上思维列车,准备回到总部。可是不幸的是,由于诚实岛的坍塌和家庭岛的摇摇欲坠,思维列车被损坏,快乐和冰棒也被抛到了记忆垃圾场,被遗忘了。但是快乐不甘心这样被遗忘,希望莱莉能开心起来,也开始明白有时候正是由于悲伤的存在才能创造快乐,所以快乐鼓起勇气,最终在冰棒的帮助下回到了长期记忆区,但是冰棒却永远留在了记忆垃圾场,被彻底的遗忘了,这似乎也预示着成长总是会付出一定的代价的。最后,快乐和悲伤重新回到了大脑指挥部,莱莉也在它们的指挥下逐渐适应了新环境,重新构建了升级版的大脑指挥台、有快乐和悲伤交织的核心记忆以及更加炫目多彩的个性之岛,莱莉的生活又变得多姿多彩。
看完这部电影,我还有更多方面的感受。一是事物是有两方面的影响,同一件事乐观的人生态度有积极的看法,悲观的人生态度有消极的看法。但是这并不意味着人生只存在快乐就好了,有时候悲伤也有存在的价值,悲伤的哭泣,发泄一通,会让消极的态度重新有了精神去努力。同时,正因为悲伤的存在,快乐则被提醒要更为珍惜。二是十一二岁的青少年正是自我同一性的混乱时期,自我认知过程还未趋于平衡,同时影片中的莱莉又到达一个新的环境,还没有学会适应,父母更应该对她多加关注,帮助她更快的融入新的社会群体。父母也应该学会尊重和信任这时候的孩子,帮助孩子构建自我同一性,控制好自己的情绪。三是童年的记忆是青少年在逐渐遗忘的,就如同影片中的代表童年伙伴冰棒被永远留在了记忆垃圾场和童年时候的想象之地也渐渐被拆除,但是又不得不承认童年记忆带给青少年的快乐情绪应该是一直存在的,当有一天由于某个意外重新想起了早已被遗忘的童年记忆,也许当时快乐情绪会让人再次经历。四是每个人的大脑都是被五种情绪掌控的,在影片末尾显示出猫和狗的大脑也是如此,我比较感兴趣的是其他动物都是这样吗,还是这仅是一种电影效果?
头脑特工队观后感 篇6
时光带不走优雅,生活永远慈悲!我们用一生追求,如何成为一个生活家,生活的艺术家。
很喜欢的一本书,终于拍成了电影,昨天去影院看《头脑特工队》的时候看到《小王子》是今天上映,但是今天还没有时间去看,明天一定要抽空去看一下。其实今天是为了总结一下《头脑特攻队》的观影感受。昨天晚上20:00的场次,空荡荡的影厅算我们一共只有六个人,合伙包场的节奏,不知道为什么一个评价蛮好的影片硬是没人看。
挺有意思的一部电影,给我留下的印象也很深,尤其是茉莉去旧金山的新学校的第一天开始,也是整部电影开始高潮的地方,我已经被电影里的人物带入了那个大脑中。导演成功的让我讨厌了“忧忧”,好像所有的事情都是她搞砸的,我恨不得已经把眉毛拧的跟“怒奴”一样了!我真想不要忧忧了!但是我转念想,如果没有“忧忧”,茉莉的生活会怎么样?一直处于极端的状态么?不是快乐的大笑就是生气发怒,那她就没有静下来发泄自己的委屈的时候了。果然到最后,忧忧发挥了巨大的作用。辛巴为我解开了我一直不能理解的一个点,为什么只有忧忧能把茉莉离家出走的“点子”灯泡从控台上拿下来?他说“因为只有忧忧会为未来担忧啊!乐乐想到未来是美好的.,即使出走也会有快乐的未来,怒怒只有愤怒,只有忧忧担心离家出走后的结果不好,你说呢?”成长就是一场旅程,我们在路上会遇到开心的,不开心的,恐惧的,厌恶的,但是我们还是一路走来了,我们随着列车的越走越远,渐渐忘记了许多令我们开心的、伤心的事,甚至有些记忆将永远不复存在,但是我们边走,又边组建了新的记忆世界。晚安,愿每个人的童心都能躲在潜意识里,而不是记忆埋葬场。
头脑特工队观后感 篇7
人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。
人们常说每个人都有自己的情绪,除了自己,没人可以帮他控制自己的情绪,这句话说的很对。美国迪士尼于2015年上映的新电影《头脑特工队》就以一种拟人化的方式对人体大脑内部的情绪进行了一个生动化的演绎。该部影片是美国的一位著名导演拍摄的,而影片的灵感来源则是他的小女儿,这部影片一经上映,便受到了广泛关注,不仅是因为该部影片是由美国迪士尼出品的,而且,导演选择以动画的、拟人化的形式进行拍摄创作,极大地引起了广大观众的兴趣,也在某种程度上引起了不少观众的共鸣,尤其是处在青春期的孩子及正在为孩子的事情头疼的家长们。
该部影片讲述了美国的女孩Riley的成长故事。
Riley出生在明尼苏达,长大后因为经济上的`原因,一家三口不得不搬到美国的旧金山去生活,这一次搬家打乱了Riley原本平静的生活,也打乱了Riley大脑中情绪的安排。故事设定:每个人的大脑中的所有情绪由乐乐,忧忧,厌厌,怕怕和怒怒分别进行管理。乐乐,顾名思义,这是一个积极乐观的角色,她想了很多的办法来让Riley保持一个happy girl的状态;忧忧则恰好与乐乐相反,;厌厌的这个角色是一个具有两面性的角色,从外表看起来,她是一个用现在的话来说,有点做作的女生,但她的职责是帮助Riley远离生活中的一些危险;怕怕的职责和厌厌差不多;而怒怒,很容易解释,是一个比较冲动的角色了。
Riley的搬家让她的生活彻底的乱了套。到达旧金山之后,搬家车的迷路、新家的杂乱无章、爸爸在生意上的困难以及新学校的不适应让Riley面临了前所未有的压力。在Riley大脑内部的情绪们也在想办法帮助她解决她的一系列消极情绪,她们让忧忧远离情绪控制台以此来让Riley远离内心的消极与悲伤。但是,事与愿违,由于忧忧的疏忽,忧忧和乐乐伴随着Riley的核心记忆球去到了长期记忆区。大脑总部只剩下了怕怕,厌厌和怒怒,也就是说Riley没有了快乐和忧伤。
车到山前必有路,在长期记忆区,乐乐意识到了忧忧的重要性,也明白人不能没有忧伤,因为快乐之前会有忧伤,忧伤之前也可能会有快乐,在面对的Riley所有情绪都要消失的节骨眼上,乐乐和忧忧回到了大脑总部。这一次乐乐选择让忧忧来操控控制台,Riley的情绪终于爆发了,在爸爸妈妈面前,她哭了,说出了自己搬到旧金山之后心里的压抑,一家人抱在一起,就在此时,Riley的大脑有了新的核心记忆球,和以往不同,这一次的记忆不是只有快乐,而是悲喜交加。
成长的路上不会一帆风顺,每个人都会经历一种看似难以承受的痛苦,承受住了就是辽阔平原,放弃了就是万丈深渊。在这部电影了,我很高兴Riley承受住了,也获得了成长,收获了新的友谊。电影里还有很多的内容和角色我并未在文章中写出来,长期记忆区里的一些有趣的地方,例如造梦工厂,抽象思维区,Riley的幻想男友和Riley儿时的幻想朋友:冰棒的结局是为了救乐乐,而跌落进了遗忘的深渊。这也意味着,有些童年的事情最终是会被遗忘的,也许在童年的时候,它们对我们很重要,但是最终抵不过时间的冲刷。
曾经有人对我说,不要总去想以前发生了什么事情,那都是过去,是回忆,人应该向前看,回想过去是一件十分没有意义的事情,到我不觉得,我记得小时候看的一些东西,甚至是一些很幼稚的益智的启蒙的动画片,我亦可以在现在和别人聊,我以前很喜欢看这些,因为真的很有意思,很好看。或许很多人会十分介意谈起自己的所谓黑历史,但是我一点都不那样觉得,因为人在变化,世界在变,这些所谓的黑历史只不过是人们茶余饭后的谈资而已,聊着聊着,也就过去了,人是要向前看,丹青不要忘了自己曾经有过的天真。电影中的一切其实都有人们青春期的反应,我第一次看的时候并没有什么很深的感触,但是现在,我只想写一篇文章来讲讲我对这部电影的看法以及感触,不知道其他的观众看完这部电影有什么看法,但是我,我想到我自己的青春。
头脑特工队观后感 篇8
《头脑特工队》讲述的是“喜悦”(Joy)、“恐惧”(Fear)、“厌恶”(Disgust)、“愤怒”(Anger)和“悲伤”(Sadness)五个情绪孩子的故事。他们从大脑内部一个控制中心掌控着一个叫做莱莉的小女孩,挺身而出保护她的安全、逗她开心、捍卫正义——只有昏昏欲睡、笨拙不堪的“悲伤”是个例外。她真的对莱莉有害吗?
我们每个人的大脑里都住在这五个小孩,但每个人大脑当家作主的小孩都不一样,比如莱利大脑里当家作主的是喜悦。而她爸爸当家作主的那个小孩是愤怒。同样我们每个人大脑里也住着这五个小孩,而且当家作主的都不一样,乐观的人当家作主的是喜悦,愤怒的人当家作主的就是愤怒。不管哪个孩子当家作主,但一定要知道,其他四个孩子也是存在的。有时候还总是在一起,就像《头脑特工队》中喜悦总是和悲伤在一起,但最初喜悦是不喜欢悲伤的,什么事情都不让悲伤参加,只让她在一边呆着就好了,甚至画一个圈圈让悲伤呆在里面不要出来。但直到他们一起迷路了,在这个过程,喜悦才重新认识悲伤,发现了悲伤的力量,而且正因为悲伤才更紧密的让莱利紧密的和家人们联系在一起。所以在电影最后,莱利和家人分享了自己悲伤的感受,然后他们一家三口重新相拥在一起。
电影给我最大的收获就是“接纳”情绪,尤其是对负面情绪的接纳,负面情绪很多时候就是一份礼物,她的存在就是告诉你,亲爱的.,你对这件事情很伤心,你需要家人的爱,你想念你原来的朋友。但我们往往不愿意悲伤存在,尤其是在一些快乐当家作主的大脑里,我们会一味的认为快乐是最重要的,所以恨不得把悲伤圈住了,最好永远不要出来。但结果是从真的快乐变成了假的快乐,最后演变为不可收拾。
另一个收获就是,训练大脑发出正确的信号,大脑中这五个孩子,如果你经常用愤怒这个孩子的行为方式,你就容易被你大脑中这个愤怒的孩子绑架,这点很重要哦,就是你不再是你自己,你变成了你大脑中愤怒那个孩子,也就是愤怒的孩子掌管了你,任何外面的刺激发生时,你不存在了,你无法思考,因为你被绑架了,这时候愤怒完全当家作主,去用愤怒的行为方式去做事。
那怎么办呢?
就是首先对情绪的接纳,你接纳你愤怒的情绪,知道此刻愤怒这个孩子这么活跃,就是因为他是要送你一份礼物的,比如可能是提醒你别人越界了,提醒你地盘被别人占领了。你仅仅是接纳这个孩子,告诉他,我收到了这份礼物,然后你问自己,这件事情,我真正想要的是什么呢?当你接纳了愤怒这个孩子,它就不会造反,而当你能做到对他的接纳,他只是你大脑中一个孩子而已,你还是主人。
同理,对别的情绪孩子也如此,接纳每一个孩子,但同时,学会训练大脑中情绪孩子发出正确的信号。引用《社会动物》这本书中一段话:“大脑如同一个生态系统,一个无比复杂的联合网络,各种刺激,模式,反应,感知都通过这一网络跟大脑的不同部位进行各自的交互作用,为了得到一部分的控制权而彼此竞争。所以要想活的开心,就要训练情感发出正确的信号,并且对这些微妙的信号保持敏感。”
头脑特工队观后感 篇9
童真是人类的最后一处圣洁的天堂。漫画家丁午在被下放到河南干校时给女儿画了一本漫画家书《小艾爸爸特别特别想你》。映在纸上的是一个乐观的爸爸每天的生活趣事。他一手抵挡着来自精神和物质世界的匮乏,另一手却建造了一个纯白洁净的童话。美国作家菲尔丁也曾说:世界正在失去伟大的孩提王国。一旦失去这一王国,那就是真正的沉沦。
这部《头脑特工队》就用脑洞大开的方式讲述了成长过程中的美好与辛酸。电影中塑造了几个萌萌哒的情绪小人住在小女孩莱莉的大脑里,为小女孩的生活出谋划策。突然有一天意外发生,为了使莱莉重新恢复笑容,情绪小人之一乐乐踏上了冒险之旅。
在返回大脑控制中心的路上,她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴,一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了,已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里,乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦,用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊,面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁,在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌,她正在计划离家出走,回到她心心念念的故乡明尼苏达,去缔造新的快乐的记忆。与此同时,乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了,在最后关头,冰棒纵身一跃,跳入谷底,目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散,还喃喃自语,“乐乐,你替我带她去月球好吗?”
这是我自认为影片中最煽情的片段,每个人小时候都有要好的玩伴。也许是青梅竹马两小无猜的具化的同伴,也许是留在家中一隅的小玩偶,抑或是像冰棒这样的只存在于脑海里的软萌小伙伴。随着一个人的`成长,她不再需要一个这样的小伙伴,我们把它们扔在记忆的小角落里,然后会有沙土把它们渐渐掩埋,结出悲伤而我们仍不自知的花朵。“还记得年少时的梦吗,像一朵永不凋零的花。”斑白岁月剥落小时候,融掉了许多快乐的年轻的记忆。如果在记忆中它们是有生命的,它一定会包裹起自己被遗忘的悲伤,微笑着看着你长大成人,时常开心地说:“这就是我最棒的小伙伴啊,她都已经成大姑娘了。”
长伴随着阵痛,总会有人磨灭掉你的天真。所有正在成长和已经成长的人,都要无可避免地长出坚固的盔甲,而那代价就是失掉了童真的羽衣。这是成长的代价。
那座孤岛,后来坍塌。那迷茫的人儿,也正在成长。
头脑特工队观后感 篇10
从一个点子出发,构想、建模、施工,然后出来一座巨型城堡。点子越新,越难操作,便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人,它以极其复杂而精巧的宏大工程,视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实,再造一个宏观世界,难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界,再造一个现实,对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象,不是人的外部世界,而是从内部进入,将意识活动视觉化。它的技术难度系数,在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今,硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于,如何将脑中活动,构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的'莱莉,因为转校,变得郁郁寡欢,如何面对这一切,如何成长,构成了一条叙述线,这条线属于外部世界;她脑中的意识活动,是另外一条线,也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应,讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界,编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学,把情绪拟人化,构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等,这种从无到有的视觉工程,不能不令人赞叹。除此,没有反派,没有蠢萌,这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过,在“没有”之外,它有些什么呢?
它有五个角色,乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧,俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心,想快乐起来,于是在她脑中,乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去,接受悲伤情绪,这个有点令人感伤的鸡汤式感悟,就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长,在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感,收场时段莱莉和父母相拥的画面,催泪效果十足。告别童年记忆,失去“友谊岛”,忘不了广告神曲,诸如此类细节,表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上,皮克斯几乎出动了全部主力,来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准,以及故事层面的通畅。
头脑特工队观后感 篇11
头脑特工队里一共出现了乐乐、忧忧、厌厌、安安、怒怒五种拟人化的情绪。虽然乐乐处于主导地位,莱利一天所有的记忆都是快乐的才是好的一天,但无可否认,其他四中负面情绪怒怒、厌厌、安安、忧忧也有其存在的意义。
怒怒是是一个容易发火的小个头形象,代表了负面情绪愤怒。影片中每当怒怒掌控了莱利行为的操作台,总会发生一些不太好的情况,莱利的想法往往会过于极端,比如和过去的朋友聊天时一生气就直接结束对话、和父亲顶嘴、偷拿父母的钱离家出走等等。但在某种程度而言,愤怒缓解了面对糟糕情况时的个人的心理压力,也是个人积极争取更好、更公平待遇的体现。适当的愤怒还有利于个人竞争力的提升。比如冰球比赛时,莱利适当的愤怒使其情绪高涨、士气提升,有利于冰球比赛时的发挥。
厌厌是个看上去有些刻薄的绿发女孩,诚实且固执。当第一次面对西兰花时,厌厌谨慎的考量西兰花的外形,从莱利的内心期望出发,做出拒绝的选择。厌厌时刻警惕外在的.环境和事物,保证了莱利身心的安全。在影片中,厌厌在时尚潮流方面有独特的作用,来到新学校的第一天,是厌厌负责控制莱利的穿衣打扮。厌厌能让人明白什么是自己讨厌的,什么是自己喜欢的,有利于一个人人格的塑造。
安安是一个看上去细长、性格有些神经质的人物形象。无论什么时候,一遇到有危险,甚至没有危险的时候,安安总会杞人忧天,警惕外在任何可能造成危害的事物,并对可能发生的危险做出应对的预案措施。没有安安,没有对潜在危险的警惕,那么一个人最基本的需求安全的需要就无法得到满足,遇到了危险也无法做出及时的应对。古人常言:生于忧患,死于安乐。这强调的便是安安的作用。
忧忧是一个永远消沉着、没有什么作为的胖女孩,影片中的大部分时间都在好心办坏事,这种一直看不到积极向上内容的性格使得想要开导忧忧的乐乐都放弃了。又因为忧忧只能让莱利感到悲伤痛苦,乐乐甚至产生了莱利并不需要忧忧的想法。但事实证明,人,必须要有悲伤的情绪。
悲伤可以让人学会同情,只有忧忧才能对乒乓被莱利遗忘的痛苦感同身受并发自真心的去安慰他人,帮助乒乓从痛苦中走出来。
悲伤可以发泄心中的苦闷。人们经常有这样的经历:心中有什么不愉快的,统统说出来,或者好好哭一场,心中就会轻松很多。就像影片里的乒乓,当它与莱利仅存的记忆被遗忘时,他心中的苦闷在忧忧的引导下统统发泄了出来,随后便再次有了前进的动力,而不是孤零零的坐在遗忘峡谷的悬崖边自怨自艾,无法从难过的情绪里走出来。
悲伤是一种沟通的方式,可以让人重获快乐。当莱利最爱的冰球队比赛失利那天,莱利悲伤地坐在树上。而因为莱利的悲伤,莱利的父母、冰球队队员都相继过来安慰莱利,分担她的难过。与人分享悲伤,拿自己的悲伤就只剩下了一半。在所有人的安慰鼓励下,莱利重开笑颜。当莱利实在忍受不了在新城市的生活乃至离家出走时,是悲伤让莱利对父母说出了心声,得到了父母的谅解,莱利的家庭氛围再次变得温馨和谐。
每个人都喜欢快乐,但是人生不能只有快乐。影片的开头和结尾都给了莱利的核心记忆球一个镜头,一开始全是快乐的明黄色的记忆球,而最后,记忆球就不是仅有代表快乐的明黄色了,往往是两个乃至两个以上的颜色相互交杂混合色。随着人生阅历的提高,面对一件事物,人的情绪往往不是单纯的一种,而更多的是多种情绪的交错。不同的负面情绪虽冠以负面的名号,但对一个人的成长却是不可或缺的。过度的负面情绪会使事情变得更糟糕,但适当的负面情绪却是起着积极向上的作用。合理地调整情绪是所有人人生的必修课。
头脑特工队观后感 篇12
《头脑特工队》是2015年在中国内地上映的由彼特道格特执导的一部迪士尼电影。电影永远充满了强烈的幻想主义色彩,为我们构建了一个童话中的心理世界。和以往的迪士尼出产的影片一样,该片在场景的营造上细腻而真实,在脑洞构思上又具有新意,超出了观众的心理期待。影片的主人公莱莉,是一个12岁的少年。而在她的头脑中有一个庞大的团队在努力构造莱莉的.每一个生命片段的记忆。他们代表着莱莉的内心世界的变化。这个团队的总部里,有着5种不同性格的掌控人,名字叫乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧,分别代表着人潜意识里五种不同的情绪。乐乐永远积极乐观,她擅长给莱莉带来快乐,让莱莉的每一段记忆都充满欢声笑语;怕怕比较怯弱,对于事物的第一反应是害怕、恐惧;怒怒代表公正之心,在受到不公正对待时,会展现生气和怒火;厌厌代表批判,对待事物的态度是谨慎,不愿意降低标准;忧忧则是我们与生俱来的悲观情绪,永远都在哭泣和伤感。看这部影片的时候,有好几次,眼泪在我眼眶里打转。当我们审视自己的时候,就好像在每一种情绪里看到了每一个不同的自己。从我们出生开始,就像影片的主人公一样,我们每个人都有一座记忆的城堡。这里面有着回忆相关的捣蛋岛,有友情岛,有家庭岛,还有我们的价值观相关的,有诚实岛。每一个岛都是我们的核心记忆,藏着我们对生命里对我们来说最重要的事件的独一无二的体验。而这种体验会随着时间线的推移,我们的过去的经历与记忆会坍塌,又会重铸。这暗喻着,有时候成长也必然意味着放弃。就像莱莉曾经也有一个幻想中的好朋友,叫做冰棒,为了使乐乐重新返回到控制台,也牺牲消失在了记忆里。这就是成长的代价。也许我们会失去捣蛋岛、友情岛,但我们又会重建新的时尚岛、悲伤岛,而正是这些经历和变化,铸就了今天的我们自己。片中有一段时间乐乐和忧忧失联的片段,尤其震撼我的心灵。我们现实的生命里,是不是常常也有一些无精打采的日子?那些日子里,我们慵懒,无悲亦无喜;我们麻木,像黑暗里迷失方向的孩子一样,找不到出路;我们只剩下愤怒、厌恶和害怕,常常很暴躁。真是像极了我的那些灰暗的日子。不过我们最终要学会能和自己和解,就像乐乐一开始给忧忧划了一个圈圈让她不要出来,后来却主动与忧忧握手言和,共同操作情绪一样。我们有时候需要正视自己的情绪,只有看见它,才能解决它。有时候,悲伤也有它震撼人心的力量。片中,乐乐将核心记忆球交给忧忧,莱莉终于失声痛哭起来,向父母述说着所有这一切的怀念和伤感,下一秒莱莉的嘴角又扬起了笑意,这就是一个在悲伤中重新解构的过程。
它能让我们情绪找到一个出口,让我们重新解构自己,赋予我们的经历以独特的意义。我们需要被倾听,被理解,利用悲伤发泄心中的积郁。我认为这部电影是非常温暖、治愈的一部心理学的佳作,值得我们好好品味。
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