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美术教案

时间：2024-10-16 07:23:39 教案我要投稿

【精品】美术教案范文汇总七篇

　　作为一名无私奉献的老师，通常需要准备好一份教案，借助教案可以让教学工作更科学化。来参考自己需要的教案吧！下面是小编为大家整理的美术教案7篇，欢迎大家分享。

【精品】美术教案范文汇总七篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、初步了解草编玩具的形成。

　　2、学习草编的基本方法，尝试完成一个好玩的蚂蚱。3、通过本课学习，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。

　　教学重点和难点

　　1、教学重点：欣赏草编艺术，学习草编方法。

　　2、教学难点：草编蚂蚱的方法。

　　教学准备：

　　课件

　　教学过程

　　一、导入新课:编结，作为人类最古老的技艺之一，在中国民间流传了几千年。

　　板书课题

　　“21、草编玩具”

　　二、讲授新课

　　1、草编知识

　　扎根于民间编结技艺基础之上，以飞禽走兽和花草鱼虫为题材的各色编结玩具无不体现着当地百姓淳朴的性格和自娱自乐的审美情趣。山东是草编的主要产地之一，在农闲时，民间工匠和村民因地制宜、因材施艺，充分利用蒲草、苇草、麦秸、玉米皮等柔韧的草本植物特性，运用结、辩、串、盘、扎等技法，编结出形态生动，惹人喜爱的玩具。

　　2、草编作品欣赏：

　　羊（麦秸）

　　这是用麦秸编扎而成的山羊。形态简练，在似与不似之间传达出独特的1.大人买来玩具送给小孩玩耍，寄托着良好的祝愿，希望能给孩子带来吉祥。海螺（麦草）山东莱芜

　　在当地民间，海螺被称为“八宝”之一，表示吉祥，象征好运。

　　青蛙（竹叶）

　　老虎（蒲草）

　　粽子(麦草)山东莱芜

　　3、思考与讨论：

　　⑴生活中还可以用哪些材料做编结玩具？

　　⑵课本中的草编作品使用了哪些基本的编结技法？

　　⑶在仿制一个草编玩具的基础上还能在原有的形象上做哪些变化，使其更具有趣味？

　　3、教师演示蚂蚱的制作方法：

　　工具材料：针、线、剪刀、蒲草（或用韧性较强的牛皮纸条、塑料包扎带等）。⑴披草。取一条蒲草，从从叶稍6厘米左右处至根部一分为三；中间一股较细，两边两股宽度均等，比中间一股要宽些。

　　⑵折。将中间一股折向蒲草底部，用来缠绕蚂蚱的头和胸部。

　　⑶缠绕。两侧两股对称交替缠绕三四个扣，并拉紧。

　　⑷穿编。将两边两股分别从前面边缘披出三根细条，作为两条触须和四条细腿。⑸修饰。将中间一股穿过腹部，留作提绳。把多余的部分修剪，并用红线在蚂蚱的头部两侧缝制两个眼睛。一个草编蚂蚱便或灵活现的呈现出来了。

　　三、艺术实践

　　尝试用披、折，结，穿编缠绕等方法，将蒲草做成一个好玩的蚂蚱。

　　四、评一评

　　草编玩具的基本方法有（）。谁制作的'草编玩具更精美？

　　四、小结

　　生活中普通的材料经过人们的巧手精心编制都能成为一个个让人爱不释手的艺术品，愿同学们细心观察，认真对待每一件事物，相信我们的生活会更加精彩，富有情趣。

　　板书设计：21、草编玩具

　　披折结穿编缠绕

　　教后反思：本节课同学们知道了草编玩具制作的基本方法，并能制作简单的草编的玩具。

美术教案篇2

　　目标：

　　1．尝试用各种线条为太阳宝宝设计发型，培养幼儿发散性思维。

　　2．愿意用点、线、面装饰画面，感受黑白对比的色彩美。

　　准备：彩色卡纸、油性笔。

　　（第四周：美丽的花瓶）

　　目标：

　　1．通过欣赏感受线描画独特的美。

　　2．尝试用点、线、面的装饰手法表现灯笼的美。

　　准备：彩色卡纸、油性笔。

　　（第五周：奇妙的汉字）

　　目标：

　　1．通过装饰汉字的技巧，体验汉字的神奇。

　　2．利用汉字的形状进行想象添画。

　　准备：油性笔、水彩笔、白纸。

　　（第六周：神气的'狮子）

　　目标：

　　1．引导幼儿用多种装饰的方法给狮子穿漂亮的衣服。

　　2．提醒幼儿点、线、面，可以配合使用。

　　准备：记号笔、白纸。

美术教案篇3

　　b教学目标

　　1.认知目标：了解彩虹的色彩排序，认识常用色。

　　2.技能目标：灵活的运用所学的知识，画一幅有彩虹的图画。

　　3.能力目标：增加学生的自然常识。

　　4.感情目标：培养学生对大自然的热爱之情。

　　教学重点

　　认识常用颜色，画出一幅带有彩虹的图画。

　　教学难点

　　正确排列色彩顺序，大胆表现心中的彩虹，画出关于彩虹的故事。

　　教具

　　勾线笔、水彩笔或油画棒、图画纸、教学课件

　　学具

　　勾线笔、水彩笔或油画棒

　　教学过程

　　一、组织教学，导入新课

　　小朋友们，今天老师带大家去认识一位新朋友——小彩虹。小朋友们，你们在平常生活有见过彩虹吗？

　　是在什么地方看见它的呢？在什么时候呢？

　　我们可以在雨后天晴的时候看到它，也可以在晴天的瀑布旁边看到它，还能在阳光下的水池旁边看到它。

　　二、知识讲授

　　那你们想知道为什么小彩虹会在这些时候出现吗？那我们就来看一下小彩虹是怎么出现的吧。

　　小彩虹呀，是被太阳光在水珠的反射下出来的，是不是很神奇呢？那小朋友你们看清楚彩虹的颜色了吗？那你们知道彩虹都是什么颜色组成的吗？你们能从自己的彩笔中找出那几种颜色吗？

　　生1找到了红色，大家刚刚看到的彩虹有没有红色？生2找到了黄色……（等学生找齐七种颜色）

　　老师也来找一找（拿出红，橙，黄，绿，青，蓝，紫七种颜色彩笔），同学们，老师找得对不对？大家看看少了颜色吗？

　　是的，没错，小彩虹就是由红，橙，黄，绿，青，蓝，紫这七种颜色组成的（一边操作PPT）

　　那它们是怎么排列的呢？同学们，你们想想小彩虹的颜色是怎么排序的呢？现在，你们就把刚刚我们找出来的彩虹颜色彩笔按顺序排在在桌子上。（学生排完之后，老师拿笔排一次给他们看。）小彩虹的第一个颜色是…红色，第二个颜色是……

　　那现在老师给小朋友们看看小彩虹在其他小朋友的画中是什么样子的呢？（PPT展示范画）他们把彩虹画成美丽的`空中河道、水上滑梯、跑道。你们能比其他的小朋友想象的更奇特吗？你想把彩虹画成什么？（学生回答）

　　现在就拿起你手中的画笔，在本子上画出你自己心目中的七彩飞虹形象，看看哪个小朋友的想象更奇特？

　　（学生作画，放轻音乐，PPT重复放映示范画）

　　三、师生互评

　　老师看到好多同学画的真是太好了，谁愿意把你的画拿上来介绍给大家呢？

美术教案篇4

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1.引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。

　　2.鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。

　　3.通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。

　　4.指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

　　教学重难点：

　　1.欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。

　　2.根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

　　教具学具：水彩、毛笔、纸、水罐、调色盘等

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　欣赏导入

　　1.让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的.感受。

　　2.介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

　　二、游戏体验

　　1.教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

　　2.师生讨论交流。

　　3.教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

　　4.师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

　　5.教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

　　6.学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

　　7.师生对学生的尝试练习进行评价。

　　8.布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

　　三、学生制作，教师巡回辅导。

　　作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

　　四、展示学生作品，师生评价。

　　五、拓展：引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

美术教案篇5

　　教学内容：湘版第一册第1课

　　教材分析：通过“大家一起画”的作画形式,培养学生合作学习的能力,通过集体作画感受个人在集体中的作用。现代教育观念十分强调学生合作学习。本节课中安排了尝试——探索——练习三个步骤,重点是让学生对新媒材的探索,力图使学生在玩玩画画的游戏中初步感受、体验美术的媒材及其特性,拓宽学生对媒材的认识,引导学生创造性地使用媒材。通过体验感受、说出感受,培养学生的`造型能力以及语言表达能力,同时也培养了学生对美术学习的兴趣。

　　教学目标：

　　1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。

　　2、培养学生学习美术的兴趣，通过画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。

　　教学重难点：在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。

　　课时安排：1课时

　　教学准备：课件、素描本、水彩笔、油画棒等绘画工具。

美术教案篇6

　　课题：大班艺术领域活动《京剧脸谱》

　　课型：艺术（美术）

　　年级：幼儿园大班

　　课时：2个课时

　　设计思路：

　　京剧脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，虽然不是孩子们经常遇到的熟悉事物，但它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引孩子，符合孩子对色彩敏感的心理特点。幼儿园的美术活动是为了让孩子具备初步的审美意识，挖掘和发挥孩子的创造能力。我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，目的在于让孩子了解祖国的传统文化，激发他们喜爱京剧、了解国学、热爱中国传统艺术的美好情感。而后在欣赏的基础上，了解京剧脸谱的表现形式和手段，以脸谱色彩的绚丽及表情的夸张来吸引孩子，让他们对“对称”、“夸张”的美术表现形式有所了解与尝试，进而自主创作。

　　教学重点:了解京剧脸谱的表现形式和手段。

　　教学难点：用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征，大胆设计脸谱。教学切入点：从听京剧片段、欣赏京剧脸谱入手，而后进行大胆、夸张地设计脸谱。教学特色:根据幼儿不同的美术表现能力准备了四种层次材料，让幼儿创作京剧脸谱。教具：京剧片段VCD光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、四种脸谱材料。教学过程：

　　第一课时

　　活动目标：

　　1、了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。

　　2、知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人。

　　3、萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。

　　活动准备：

　　京剧片段VCD光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、空白脸谱、水彩笔等。

　　活动过程：

　　一、播放京剧片段导入活动，引起幼儿对京剧的兴趣。

　　师：孩子们听听，这是什么曲子呢？对这就是京剧，京剧是我们中国特有的舞台表演艺术形式之一，京剧是我们的国粹，和大熊猫一样珍贵。

　　评析：通过观看京剧的片段调动幼儿学习的兴趣，让幼儿初步感知京剧，萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。

　　二、播放多媒体课件，欣赏脸谱，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。

　　1、感受京剧演员们特有的服装和脸部的色彩。

　　师：唱京剧的人很特别，我们来看这张图片，他们身上穿的，头上戴的，身上背的都和我们有什么不一样？他们的脸上是怎么样的？

　　评析：教师应重点引导幼儿观察演员脸上的表情和色彩，因为孩子们对演员们身上穿的，头上戴的，身上背的都很感兴趣，但忽略了脸上色彩的丰富性和表情的夸张性。

　　2、欣赏讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义。

　　师：唱京剧的人脸上画了一张张大花脸，我们叫“脸谱”（出示脸谱字卡）。你喜欢哪个京剧脸谱？它上面有什么颜色、图案呢？你知道这些颜色、图案代表什么意思吗？

　　教师小结：在京剧里有红、黄、蓝、绿、黑、白等，色彩鲜艳，一看就很吸引人，观众可以从脸谱的颜色上分辨角色是英雄还是坏人，是聪明的还是愚蠢的??如红色、黑色在京剧里代表好人，黄色、白色在京剧里代表坏人，蓝色代表勇士，金、银颜色代表神话里的人物。

　　3、欣赏京剧脸谱中对称的表现形式。

　　师：京剧脸谱和我们不化妆的脸哪些地方是一样的？（都有眼睛、鼻子、眉毛、嘴巴、牙齿、耳朵）有哪些地方是不一样的？

　　教师小结：京剧脸谱上的图案、花纹和颜色都是以鼻子为中心对称的，眼睛、嘴巴、眉毛、胡子用夸张的方法，变成了各种各样的形状。

　　评析：这一环节借助课件的形式，让幼儿通过观看脸谱图片，感受脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。

　　三、幼儿初次尝试给脸谱涂色。

　　师：现在老师手里有一张已经勾好线条的京剧脸谱，我要帮他化化妆怎么样？你们想不想也自己动动手帮它们化化妆？

　　幼儿给脸谱涂色，教师巡回指导。

　　评析：教师事先准备勾好线条的脸谱，降低难度，让幼儿在已有欣赏经验的基础上给脸谱涂上鲜艳的颜色，为第二课时的设计脸谱做好铺垫。

　　第二课时

　　活动目标：

　　1、尝试用线条纹样、色彩对称的方法夸张的表现京剧脸谱特征。

　　2、能按照自己的意愿大胆创作，发展想象力和创作力。

　　活动准备：

　　准备四种层次材料：第一层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱，第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱，第三层次是一个椭圆形脸的轮廓，第四层次是一张空白纸；水彩笔；油画棒等。

　　活动过程：

　　一、展示交流上次幼儿的脸谱涂色活动。

　　师：这是小朋友上次涂的脸谱，我们一起来看看，你最喜欢哪张，为什么呢？（重点引导幼儿观察脸谱的颜色、图案）

　　评析：通过欣赏幼儿前一次活动的作品，让幼儿进一步地感知脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张，为后一环节的设计脸谱提供参考。

　　二、组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。

　　师：今天老师准备了四种材料，你们可以自己设计和装扮脸谱，看看谁设计的纹路、图案、颜色最有创意？

　　评析：教师准备了四种层次材料，让幼儿根据自己的意愿及能力选择不同的材料来设计脸(来自::大班美术教案脸谱)谱，在原有的基础上增加难度，层层递进。教师的指导重点在脸谱的设计和创作上。

　　三、展示作品，相互欣赏，体验成功的.喜悦。

　　1、幼儿展示自己的作品，相互欣赏，相互评价，感受其中的美。

　　2、让幼儿结合已有的经验进行点评。

　　师：谁来介绍下自己的作品？

　　评析：通过自评、互评脸谱作品，让孩子发现自己的不足和别人的闪光点。点评时应引导他们从脸谱颜色、纹路、图案的对称性进行评价，进一步感知脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张。

　　四、活动延伸。

　　师幼戴着京剧脸谱一起游戏。

　　活动反思：

　　1、目标基本达到。

　　此次活动目标基本达到，大部分幼儿能知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人，也能运用对称和夸张的表现形式和手段来设计脸谱。

　　2、材料准备充分。

　　在活动中准备了四种不同能力层次的脸谱材料，充分考虑到幼儿表现能力的差异，给幼儿自由选择的机会，提高了幼儿的自信。

　　3、活动设计层层深入。

　　本次活动先通过欣赏京剧片段调动幼儿对脸谱的兴趣，萌发喜爱京剧的美好情感；而后在已有欣赏经验的基础上，给勾勒好线条的脸谱涂色；最后才让幼儿自己设计创作脸谱，层层深入，符合孩子接受学习的心理。

　　4、注重观察能力的培养。

　　在活动中应加强幼儿观察能力的培养，只有在观察的基础上才能更好地了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段，为“设计脸谱”这一环节做好知识经验的准备。

　　5、活动不足之处。

　　由于幼儿能力水平的差异，部分幼儿在设计脸谱时线条还不够流畅，色彩也不够鲜艳，不能很好地表现出脸谱的特征，在平时应注重幼儿线条的练习及色彩的搭配。

美术教案篇7

　　即墨一中刘青

　　教学设计：

　　【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。

　　【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。

　　1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了

　　解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。

　　2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。

　　3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。

　　【教学重点、难点】

　　1、教学重点：

　　掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　2、教学难点：

　　如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。

　　【课时安排】一课时。

　　【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。

　　一、创设情境，导入课题：

　　引导学生欣赏视频：《梵高》。

　　教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?

　　(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)

　　二、讲授新课：(课件展示)

　　1、美术鉴赏

　　2、美术门类

　　3、美术作品的特征

　　(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对

　　于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)

　　1、什么是美术鉴赏?

　　欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。

　　【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。

　　通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。

　　美术作品的'直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。

　　【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。

　　(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)

　　2、美术门类包括哪些?(课件展示)

　　美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

　　在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。

　　【合作探究】:

　　教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。

　　(1)美术作品是如何分门别类的?

　　(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?

　　(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

　　【学生活动】：欣赏图片，探究问题。

　　3、美术作品的特征(本课重点)

　　学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?

　　用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征： a、造型、空间特征(最基本特征)

　　b、视觉特征

　　c、材料、肌理特征

　　d、静态特征

　　e、动态特征

　　【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探

　　究美术作品特征的以下几个知识点。

　　(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?

　　(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。

　　(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。

　　【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。

　　(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)

　　【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。

　　【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的赏析活动。

　　图片欣赏：

　　教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。

　　1、美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

　　2、美术作品的五个基本特征：

　　a、造型、空间特征(最基本特征)

　　b、视觉特征

　　c、材料、肌理特征

　　d、静态特征

　　e、动态特征

　　(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)

　　(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)

　　课堂练习：

　　根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。

　　课后拓展：

　　中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。

　　课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。

　　(教学构想：知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)

　　板书：

　　第一课美术作品的特征

　　1、美术鉴赏

　　2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻

　　3、美术作品的特征：

　　a、造型、空间特征(最基本特征)

　　b、视觉特征

　　c、材料、肌理特征

　　d、静态特征

　　e、动态特征

　　【教学反思】：

　　利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。

　　备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：

　　1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。

　　本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。

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美术教案07-20