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美术教案

时间：2023-05-20 08:57:06 教案我要投稿

实用的美术教案范文集合10篇

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编为大家整理的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。

实用的美术教案范文集合10篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、通过学生的感知和对消息的捕捉，实践研究性的学习过程。

　　2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点形状的船，表达个性。

　　3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。

　　教学重难点：重点在于：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大

　　船；难点在于：探究过程中立意和构思，生动画出船的状

　　态。

　　教学准备：船的图片及图像资料，水彩笔、油画棒等。

　　教学过程：一、组织教学：检查学具准备情况，稳定学生情绪。

　　二、导入：

　　1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船

　　2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。教师提出问题：

　　（1）.你知道的船有哪些？

　　（2）.它们有什么用途呢？

　　（3）.请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？

　　设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的能力。）

　　三、讲授新课：

　　（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题：

　　1、它们的外形一样吗？

　　2、它们有什么相同的地方？

　　3、它们的功能特征有什么不同？

　　学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。

　　学生归纳总结：回答问题。

　　设计意图：（扩大学生视野，使学生了解不同的.船用途不同。发散学生思维，开发创造力。）

　　（二）教师示范讲解画船及构图的方法:

　　1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。

　　2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。

　　3、局部结构的表现：体现船的种类。

　　4、装饰船：体现船的功能。

　　5、添加背景：画水中与天空的景物。

　　设计意图：（让学生直观了解画船的方法，学会画船及构图。）

　　（三）欣赏交流。

　　1、欣赏学生的作品，有童话故事里的船，生活中的船，卡通船。

　　2、学生交流，自己准备画一艘什么样的船。

　　设计意图：（启发学生构思，会用有特性的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。）

　　（四）学生作画练习，教师巡回指导。

　　（五）评价小结。

　　给自己的船命名，讲讲船的功能，描述人与自然、人与船之间的故事。

　　（六）课后延伸与拓展。

　　1、结合史实和现实中的有关船的故事，研究船的种类和功能。最大的船有多大？有什么最先进的船？将来的船是什么样的？

　　2、世界各国有哪些远洋史和航海家，他们为人类作出了什么贡献？（哥伦布、麦哲伦、郑和）

　　板书设计：1、船

　　步骤：1、画波浪线船

　　2、画船身

　　3、局部结构的表现

　　4、装饰船

　　5、添加背景

　　课后反思：

　　本课我通过展示大量的图片，同时结合讲解，让学生带着问题欣赏，了解各种船的功能与特点，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面，同时激发学生的学习兴趣。通过我自己的示范与讲解让学生学会画船的方法。欣赏童话故事里的船，生活中的船，卡通船等学生作品，让学生交流自己最喜欢的作品，并说一说自己准备画一艘什么样的船，发散学生的思维。

　　存在问题：在欣赏穿的过程中我应该给学生更充分的时间进行区别比较，使学生真正地了解船的功能与特征。在示范的过程中应引导学生，使用夸张的手法来突出船的特征，打破学生对船存在的固有模式。在评价这一环节，因为时间有些紧张所以学生不能充分地展示、交流自己的作品。

美术教案篇2

　　小班孩子刚刚入园,他们的注意力、自控能力差,其绘画发展水平也正处于“涂鸦期”。由于他们年龄小,手部小肌肉群发育不够完善,手部力量不够且动作不够灵活,加上他们绘画的目的不太明确,又没有一定的技能做基础,所以他们只是把绘画当成一种游戏,随自己兴趣任意涂抹,画出的物体不太规范,似像非像,让人难以捉摸。因此,幼儿园小班美术教学难度较大。现将自己在教学中的一些做法与大家分享一下。在小班的美术教学中,我是这样做的:

　　一、树立自信心,激发幼儿对绘画的兴趣

　　作为小班老师一定要做好初期的选材工作,选一些游戏性强的、幼儿能够接受的、既简单又出效果的题材(如手指点画,蔬菜印画等),使每位幼儿都能积极参与进去,而且在老师指导下都能完成,在老师积极性的评语中能充分体验成功的乐趣,从而树立幼儿的自信心,激发幼儿绘画的兴趣。

　　二、认识绘画工具及材料

　　幼儿绘画,特别是小班幼儿绘画,形式应多样化,不能让幼儿单一使用一种绘画工具来作画,这样容易导致幼儿失去新鲜感,减弱学习兴趣。因此每次作画,教师要尽量用不同的形式和方法让幼儿感到绘画课的新鲜和奇特,例如刚开始我让幼儿用广告色进行手指点画、蔬菜印染,当孩子对印染画有一定的了解时,我便及时调换其他的绘画工具和形式,如:撕贴画、纸团粘贴、水彩笔画、蜡笔涂画等,这样既让幼儿认识了多种多样的绘画工具,了解了多种多样的作画方式,也进一步提高了幼儿的作画兴趣。

　　三、教给幼儿一些简单的绘画技能

　　在教学过程中,我们要由浅入深、由易到难的教给幼儿一些简单的基本知识和技能,如:认识基本的三原色,认识点、线(横线、竖线、曲线等),认识简单的图形(圆形、三角形、方形等),并运用于绘画过程中,如用小点表示花朵,用短斜线画雨,用小射线画小草,用竖线画树干,用横线画棍子、绳子等。在教学过程中我先教画点、线,然后过渡到点线组合(花草)、线线的组合(格子布、方形)、再教画图形(如吹泡泡,画手绢)及涂色,最后是点、线及图形组合。先使幼儿逐步掌握一些基本的用笔方法及对笔的控制力,然后再教幼儿在绘画中画线、弧线、长短直线的基本的线条组合,最后到幼儿自由表现自己眼中的事物。

　　四、培养幼儿良好的作画习惯

　　“培养好习惯,赢在起跑线”,良好习惯的养成对孩子今后的学习和成长都很重要。首先我们要教给孩子正确的坐姿,由于小班孩子年龄小,自控能力差,我们要不断提醒;其次是正确的握笔姿势,因为握笔姿势关系到孩子今后的学习,我们一定要手把手的教,而且要时时观察提醒,还要让家长在家配合教育;第三是作画卫生习惯的培养,如:不拿水彩笔、蜡笔乱涂乱画,印染画后不乱抹,要将手洗干净再搬椅子,粘贴画时将撕掉的双面胶纸放在指定的地方;最后是收放学习用具。

　　五、用儿歌、故事内容导入,激发幼儿对绘画的兴趣,调动积极性

　　生动的儿歌、故事能够引起幼儿情感的共鸣,能给幼儿以美的享受,丰富幼儿内心情感世界。如:教画鱼时,教师配上儿歌“鱼宝宝,胆子大,天黑下雨都不怕,能唱歌,会游泳,乐得爸妈笑哈哈。”吸引幼儿在教画兔子时,我给幼儿讲小兔的故事:“兔妈妈生了只小兔,大家给小兔起了许多名字,有的叫长耳朵,有的叫红眼睛,有的.叫短尾巴??”,兔子的基本特征通过小兔子的不同名字就概括出来了,给幼儿头脑中留下了深刻的印象,同时也调动了幼儿作画的兴趣。

　　六、激发幼儿想像,培养幼儿的创新意识

　　美术活动对于幼儿来讲既是学习,也是一种思维创造的实践活动,幼儿美术教育的价值在于它引发了幼儿的审美情感,培养了幼儿的创新意识,并能通过“儿童画”这一特殊的语言,展现幼儿的内心世界,奏出创新的主旋律。作为教师首先要做的是创设一个个引人入胜、能激发幼儿好奇心和兴趣的良好环境,为幼儿自主参与探索创造良好的条件。其次是丰富幼儿经验,为幼儿提供想像的经验基础。对于幼儿或多或少创新意识的萌芽和实践能力的表露教师不仅要保护,更应给予大力的鼓励和表扬,使幼儿的创新意识得到激发,创新能力得到进一步的培养。

　　七、用发展的眼光、积极的心态正确评价幼儿作品

　　幼儿每次完成的作品,我都一一把它们布置在走廊内,引导幼儿观察、分析,评价每个幼儿的绘画特点,让幼儿形象、直观的欣赏作品。俗话说:“好的孩子都是表扬出来的”,因此,我对完成作品较好的孩子总是给予积极的表扬,不好的也总是先表扬,在表扬的同时指出不足之处,使幼儿在表扬中得到进步,得到发展。当孩子们受到同伴和老师的表扬时,他们的情绪也会更加高昂,作画兴趣便会更浓,积极性便会更高。

　　总之,通过具体的工作实践,我认为,做好幼儿小班的美术教学工作意义深远、责任重大。在以后的工作中,我将再接再厉,继续努力,为祖国的幼教事业做出更大的贡献。

美术教案篇3

　　活动目标：

　　1.欣赏米罗作品，感受大面积的红色给人带来的热烈的感觉。

　　2.运用已有的经验表达自己对画面的理解和感受。

　　3.用舒适的方法握笔，享受大胆在玻璃板上涂抹色彩带来的快乐。

　　活动过程：

　　一、集体欣赏米罗作品，感受丽面中大面积红色给人带来的炙热感。

　　1.教师：画上画了些什么？你看到的太阳是什么样子的？像什么？画上什么颜色最多？看到这么多的红颜色心里会有什么感觉？要是你站在这么大的太阳下，会有什么感觉？

　　2.教师主要引导幼儿观察画面中的太阳，引导幼儿表达自己对太阳的感受和想象。

　　二、集体讨论在玻璃板上绘画太阳的方法。

　　1.师：大大的太阳用什么笔和颜色来画？

　　2.提问：太阳发出的光是什么样的`？用什么笔和颜色？太阳的旁边会有什么？用什么颜色来面？

　　三、幼儿创作。

　　1.鼓励幼儿尝试用大小不同的笔和热烈的颜色涂鸦。

　　2.提醒幼儿专注在玻璃板上作画，画完了赶紧印，以免颜料变干。

　　要点提示：

　　1)由于涂抹太阳的面积比较大，幼儿绘画动作较慢，在玻璃板上的颜料就容易干掉，影响印制的效果，因此教师在颜料时最好往里面加一点点水，避免因颜料太干影响画面效果。

　　2)幼儿在画太阳的时候，需要将水粉笔上的颜料涂抹开来，形成一个大大的太阳。因此料供幼儿创作。

　　四、展示作品，引导幼儿相互欣赏，从颜色和大小上进行

　　师：哪—个太阳看上去感觉暖暖的？为什么？你在印太阳的时候遇到了什么问题？

美术教案篇4

　　活动目标：

　　1.通过看看、说说、摆摆、画画感受长横线和短横线的组合，并在启发下画小草。

　　2.有关心小动物的情感，愿意帮助弱者。

　　3.乐意参加绘画活动。

　　4.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　5.激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

　　活动准备：

　　1.环境的布置，布置成篱笆。

　　2.情景的创设，大灰狼的出现。（大灰狼头饰）

　　3.蜡笔，画有小兔子的纸人手一张。

　　活动过程：

　　1.通过情景，带兔宝宝们去吃草，引起幼儿对活动的兴趣。

　　“小兔子们，肚子饿了吧，妈妈带你们到草地上去吃草吧！”（在进场时，引导幼儿穿过篱笆，让孩子们发现篱笆）。

　　2.通过大灰狼的出现，引导幼儿观察并说说大灰狼进不来的原因，帮助幼儿认识篱笆。

　　（1）大灰狼的出现，“呀，大灰狼来了，快躲到椅子上去。”（接着，听大灰狼的表述。）“呀，我发现了好多兔子，今天我可饿着呢？让我去抓几只兔子来垫垫肚子把！呀，怎么过不去呢，呀，怎么钻不进去呀。（大灰狼表演，让幼儿感受篱笆的特点：长横线与短横线的组合）。

　　（2）呀！大灰狼怎么走呀？（进不来）为什么大灰狼进不来呀？（被挡住了）它可以钻呀？（两根小棒间空的太少，钻不过来。）

　　（3）认识篱笆，原来这儿被兔妈妈用长长的'棒和短短的棒搭成了一组篱笆墙，大灰狼就过不来了，这种墙就叫篱笆墙。（幼儿说说）。

　　3.让幼儿自己摆摆，进一步感受长横线和短横线的组合。

　　（1）原来篱笆墙有这么大的本领。瞧！还有很多小兔害怕被大灰狼抓走呢！让我们一同帮他们造一个篱笆墙吧！

　　（2）幼儿用（长和短）的材料进行摆放。

　　（3）你们是怎么摆的呀？（再次引导幼儿篱笆的长横线要从头到尾，短竖线间的距离不应过大。（在幼儿表述的过程中进行示范。）

　　4.幼儿绘画，并给予指导（对于动作快的幼儿可引导添加一些小草。）

　　（1）原来这样以后大灰狼就进不来了，让我们动动我们的小手，用蜡笔给他们做一个又牢又密的篱笆墙吧！

　　（2）幼儿操作，在这个过程中引导幼儿化的密，长横线一定要画到头。

　　5.再次通过大灰狼的出现来评价幼儿的作品。

　　你们都造完了吧！呀，大灰狼又来了，你们的墙造的这么好，大灰狼再也进不来了，让我么放心地吃草吧！

　　活动反思：

　　小班的美术活动不应以技能为主，应该以幼儿的兴趣为出发点，让幼儿在原有的经验上一点点的进行提升，他们还不懂得什么是点、线，对于幼儿原来的经验这样的跨度太大，幼儿消化不了，或许将本堂课定位在色彩上会更好，让幼儿去感受色彩带来的美和自己所画的不同的图案所带来的美，让幼儿觉得其实我这样画也是美的，让幼儿感到自己成功了，增强幼儿的自信心。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。

　　2、了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画和风俗画作品。

　　教学重点与难点：

　　1、美术作品是如何表现世俗生活的。

　　2、这些作品的审美特征和历史文献价值。

　　3、体会作品所表现的生动的生活。

　　课时：1课时

　　教学思路：

　　本课教学主要是帮助学生了解在人类脱离宗教时代之后美术创作所发生的变化，帮助学生体会美术作品是如何表现世俗生活的，并理解促进艺术家创作这些作品的社会观念是什么，以及这些作品对于我们了解当时社会生活有什么帮助。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　通过前面几节课的学习，我们可以看出美术主要是为了宗教和政治信仰服务，比如：青铜器、秦始皇兵马俑、金字塔、《女史箴图》、敦煌莫高窟的壁画《佛本生故事》等(图片展示)，但随着历史的发展，在人类脱离宗教时代之后，艺术家把他们的目光投向了现实生活，开始关注自己的真实生活现象，美术也自然转变为描绘人们的日常生活，表达自己的内心情感，那么这节课我们就来学习一下课本的第四课《人间生活》，了解一下中国隋唐、五代以及宋代时期的画家所描绘的他们眼中的真实生活。(板书“人间生活”)

　　二、讲授新课：

　　其实早期的美术作品中并非没有表现人间生活的情景，汉代的画像砖石上就保留着很多生动的生活劳作场面，但他们不是为生人而修建的。

　　如：东汉《戈射、收获画像砖拓本》

　　南宋大足石窟雕塑《养鸡女》

　　而真正把人间生活作为美术创作题材的美术作品在我国主要开始于隋唐时期，在西方则开始于文艺复兴时期。我们分别来学习一下。

　　<一>、隋唐时期

　　隋唐是中国历史上佛教美术最为兴盛的时期，除此之外，这时也开始出现一些表现贵族生活的美术作品，其中最为典型的题材是“仕女画”，它们不再以对女子进行道德教化为目的，而是专门描绘宫廷妇女的日常生活。

　　欣赏唐代张萱的《捣练图》(仕女生活)

　　(作品介绍)：盛唐之际，最负盛名的贵族人物、仕女画家当推张萱，他特别擅长画女性和婴儿，所做人物雍容华贵，形成“丰颊肥体”的人物造型，在美术史上产生了深远影响。

　　“练”又称“缣“，为丝织品的一种，织成时色微黄，质地较硬，煮熟后加漂白之物用杵轻捣，使之柔软，然后熨平使用。

　　分别展示“熨练”，“捣练”，“理线”三部分的图片，请学生回答问题“《捣练图》中人物形象的特点?有什么样的生活细节刻画?”

　　教师总结：

　　仕女形象特点：

　　1、体态丰满，衣着华丽，姿态雍容华贵。

　　2、发髻是高耸的云髻

　　3、“黛眉”是宽而阔的广眉，眉间饰有花钿。

　　高髻直颐，肥满健壮、衣着华丽，肃穆娴静为典型的唐朝仕女形象

　　生活细节表现：

　　1、左侧妇女扯练时微微着力的后仰。

　　2、中间熨烫妇女专专注的神态

　　3、小孩的顽皮可爱。

　　[拓展欣赏] 《虢国夫人游春图》唐张萱《虢国夫人游春图》是唐代宫廷画家张萱所作，此画描绘了唐玄宗宠妃杨玉环的姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从在春天出游的情景。作品表现了贵妇人们游春时悠闲从容的欢悦情绪，从一个侧面反映了当时上层社会的人们奢侈淫逸的享乐生活。画面里出游的行列呈前松后紧组合型的构图，统一中有着变化，使画面充满着节奏感和韵律感。《虢国夫人游春图》为绢本设色，宽52厘米，长148厘米，此画卷为宋代临摹本，原作已失，但临摹本犹存盛唐的风貌，现藏于辽宁省博物馆。

　　《簪花仕女图》唐周昉唐代画家周昉作。用笔朴实。气韵古雅。画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的艺术技巧和概括能力。

　　<二>、五代南唐美术作品

　　杰出的人物画作品——《韩熙载夜宴图》顾闳中(贵族生活)

　　此画以连环长卷的方式描绘了南唐中书侍郎韩熙载家开宴行乐的场景，通过听乐、观舞、休息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了韩府夜宴的全部情景。

　　内容背景：主要人物韩熙载是五代时北海人，字叔言，后唐同光年进士，文章书画，名震一时。其父亲因事被诛，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信，后主李煜继位后，当时北方的后周威胁着南唐的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。在这种环境之中，官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成生活上腐败，醉生梦死的糊涂人，好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自保。但李煜仍对他不放心，就派画院的“待诏” 顾闳中和周文矩到他家里去，暗地窥探韩熙载的活动，命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。大智若愚的韩熙载当然明白他们的来意，韩熙载故意将一种不问时事，沉湎歌舞，醉生梦死的形态来了一场酣畅淋漓的表演。顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力，把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心，回去后即刻挥笔作画，李煜看了此画后，暂时放过了韩熙载等人，一幅传世精品却因此而流传下来。

　　分别展示图片，思考下列问题：(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)

　　1、哪个是主人公韩熙载?怎样判断的?

　　答：头带高帽，与众不同，神情抑郁，心事重重。

　　2、画面中的宾客听得入迷吗?怎样判断出来的?

　　答：入神。人们的目光都聚焦于弹琵琶的女子身上;躲在屏风后忍不住偷听的侍女

　　3、通过画面你能了解到韩熙载的心情吗?为什么?

　　答：韩熙载原为北方豪族，唐末进士，富有政治才能，后逃到江南，李后主对北方人多猜疑，韩熙载未免遭不测，便纵情声色，以放浪颓废的生活来表示自己政治上的无所作为，逃避政治迫害，内心苦闷，所以端坐，神态深沉，抑郁郁闷，矛盾不安，心事重重。

　　4、画像中表现状元郎粲是如何表现的?

　　答：A、衣着：红色状元服

　　B：动作：一只手撑在床塌，身体重心向前，坐没坐像。

　　C：表情：轻松、得意、骄傲的样子。

　　5、这幅作品在当时起到了什么作用?

　　答：A：满足了南唐后主李煜了解到另一个人的私密空间的要求。

　　B：从侧面反应了当时封建上层人物的荒淫奢靡的生活。

　　C：为我们了解当时社会生活和韩熙载提供了宝贵真实的资料。

　　[思考与交流]

　　根据中国传统绘画总结出来的、表现头部不同角度画法的“一分像”到“十分像”。观察分析《韩熙载夜宴图》中有其中的`哪几种?

　　<三>、宋代美术

　　前面几件作品都是表现上层社会的生活，到北宋时期商业的繁荣使得人们对美术品的需求大为增加，由于美术作品的市场化导致了职业画家的出现，画家开始关注平民的生活，风俗画就出现了。

　　北宋张择端《清明上河图》(平民生活)

　　[思维想象]根据给出的试句，想象所描绘的繁华景象。

　　《清明上河图》以长卷式构图，描绘了初春北宋京都汴梁城内的繁华景象。其中对各色人等的生动描绘已经成为人们认识宋代社会服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。

　　课件展示，教师引导学生观赏，分析画面出现的场景和人物动态，了解画面人物的服饰、家具、陈设乃至建筑、交通等有哪些特点以及与现代社会相比较的不同点。(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)

　　《清明上河图》对于我们现代生活的影响，出现在很多物品和生活中，如：邮票、十字绣、生活用品等。

　　[拓展欣赏]

　　《货郎图》 (南宋——李嵩)

　　《风雨牧归图》 (南宋——李迪)等

　　三、课堂小结：

　　没有对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，古代画家不可能表现出这么生动的“生活”画面。今天，我们一起分享了中国隋唐、五代和宋代画家的“人间生活”。那么，西方的画家在做什么呢?直到17、18世纪西方才出现宗教题材的世俗化，请同学们课后进行预习，下节课我们将学习《人间生活》的西方部分。

　　四、教学反思

　　本节课紧抓住教学目标，体现新课程教学、新课程要求的新方法，教学中始终注重以各种方式激发学生的学习兴趣;以问题教学法，设置有趣的问题让学生主动进行思考交流，注重学生主动参与课堂的教学活动;注重创设情景;注重联系学生的生活实际，使学生感觉不是美术欣赏的旁观者，而是融入其中，是参与者。本课由于学生参与课堂的实践活动较多，在教学时间上略显紧凑，所以教学中要注意掌控时间。

美术教案篇6

　　活动目标

　　1．能用胡萝卜印章盖印图案，制作美丽的花布。

　　2．能尝试将整个“印章”完整地印在纸上，体验合作活动的快乐。活动准备：

　　1．经验准备：已具备盖印章的相关经验，认识胡萝卜。

　　2．材料准备：实物胡萝卜、胡萝卜印章（事先刻好），各色颜料、调色盘。

　　3．挂图、幼儿美术画册、教师自制的胡萝卜印章作品。活动过程：

　　1．用故事导入活动，并引导幼儿观察自制作品，激发创作兴趣。

　　（1）教师：“兔妈妈给小兔新买了一块漂亮的花布做衣服，花布上还有小兔子最爱的胡萝卜图案，可是花布被小兔子弄丢了，它可着急了！你们看……”

　　（2）教师（出示自制作品）：“你们知道这些漂亮的花布是怎么做出来的吗？”

　　2．师幼共同探索制作胡萝卜印章的方法。

　　（1）教师（出示胡萝卜）：“这是什么？它有什么用呢？（幼儿自由讨论）胡萝卜除了吃还可以印画呢！”

　　（2）教师（出示胡萝卜印章）：“快来试一试，看看怎样用胡萝卜做出漂亮的花布！”

　　（3）教师请个别幼儿尝试印画。

　　（4）教师示范印画：“小小印章手中拿；用力印，轻轻取；印完几个再换色，换色要用新印章。”

　　3．教师讲述操作要领，幼儿操作，教师指导、帮助。

　　（1）教师：“请大家都来做一块胡萝卜印章花布，再把它们拼成一块大花布送给小兔子吧！”

　　（2）教师观察幼儿的操作，重点提醒幼儿在蘸色时要适量，盖印要用力，方法要到位。

　　（3）教师应注意时常提醒幼儿，换色时，一定要换新的胡萝卜印章，不能混色。

　　（4）教师注意提醒幼儿尽量多印，丰富画面。

　　4．欣赏与评价。

　　教师把幼儿的作品组成一块大的花布，让幼儿体验合作的快乐，并以小白兔的'口吻表达对幼儿的感谢。活动中的情境创设：

　　语言情境：用“兔妈妈给小兔子买的新花布”导入。用儿歌“小小印章手中拿；用力印，轻轻取；印完几个再换色，换色要用新印章。” 帮助幼儿掌握绘画技巧。

　　情境创设是否有效：

　　在本次活动中语言情境的创设是非常有效的，幼儿很喜欢小兔子，也愿意用胡萝卜印章做花布送给小兔，激发了幼儿绘画的乐趣。儿歌朗朗上口，幼儿也容易掌握。

美术教案篇7

　　一、教学目标

　　1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。

　　2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。

　　3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。

　　二、重点、难点。

　　重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。

　　难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。

　　三、教学课时：2课时

　　四、教学设计：

　　第一课时

　　课前准备

　　（学生）收集有关水的资料、带齐绘画工具材料。

　　（教师）收集并整理与教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。

　　教学过程

　　1.情境导入。

　　（1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？

　　学生发表自己的感受。

　　（2）引出课题。

　　2.观察感受。

　　（1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的.图片，描绘水的画面。通过观察使学生发现水的动态美与静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美与韵律美。

　　（2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。

　　3.欣赏讨论、启发思维。

　　（1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出示齐白石、凡高

　　的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？

　　（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。

　　设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面与生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的是怎样的水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。

　　4.表现与创新。

　　布置作业

　　（1）作业内容：表现你心中的水的形态。

　　（2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。

　　5.展示与评价。

　　展示自己的作品，师生共同点评。

　　第二课时

　　教学过程

　　1.导入。

　　出示一招贴画：

　　（1）说说这幅画中画了什么？猜猜它想表达什么？

　　（2）分析是利用什么创作手段来表达意思的，有什么特点？（写实加点夸张，画面简洁明了）

　　（3）讨论得出：这是在表达水没了，严重到水龙头都裂了，向我们宣传要节约用

　　水，引出——这是一张招贴画。

　　2.欣赏分析。

　　观察讨论：招贴画还具有什么特点？

　　引导了解：

　　（1）主要构成：标题、画面、可有文字辅助说明

　　（2）创作手段：利用联想、拟人、夸张等手法通过写实的、装饰的、抽象的、漫画的形式来表现生活中的一些现象。

　　（3）主要特点：构图单纯、主题鲜明。

　　3.联系生活实际，获取创作素材。

　　（1）说说水对我们人类的重要性：浪费水的现象

　　（2）小组交流：生活中污染水的现象（通过收集的材料利用事实和图片加以说明缺乏水的结果）

　　（3）教师运用课件展示图片小结保护水资源迫在眉睫，大家赶快行动起来，宣传发动大家节水、爱水、保护水资源。

　　4.展开联想，实践创作。

　　（1）欣赏范作及同龄人的作品，说说他们所表达的意思是什么？学习并启发思维。

　　（2）选取素材，思考如何加工处理。

　　（3）展开联想，进行创作。（要求构思新颖、有创意）

　　5.大胆宣传，展示评价。

　　（1）把学生作业以小组为单位展示在展板上，组成几块展板，引导找出给你最有震撼力的展板或个别画作，选出创意之星，并说说它的宣传效果。

　　（2）由创意之星解说创作感言。

　　6.引申拓展，感悟升华。

　　组织一次节水爱水保护水资源的宣传活动。

美术教案篇8

　　大班主题探究活动：动物世界

　　活动名称：艺术活动《我最喜爱的动物》

　　设计意图：

　　在春游活动中，我们带幼儿游览了武汉动物园，幼儿对动物非常地喜爱。由于我们已经进入了主题《动物世界》的第三周，幼儿已进行了许多动物主题的活动，对动物有了一定的了解。所以，我设计了这次活动。

　　活动目标：

　　1、会用油泥、绘画、折纸等多种形式表现出自己喜欢的动物的基本特征。

　　2、能恰当地选择应用材料，并想办法解决出现的困难。

　　3、能与同伴合作，用多种形式表现动物的乐趣。

　　活动准备：

　　1、幼儿已进行了许多动物主题的活动，对动物有了一定的了解。

　　2、课件：森林的背景图、彩纸、油画棒、绘画纸、剪刀、胶水、油泥、泥工板、勾线笔等。

　　3、森林大背景图一张，多媒体设备。

　　活动过程：

　　1、出示大森林的背景图，引起幼儿对动物的`回忆。

　　（1）提问：美丽的森林里住者许多动物，你喜欢什么动物？它是什么样子的？

　　（2）提问：森林里要开音乐会了，让我们请出自己最喜欢的动物来参加音乐会吧。你想请谁来参加音乐会呢？幼儿谈谈自己想制作什么动物。

　　2、师幼共同认识材料，制作动物的方法。

　　（1）师幼共同认识准备的多种材料，让幼儿在材料、方法之间找到相应的联系。这里有许多材料，你认识哪些材料？可以用哪些方法制作小动物？如：橡皮泥可以用来做什么？彩色纸可以用来做什么？……

　　（2）让幼儿明确自己制作的方法和材料。

　　提问：你想用什么材料来制作喜欢的动物？准备怎么制作？想不想与人合作？

　　3、幼儿自主选择材料合适的材料进行制作。

　　（1）幼儿选好材料、找好伙伴、找一块空地进行制作。

　　（2）教师帮助个别幼儿尽快确立主题，当幼儿的制作出现问题时，鼓励幼儿想办法自己解决。

　　4、展示自己的作品，相互交流、学习。

　　（1）将所有的作品展示到作品台上和背景图上。

　　（2）请幼儿介绍：你做的是什么？用什么材料制作的？做的时候遇到了什么困难？是怎样解决的？

美术教案篇9

　　第一课时

　　活动一：欣赏与评述

　　1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪┚咛宓母霰鸲韵螅?BR>2、你对这些形象有什么样的视觉感受？

　　一、导入新课：

　　我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由于艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。

　　二、新授内容：

　　欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。

　　教师讲解：

　　《静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律，借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。

　　《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。

　　《小鸡》，黄胄的这幅速写，可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。

　　三、总结评述：

　　达-芬奇说过：“画家的心应当像一面镜子，……如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征，还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征，以达到“形神兼备”的程度。

　　活动二：研究与讨论

　　1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段？

　　2、每一幅作品着重再现对象的什么特征？

　　一、欣赏：《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。

　　二、教师讲解：

　　《伊莎贝拉-勃朗像》，鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩，不仅准确地再现出人物的美丽形象，而且捕捉到她生动的神态和表情。

　　从鲁本斯的素描可以看出，画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。

　　《橡树》，希施金以高度写实的技巧，真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象，树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。

　　希施金画的松树的习作，枝叶疏密有致，光影层次丰富，是细腻观察研究自然的记录，也是绘画创作的基础。

　　三、总结评述：

　　塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。

　　第二课时

　　实践与体验：

　　1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

　　2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。

　　一、导入新课：

　　大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。

　　二、新授内容：

　　艺术形：表达思想观念、富于审美价值。

　　提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。

　　形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。

　　（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）

　　板书：造型要素：

　　造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。

　　（结合造型要素范图讲解）

　　点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。

　　线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）

　　面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。

　　体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。

　　光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。

　　质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。

　　对课本作品进行比较，展开愉快的教学双边活动：1、对不同线条形式特点分门别类，进行求同与反差比较：2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析，体验艺术的情感，领悟其深层的内涵：3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难，探讨作品的形式美和艺术特色：4、通过启发性、可比性欣赏学习活动，让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识，提高审美趣味。印象派画家凡高的作品：线条包含着作者对生命强烈的热爱，充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》：用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。

　　三、评价与总结：

　　我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。

　　1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。

　　2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。

　　四、布置下一课时内容：

　　我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。

　　第三课时

　　一、复习旧知，

　　二、导入新课

　　美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。

　　活动一：欣赏与评述

　　欣赏名家作品：《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。

　　1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。

　　2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质？二者之中，哪种特点更为突出？

　　《婴儿最初的爱抚》，作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。

　　《婴儿最初的爱抚》，饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心，粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。

　　《面包》，以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势，表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。

　　《自画像》，阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦，精神备受折磨的画家的独特个性。

　　活动二：研究与讨论

　　1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗？

　　2、表现主观情感能否不借助再现的形式？抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪？

　　欣赏名家作品：《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。

　　《大刀门神》，红面的武将手握大刀，配上具有表现和象征性质的.色彩，显得极为威严、红火，充分表现出镇宅驱魔的力量。

　　《哭泣的女人》，毕加索以极度主观变形的形象，黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比，鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。

　　《发怒的风景》，风景变成了发怒的人脸，属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩，表现了带稚气的疯狂情绪。

　　《查灵歌斯大桥》，色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段，对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。

　　三、总结评述

　　美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言，除去形体结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。

　　第四课时

　　实践与体验：

　　1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。

　　2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。

　　一、导入新课：

　　二、新授内容

　　表现形式的分类

　　就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。

　　具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型。

　　抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。

　　欣赏课本作品：《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。

　　教师讲解；

　　《色彩的构图》，在兼有理性和感性划分的条块中，布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。

　　《绿衣女人》，表现主义画家注重色彩的灵性，马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光，显示出一种超然平和的气氛，带给人们一种赏心悦目的心情。

　　《黄昏》浓云的阴影罩住了大地，阳光在远处辉闪，一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。

　　三、评价与总结

　　1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。

　　2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。