美术教案

【推荐】美术教案模板锦集七篇

　　作为一名老师，总不可避免地需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。我们应该怎么写教案呢？下面是小编为大家整理的美术教案7篇，欢迎大家分享。

美术教案 篇1

　　美 术 与 设 计 学 院

　　公开课教案

　　20xx — 20xx 学年 秋 季学期

　　单 位美术与设计学院

　　课程名称 写意花鸟

　　授课对象

　　授课教师

　　职 称 副 教授

　　竹子的画法

　　授课题目：花鸟画中竹子的画法

　　授课形式：讲授、示范、讨论

　　授课时间：20xx年11月27日

　　教学目的与要求：

　　本节课教师对花鸟画中竹子的画法讲解，使学生了解写意花鸟画中竹子的基本画法，进一步掌握中国画的笔墨技法。能运用笔墨进行小写意创作，从而提高学生的审美水平实践创作能力。

　　教学重、难点：

　　学生竹叶的组合画法的理解和掌握。难点是学生运用所学的技法进行小意花鸟画创作。

　　主要教学媒体：教学范画、中国画的有关工具材料（盛水桶、毛笔几只、国画颜料、宣纸等工具）

　　教学过程：

　　一 组织教学。检查学生学具准备情况

　　二 复习旧知、导入新课。

　　1写意花鸟画四君子指哪几种品种？（梅兰竹菊）

　　2前几周我们学习了梅兰菊的画法，运笔方法主要有（中锋、侧锋、逆锋、顺锋），用墨主要采用了破墨法，积墨法等两种。那竹子运用笔墨如何表现呢，大家想想？ 这节课我们来学习竹子的`画法。

　　三 新知教学过程

　　（一） 竹子的品格和特征

　　1 竹子的品格

　　在中国竹子与梅、兰、菊被并称为花中"四君子"，它以其中空、有节、挺拔的特性历来为中国人所称道，成为中国人所推崇的并具有谦虚、有气节、刚直不阿等美德的生动写照。

　　魏晋时期，

　　战乱平凡，文人雅士追求玄学，主要内容是以三玄为思想骨架（《老子》 、《庄子》和《易经》称之为“三玄”）“玄”指无形无名的“道”，其核心就是清淡，玄学对绘画的影响表现在绘画作品中，能够体现出作品超凡脱俗、超然尘世、自乐逍遥的风格。如魏晋时期的竹林七贤，贤是是指才能的人。西晋末东晋初（240—249），嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人因不满司马昭父子政权，常聚在当时的山阳县（今河南辉县、修武一带）竹林之下，肆意酣畅，文学作品追求清谈，世谓竹林七贤。因为这七个贤人是在竹林里面经常聚会，后人把七个人的文采用来附着在竹子身上，所以竹林也就寓意并反映七个文人的人品——高尚，有气节。再如郑板桥画竹诗《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》，衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。这首诗是郑板桥（郑燮）在乾隆十一、二年间出任山东潍县知县时赠给包括的。

　　2 竹子结构特点

　　竹子结构分竹节、竹枝和竹叶三部分。竹节，中间空的，叶片呈

　　长披针形。竹枝细长呈鱼骨形或雀爪形。竹子特点是不刚不柔，非草非木。属于禾本科植物。

　　（二）大师竹子画法解析——以郑板桥和吴昌硕画为例

　　郑板桥画的的竹子，表现一种在风雨中成长的感觉。竹竿稍浓，竹叶的排列浓淡不一，给人一种动态的生命之美。从中可以看出郑板桥绘画的特点：1笔法圆浑而不失劲秀，奔放而不流于狂纵；2构思巧妙、用笔大胆。3在布局的安排上做到了“少不疏，多不乱”原则。

　　作品欣赏——竹子或无根，或坚挺于嶙峋怪岩之中，竹子的孤寂虚怀，傲风之骨跃然纸上，不争百花之艳，不夺松柏之劲，（谦虚、有气节、刚直不阿的特点）

　　吴昌硕竹子—— 喜用古朴雄强的篆籀笔法（Zhuanzhou也就是金文的用笔，结体，画出的画就有立体感，）入画，构图上大起大落取对角斜势，用枝干衔接以增画面气势，“笔力能扛鼎”“下笔有如金刚杵”“力透纸背”， 注重画面错综回应。展现了气魄雄健的崇高美，这都是画家将书法用笔运用于绘画的效果。

　　图片欣赏——竹子遒劲质朴、老辣酣畅的笔触画竹竿，竹叶劲爽。墨色干，表现一种金石气韵。展现了一种雄健的崇高美。

　　（三）竹子画法步骤讲解要点：

　　第一，先画竹竿，用斗笔调墨，每一节竹竿要一笔画成。

　　第二，中国文字“个字、介子、分子”写竹叶。竹叶要两头小中间大， 靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。

　　第三，竹枝呈鱼骨型或雀爪形。

　　四 技法演示过程

　　巩固练习：学生练习竹子的画法

　　总 结：

　　本节课讲解了竹子的基本结构，分析了大师绘画特点，演示了竹子的画法步骤，要求同学们在画竹子时要记住，用笔要灵活，易简不易繁，竹竿要劲爽，竹叶有疏密、浓淡有变化，竹枝要挺拔，以写出竹子坚贞不屈和高风亮节的品格为美。

　　五 课后作业

　　1 练习掌握竹子的基本画法。

　　2 运用所学的技法创作3—5小写意墨竹。（要求四尺三开）

美术教案 篇2

　　活动目标

　　学会画向日葵。

　　知道按图解顺序画向日葵。

　　活动准备

　　画好的向日葵。

　　活动过程

　　1、向日葵

　　——小朋友们喜欢向日葵不？

　　——这朵向日葵漂亮不漂亮啊？

　　——你们想学画向日葵啊？

　　2、画向日葵

　　——先画个圆形，当向日葵的头。

　　——在给圆里面横竖的画上格。

　　——把圆的外面画上花边。

　　——向日葵的头下画上茎。

　　——向日葵画完后，涂上花色和绿色。

　　3、小结

　　我们把这朵漂亮的`向日葵带回家，送给自己最喜欢的人吧！

美术教案 篇3

　　美丽的花丛；（撕纸点画）；活动目标；1.感受春天的气息，喜欢亲近大自然；2.学习运用撕贴表现绿草，手指点画花瓣；3.养成良好的水粉操作习惯；活动准备；1.经验准备；会使用废旧纸条、固体胶棒进行撕贴；了解花、草的外；2.材料准备；①教师用材料：示范画纸一张、绿色卡纸一张；音乐《；②幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第1~2页；活动过程；一、情境导入；教师打扮

　　美丽的花丛

　　（撕纸点画）

　　活动目标

　　1. 感受春天的气息，喜欢亲近大自然。

　　2. 学习运用撕贴表现绿草，手指点画花瓣。

　　3. 养成良好的水粉操作习惯。

　　活动准备

　　1. 经验准备

　　会使用废旧纸条、固体胶棒进行撕贴；了解花、草的外形。

　　2. 材料准备

　　①教师用材料：示范画纸一张、绿色卡纸一张；音乐《春天在哪里》。

　　②幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第1~2页；水粉颜料、绿色卡纸、固体胶棒、材料筐、抹布。

　　活动过程

　　一、情境导入

　　教师打扮成“春姐姐”，引导幼儿回忆春天的变化，引出花的主题。

　　指导语：“春姐姐”来了，我们幼儿园里什么地方发生了变化？草丛里有花吗？你看到的花儿是什么样子的，是什么颜色、什么形状的呢？

　　小结：草丛里有五颜六色的小花儿，在绿绿的草丛里随风舞蹈呢，太美丽了！

　　二、探索发现

　　1. 引导幼儿讨论表现花丛的方法。

　　指导语：“春姐姐”想把美丽的花丛带到我们幼儿园的'花丛里，我们来帮助她实现这个想法吧！用什么方法来变现花丛呢？

　　2. 翻开《情景创意美术.绘画篇》第一页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，学习撕贴草丛、点画花朵的方法。

　　指导语：猜一猜，画面中的草丛是用什么做的？上面的花是用什么画的？

　　3. 出示绘画材料，引导幼儿用撕贴、点画的方法变现花丛。

　　指导要点：先将绿色卡纸撕成条状或块状，再用固体胶棒将其粘贴在示范画纸上表现草丛，最后用手指蘸上颜料点出美丽的花朵。

　　三、创作表现

　　1. 请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第2页，鼓励幼儿在“创意墙” 进行自由创作。 指导语：把你心中美丽的花丛用撕出的纸片和手指点画的方法变现出来吧！

　　2. 提醒幼儿将碎纸片放入指定的材料筐里，点画时注意水粉操作的常规。

　　3. 播放欢快的音乐《春天在哪里》，幼儿自由作画，教师巡回指导。

　　四、欣赏评议

　　1. 幼儿互相欣赏作品，并向同伴介绍自己的作品。

　　2. 集中展示幼儿作品，重点从作品构图及色彩搭配两方面引导幼儿欣赏作品。

　　五、结束活动

　　引导幼儿收拾整理自己的材料，并保持环境的整洁。

美术教案 篇4

　　活动背景：

　　新《纲要》提出幼儿美术的价值在于它能激发情趣，激活兴趣，培养幼儿的创新意识，赋予幼儿满足感和成就感。

　　而在进行名画欣赏时，我发现幼儿对米罗的画特别感兴趣，他的画中往往没用什么写实的手法来明确具体的物像，只用了一些线条、大小不同的点、和扭曲重组的形状来绘画，这些都类似于儿童涂鸦期的偶得形状，充分显露了大师儿童的心理。而我选择米罗的这幅作品《星空》就是以简单的色彩，通过点线来构图，抽象的表现了夜晚星空的神秘，充分调动了孩子们想象的空间和表现的欲望，作品非常适合中大班幼儿的思维特点和认知的特点，于是我设计了这节美术欣赏活动《星空》。

　　活动目标：

　　1、初步欣赏、探讨美术大师米罗的作品《星空》，感受作品的意境美。

　　2、尝试利用点、线进行创造性的表现星空，体验合作的乐趣。

　　活动准备：大的画纸两条（粘贴在长条KT板上）、油画棒；制作的PPT课件、轻音乐

　　活动过程：

　　一、放一段轻音乐，想象夜晚的天空景象。

　　引导语：你从天空中都看到了什么呢？

　　二、幼儿从“点、颜色、线”三个方面欣赏大师的作品

　　引导语：有一位西班牙的大画家，他叫米罗，他也在美丽的夜晚出来欣赏天空的景色，那米罗都看到了什么呢？我们一起来欣赏一下吧！（PPT课件）

　　1、引导幼儿从“点”出发，大师的作品。

　　2、引导幼儿从“颜色”出发，感受大师的作品。

　　3、引导幼儿从“线”出发，感受大师的作品。

　　4、通过为作品起名字，提升幼儿的整体欣赏能力。

　　引导语：你能给作品起个名字吗？

　　师总结：你们说得真好，画家米罗给这幅作品起了一个好听的名字叫星空，（轻音乐）在一个美丽的夜晚，星星们在快乐的跳着舞，月亮在旁边静静的欣赏着这一切，有一个人高高的举起双手，看着满天的星星，好像在和星星们说着悄悄话呢！

　　三、合作完成作品，创作星空。

　　引导语：刚才我们欣赏了大师米罗的星空，那我们再来看一看，米罗在画这幅画时，用了很多的什么呢（点和线）？在他的画里出现的最多的又是哪些颜色呢（黑色和红色）？

　　四、作品展示、交流分享。

　　引导语：我们的星空画好了，感觉怎么样？你都看到了什么呢？

　　五、结束活动。

　　课后反思：

　　整个活动，我先从幼儿想象天空，后欣赏大师作品，再进行想象创作这三个环节设计的，在活动中，幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话，使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来，这充分说明，孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的，这幅画自由、轻快、无拘无束，通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的`感受，这时的孩子们充满了自信，从而大胆的绘画，体验了成功的快乐。

　　过去的评价作品往往是以“谁画的像范画？”“谁画的好？”这些标准来衡量画的好坏，它不仅限制了幼儿的想象力，而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点，如“我们的星空画好了，感觉怎么样？你都看到了什么呢？”这是一个开放性的问题，它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性，显然，之后我听到了各种不同的答案。

　　美术欣赏中，同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生，今后的美术欣赏活动中，我会不断总结、反思，不断提高自己的艺术欣赏能力。

美术教案 篇5

　　人教版小学美术六年级下册电子教案

　　备课教师：李远刚

　　第一课明与暗

　　教学目标：

　　1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。

　　2．培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

　　教学重点：

　　引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教具准备：

　　球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅

　　教学过程：

　　一、欣赏导入

　　1．出示素描范画，说说这些作品有什么特点？

　　小结：这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。

　　二、探究新知

　　1．研究明暗怎样产生的。

　　①把一张白纸放在灯光下观察，它的表面上有没有明暗变化？

　　②把纸卷一下，观察在光的照射下发生了什么变化？

　　总结：有了从明到暗的渐渐过渡。

　　③把纸折一下，放到灯光下，有什么变化？

　　总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　④把纸揉皱了，在灯光下又会发生怎样的变化？

　　总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　2.通过观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？

　　总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　三、观察体会

　　1.把石膏球体摆在桌上，观察光线照射时，我们有什么发现？球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？

　　（学生思考、讨论后回答）

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。

　　2．出示石膏几何体观察，找找看

　　四、课堂小结

　　这节课你发现了什么？

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，画出优秀的作品。

　　第2课

　　教学目标：

　　1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。

　　2．学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。

　　教学重点：

　　初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。

　　教学过程：

　　一、演示绘画

　　同学们，怎么作素描画呢？

　　师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系，并讲解画法。

　　1．整体观察分析。确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2．起稿。直线画出圆柱的结构轮廓；标出明暗交界线、投影。

　　3．铺大色调。铺出暗面、投影的基调。（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影近实远虚。）

　　4．细致刻画。从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的'灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。

　　二、学生实践

　　1．选择立方体或圆柱体画明暗素描，师巡回指导

　　2．注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对；

　　B、明暗交界线不准；

　　C、投影不准；

　　D、排线问题；

　　E、反光太亮。

　　三、欣赏讲评

　　1．展示作品，学生欣赏讨论，说出自己的观点。

　　四、课堂总结

　　通过同学们动手作画，谈谈你的感受。

　　这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感，希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

　　第2课寻找美的踪迹

　　第1课时

　　学习领域：

　　造型.表现

　　教学目标

　　培养学生的审美情趣。

　　教学重点

　　多角度发现事物的美。

　　教学过程：

　　一：欣赏导入

　　1、出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。不同的数量不同的方法可以表现出不同的美。板书课题。

　　二：欣赏发现

　　1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会

　　小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美

　　2、欣赏树林、沙漠的照片，请你谈谈这些自然的景色中，隐藏着哪些美的踪迹？

　　小结：成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。

　　3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。三：总结

　　这节课你学到了什么？

　　第2课时

　　学习领域：

　　造型.表现

　　教学目标：

　　学习用照相机来寻找生活中的美。

　　教学重点：

　　理解肌理的美

　　教学过程：

　　一：欣赏发现

　　1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。

　　⑴欣赏照片肌理，你觉得它们象什么？

　　⑵欣赏制作的肌理图片，这是用什么方法制作的？

　　小结：第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。

　　第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。

　　2、学生讨论

　　⑴肌理图片的制作方法。

　　小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法

　　点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

　　⑵演示其中一种到两种方法。

　　二：作业设计

　　1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。

　　2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

　　3.用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，并给作品起名字。

　　4.教师巡视指导。

　　三：欣赏讲评

　　1.展示作品，学生欣赏讨论。

　　2.师生互评对作业进行评价。

　　四：总结

　　这节课你有什么收获？

　　第3课泥浮雕

　　教学目标：

　　1、知识：了解浮雕的概念和分类

　　2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。

　　3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点：

　　设计一个自己喜爱的泥浮雕。

　　教学准备：

　　收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　按常规教学

　　二、讲授新课：

　　（一）导入：

　　1、欣赏

　　师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？

　　课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品

　　如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品

　　师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？

　　教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？

　　（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）

　　2、揭示“浮雕”的概念

　　师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？

　　生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。

　　（二）新授：

　　学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）

　　1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）

　　2、制作步骤：

　　（1）揉泥

　　（2）拍泥板

美术教案 篇6

　　一、教案名字：雪花的联想

　　二、学情分析

　　三年级学生在经过几学期的学习已有一定的绘画实践经验，对美术课兴趣浓厚。但动手能力相对较弱，可是教学内容有许多是纸工，对学生的动手操作能力要求较高，教师还要特别注意对学生卫生和安全意识的培养和教育。在实际情况中，我们美术教学设施和教学用的资料图片不是很充分。手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都

　　给学生带来欣喜。

　　三、教学目标

　　1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

　　2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

　　3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

　　4、进行泥塑教学，培养造型能力。

　　5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

　　6、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

　　7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

　　8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

　　四、教学重难点

　　重点：

　　1、用多种的绘画工具进行创作，描绘生活中的物体，学会在生活中观察美术现象，并能变化形式的表达出来线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。

　　2、学习用废旧材料、多种材质进行工艺制作，如卡纸、瓦楞纸、海绵纸、废旧纸张综合应用。

　　3、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品，并能学会用一些通用美术术语进行点评。

　　4、在对自然、人文的物件进行观察描绘时，能运用以往的设计知识，有创意的综合表达，并能完全的表达自己的想法。

　　难点：

　　1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。

　　2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的'动手习惯，以及动脑创新能力，且学生能通过工具及材料的选择，能养成良好的习惯，如:节约纸张、合理运用各种工具。

　　3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，提高鉴赏美的能力，且能在生活中发现大自然的美，观察动物的花纹，能感悟色彩、线条的变化和丰富。

　　4、通过中国民间玩具的学习，能热爱民间美术这种形式，且能从中发现美术的元素。

　　五、教学措施

　　1.选择适合小学生的生理、心理发展特点，从浅显易学出发，循序渐进，逐步提高学生的美术素质；

　　2.充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性思维；

　　3.选择生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣；

　　4.通过评价活动，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学方法。

美术教案 篇7

　　活动目标

　　培养对手指点画的兴趣。

　　学用不同的绘画方式画毛毛虫。

　　活动准备

　　毛毛虫的卡通图片。

　　水盆、手巾、调色盘、水粉颜料和纸。

　　活动过程

　　1、宝宝们看看这是什么啊?是不是可爱的毛毛虫啊?穿着绿衣裳的.毛毛虫好看不啊?

　　2、宝宝们喜欢毛毛虫么?漂亮的蝴蝶就是毛毛虫变得，你们知道么?

　　3、我们美术课总是用笔画画，今天我们来学习新的绘画方法，用我们的手指来点画好不好?宝宝是不是没有用过手指点画啊?

　　4、那我们今天就来学学，手指点画非常好学，就用我们的手指沾上颜料，往画纸上点出自己想要绘画的图案就行，现在就和老师点出一条绿绿的毛毛虫吧!

　　5、我们先认识点画要用的美术材料，再进行手指点画。

　　6、我们可以先数数毛毛虫身上有几节，按节数点出来，再给毛毛虫添上眼睛。

　　7、看看图片上毛毛虫的身体形状有好多种，我们也点出来不同的毛毛虫身体形状。

　　8、点完的宝宝们要把手洗干净，以免弄脏衣服，共同欣赏宝宝们的毛毛虫。

　　活动延伸

　　让幼儿发挥想象力，大胆点出自己想点的东西。