美术教案

时间:2023-06-30 07:18:59 教案 我要投稿

实用的美术教案合集七篇

  作为一名教学工作者,就有可能用到教案,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。我们应该怎么写教案呢?以下是小编帮大家整理的美术教案7篇,仅供参考,欢迎大家阅读。

实用的美术教案合集七篇

美术教案 篇1

  一、教材分析:

  本课根据“设计、运用”学习领域中的阶段目标设置。本课的学习主要为运用立体构成的基本方法进行纸制桥梁模型的设计与制作。

  (一)课程目标:

  学生能够选择合适的纸制材料设计与制作折纸简单的桥梁模型。

  (二)知识与技能目标:

  学生能够根据桥梁实地艺术考察或收集图形材料信息,撰写一篇相关艺术考察报告。

  (三)过程与方法目标:

  学生能够选择合适的材料,尝试独立或集体制作一座拉索结构的桥梁模型。

  (四)教学重点、难点:

  重点:培养学生收集、处理图形信息的能力。初步树立学生桥梁设计制作与自然环境和谐统一的基本理念。 难点:让学生从观察、发现、收集、整理中找出适合纸质桥梁模型设计制作的设计构思。提高学生的动手制作能力。

  二、教与学的过程设计:

  (一)欣赏导入:

  1、 学生欣赏桥梁模型。(运用多媒体)

  2、引导学生展开讨论:生活中看到过哪些桥梁?这些桥梁的造型有何不同?(对桥梁的作用、造型结构、艺术特征有初步的认识。) 3、教师:古往今来,桥梁一直扮演着推动社会进步、经济发展、文化交流的角色,人们对桥梁也倾注了许多美好、丰富的情感。今天,我们就用简易的桥梁折纸设计立体贺卡,表达一份对朋友的友情吧。

  (二)演示讨论:

  1、展示桥梁立体贺卡。

  2、平展贺卡,展示平面效果。

  3、课件演示制作桥梁折纸立体贺卡。(三维动画效果给学生以直观感受。)

  4、学生观察思考:

  1)材料要求

  2)结构要求

  3)制作步骤

  4)制作要领学生针对所要思考的问题展开讨论。

  教师总结:

  材料需要用硬卡纸,结构上可以采取拱桥式的造型;制作时运用切割和折叠的技巧。

  (三)学生尝试动手:

  1、学生制作折纸桥梁贺卡,写上祝福的语言。(注意:设计卡片时应要考虑文字的位置。)

  2、展示好的.作品,同学之间相互交流。

  (四)欣赏讨论:

  欣赏不同造型的桥梁图片,激发学生对桥梁的历史、人文、艺术等方面问题的探索热情。

  1、1968年12月18日,中国自行设计和施工的南京长江大桥建成通车,标志着中国桥梁建设的一个飞跃。

  2、位于湖南省通道县的普修桥,建于清代,它与当地的民俗习惯、民俗活动有密切联系。

  3、河北省赵县的安济桥,建于隋朝,是世界上最早的敞肩石拱桥。

  (五)考察安排:

  1、把全班分成几个考察队。

  2、分配考察任务。选出组长。

  3、每队提出考察方案,讨论确定,课外实施。

  (六)课堂小结:

  布置下节课应准备的工具,以两名到三名同学为一组带纸板、剪刀、胶水、棉签、彩笔。

  2课时:

  一、整理考察结果:

  1、引导学生分析考察成果。

  2、课后整理、加工考察结果。

  3、建议撰写考察报告或写一篇考察心得。

  二、桥梁常识:

  1、现代大型桥梁设计的两大类型:斜拉桥、悬索桥

  A、斜拉桥:用锚在塔柱上的多根斜向钢缆吊住主梁的桥。(世界上跨径最大的斜拉桥:多罗多大桥813米)

  B、悬索桥:有缆索(包括吊柱)、塔和锚三者组成的桥梁。(世界上跨径最大的悬索桥:明石海峡大桥,主跨1991米,建成时间是1998年,在日本)

  2、欣赏具有典型代表性的桥梁:金门大桥、悉尼跨海大桥、香港大桥等等。(多媒体图片)

  3、其他类型的桥梁:拱桥―――赵州桥 城市中常见的桥梁类型:高架桥、人行天桥、立交桥等等。

  4、桥梁的基本结构:支撑作用部分:柱、墩、供、梁、架、索。交通部分:桥面安全与装饰部分:护栏

  5、桥梁的种类。根据用途分:公路桥、铁路桥、立交桥等;根据材料分:竹桥、石桥、木桥、铁索桥、钢筋水泥桥等;根据外观分:平桥、拱桥、曲桥等。

  三、学生尝试:

  1、教师用筷子搭一座桥。提示:如何做到搭建不用连接的配件,大家观察步骤。

  2、学生分组搭桥比赛,看谁又快又好。

  3、欣赏《清明上河图》的拱桥,称为虹桥。引发学生对桥梁结构与力学原理的思考。

  四、欣赏讨论:

  1、欣赏济南黄河搭桥图片。

  2、从桥的造型、线条、色彩以及周围环境的协调等方面展开讨论。

  3、了解斜拉桥的主要组成部分有:缆索、塔柱、桥墩、主梁和辅助墩等。

  4、斜拉桥塔柱结构的主要造型变化:四种。

  五、制作步骤:

  1)设计草图。

  2)按尺寸制作塔柱与桥面(注意色彩搭配)

  3)利用缆索平衡塔柱与桥面。

  4)根据设计粘接缆索,固定桥梁结构。

  六、学生分组设计制作,教师表扬好的作品并展示。

美术教案 篇2

  我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以论述:

  一、教材分析

  本课的内容、地位、作用

  本课的内容对同学来说是比较陌生的,且知识内容对同学吸引不是很大,但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课,教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的,对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使同学在对敦煌大背景的了解下,重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和同学的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使同学在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展和其独特的地位。

  二、教学目标

  根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高同学艺术感知能力和审美区分能力,使同学了解中国优秀保守文化的思路,确定本课的教学目标为:

  1.使同学了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成绩和艺术特点,从而丰富同学的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。

  2.了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位,并掌握其发展的历程

  3.了解敦煌是个艺术宝库和其背景,是各个朝代劳动人民发明的产物,在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略,发生了不可弥补的损失,以激发同学的爱国热情,懂得珍惜祖国文化遗产。

  三.教学方法

  1.任务型教学法

  这篇文章内容较难理解,我设计了一些有关敦煌生动的故事让同学对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑,从而完成教学任务。

  2.多媒体教学法

  这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相,让同学直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强同学学习兴趣,加深同学印象。

  3. 问答式教学法

  提出有关问题,然后通过观看录相回答问题。有助于调动同学的积极性,有目的的去观看,效果更佳。

  四.教学重点和难点

  1.重点了解敦煌艺术宝库和其彩塑的形象特点。

  2.彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。

  3.欣赏时最好利用幻灯片/录像片,着重介绍敦煌、晋祠和“泥人张”的典型作品。

  四、教学过程

  1、导入新课

  回顾上节课所讲的三大石窟,这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。(出示课题)

  2.背景介绍

  向同学介绍敦煌地,和敦煌艺术-----莫高窟的发生和发展。

  故事讲解,开头就能引起同学的兴趣。(或者看录相带)

  (敦煌,远在二千一百年前的汉武帝时代,就是我国与西域往来的门户,也是“丝绸之路”上一颗绚烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国,张骞出使西域、玄奘西行取经,也经过这里。敦煌境内有两座山,两山之间有一小片绿州。据唐代记载,前秦建元二年,有位名叫乐撙的和尚,经过长途跋涉看到这一小片绿州,正当他疲乏又无处投宿之时,只见对面的三危山出现了奇景:山峰发出绚烂金光,如千佛之状,乐撙和尚立即感到这是块圣地,便顶礼膜拜,并立誓在此造窟,凿石供佛,遂成为莫高窟的开创人。

  敦煌莫高窟壁画最多、最长,在492个洞窟中,计有壁画125000多平方米,假如这些壁画全部展开延伸,长度可达25公里。另有彩塑2400余身,其艺术板书之多,名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。)

  3.回到主题

  敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成局部,它是在我国数千年雕塑艺术保守的基础上,吸收和融汇了外来艺术,从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。

  1.什么是彩塑

  以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。

  2.彩塑的分类:

  由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

  4.内容讲解:

  (1).讲解敦煌莫高窟的彩塑和各时代的彩塑特点

  其中唐代前,和盛唐时的佛像特点采取先提问,带着问题讲同学观看并找出答案。

  1.敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟,其有拥有彩塑多少身?

  2. 早期彩塑具有什么特点?隋代和其唐代彩塑形象各有什么特点?(在录相中带领同学形象生动的欣赏每个彩塑的形象)、,〈菩萨、力士像》和《供养萨》,以佛教内容为题材,其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态,无一不说明是盛唐时期彩塑的板书。

  2。再列举其它时代时代彩塑形像图片,进行比较得出其特点。(以讲解为主)

  (2)辽代华严寺彩塑的主要特点

  辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实,又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。

  (3)宋代彩塑的主要艺术特征

  以真人为依据,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。

  《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像,这些塑像造型生动、姿态自然,尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度,服饰美观大方,衣纹明快流畅。一个个性格鲜明,表情自然。加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生。在技巧上,工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系,手法熟练,有高度的艺术表示力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品,在美术史上占有重要的地位。

  (4)明代彩塑

  在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上,有成百上千的壁塑,是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子观赏音》即是其墙壁上的一组雕像,风格独特,形象生动,富有浓郁的民族特点,是该寺彩塑的精华。

  观音,是佛教中的菩萨之一,佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品,塑、绘技艺高超,形象带有安祥和蔼的情味,具有浓厚的生活气息,达到了“传神”的意境。

  (5)清末“泥人张”的.彩塑

  “泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于,将雕塑艺术功能重新开发,一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨,转向对实际的人世生活的描写,从而扩大了题材范围。

  “泥人张”的作品,表示出对实际生活的关心和对世俗趣味的认同,开拓了一个平民化和世俗化的于是天地,注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,充沛发挥物质的媒介功能,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”,转化成适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有实际性、世俗性和艺术性。

  《渔樵问答》这组彩塑,是一组典型的带有民俗、民风气息的作品,描绘劳动者的平凡生活,表示普通人的内心感情。劳动者的憨厚、乐观、善良、诚实表示得惟妙惟肖。

  最后让同学观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相,了解我国目前很多文物板书被盗。感受当然社会的落后,人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起同学的爱国热情和让同学对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产,维护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。

美术教案 篇3

  教学名称:小鸭子游泳(棉签画)

  教学思路:相对于油画棒、水彩笔、签字笔等幼儿园常用的绘画用具来说,棉签画更适用于小班幼儿。因为,用拇指和食指捏东西小班幼儿更容易掌握。而且,大块的鲜艳的颜色更能激发年龄较小幼儿的绘画欲望。

  教学目标:

  1、学习圆和椭圆的基本画法,并能组成小鸭的基本形态。

  2、学习用棉签画鸭子,巩固用棉签作画的技能。

  3、培养幼儿大胆作画的习惯。

  教学准备:

  1、每日红色、黄色、黑色、蓝色水彩颜料各一盘。

  2、棉签,毛巾若干。

  3、不同动态贴绒小鸭三只,字卡等。

  教学过程:

  1、引出课题:

  1)教师边出示贴绒小鸭边朗诵儿歌。激发幼儿画小鸭的.兴趣。

  2)引导幼儿观察三只贴绒小鸭,说出小鸭的基本外形和生活习性。教师边提问边出示字卡。

  提问:小鸭的头是什么形状的?出示字卡(圆圆的)。

  身体是什么形状的?出示字卡(椭圆的)。嘴巴是什么形状的?出示字卡(扁扁的)。

  它们喜欢在那里玩耍呀?出示字卡(水里游泳)。

  那小鸭在水里游泳的时候,两只小脚都看不见了,它的身体看上去像什么?(若幼儿回答困难,再补充问:想象一下它的身体像什么数字?)出示字卡(数字2)。那现在我们来画一个像数字2的鸭子好不好?

  2、教师示范画小鸭。

  1)教师用棉签蘸黄色颜料,边示范边讲解。用蘸好的黄色颜料,在纸上画个圆圆的脑袋,一个椭圆的身体,提问:如果2字是一只可爱的鸭子,那它还少了什么?教师待幼儿回答后。示范用红色的颜料画上嘴巴。边示范边强调,鸭子的嘴巴是扁扁的。待颜料稍干后。用黑色画一只眼睛,再用蓝色颜料画上波浪线。小鸭子在游泳。

  2)提问:画小鸭时哪里画的不一样?引导幼儿发现:小鸭游泳的姿势不一样。

  3、幼儿练习

  1)鼓励幼儿大胆的画出小鸭子游泳的不同姿势。

  2)要求幼儿注意画纸的卫生。教师注意指导提示幼儿将小鸭的身体画粗些。

  3)及时展览,讲评幼儿作业。

  4、放音乐,教师扮母鸭,幼儿扮小鸭,带领幼儿学鸭子游泳,游出教室。

  (幼儿的想象潜力是巨大的,他们天真的童趣,独特的想法令人耳目一新。)

美术教案 篇4

  教学目的:

  1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.

  2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能,对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

  3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。

  教学重点:学习造型及反色处理技巧。

  教学难点:造型及色彩的选择。

  教学准备:

  教师:教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

  学生:在家练习电脑画图,熟练掌握色彩的填色操作。

  教学过程:

  一、做好学生进电脑教室上课的准备工作,安排好每位学生的座位及上机的电脑。

  二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品,激发学生强烈的学习兴趣。

  在欣赏过程中,引导学生进一步认识色彩的`对比色与反色之间的关系。

  三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法,色彩运用及构图等知识内容。

  1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法,并展示改变后的效果,让学生清楚地了解和掌握。

  2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

  四、学习新内容

  1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作,引导学生学会自学,学会自己看图操作。

  2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法,让学生理解和掌握。(教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色,复习巩固和运用所学过的色彩知识。)

  3、将反色的两张图片并置,分析其色彩联系。

  五、布置练习:让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色,改变线条粗细、色块形

  状和橡皮大小等设置,通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象,可以进行各种变形操作,制作出具有独特情趣的装饰画,然后进行改变图象大小、反色等处理。

  六、学生制作,教师巡回指导,并鼓励学生大胆自由地创新和绘制,鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

  七、在教室网络中评价学生的作品,引导学生自评与互相评。

  八、收拾与整理:指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源,整理桌面与地面,保持教室环境整洁。

  九、课后拓展。

  教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会,用更多不同属性的工具,进行生动有趣的电脑造型活动。

  课后记

  现在电脑普及了,很多孩子在家里做完作业提前拿过来。课堂上会做的孩子与不会的孩子结成互助小组,学习效果显著,而且增进了学生的感情。基础好的孩子在课本的内容基础上增加了自己的创作内容。

美术教案 篇5

  学科:美术班级:502班 执教老师:赵淑玲 日期:20xx年11月20日

  教学目标:

  1、初步了解青花瓷发展历史,感受青花瓷的古典美。

  2、感受传统艺术与自身生活的紧密联系。

  3、激发鼓励学生热爱祖国优秀传统艺术。

  教学重点:

  1、应用青色设计图案装饰生活用品(纸碟)。

  2、了解青花瓷简单的.发展历史,利用青花色(蓝色)设计一个纸盘。

  教学过程:

  一、导入

  1、课件出示“China”这个英语单词。提问:同学们,你们会不会读这个单词,中文翻译是什么?

  2、欣赏导入主题:欣赏陶瓷:骨瓷(英国)、广彩瓷(广州)。

  重点欣赏:青花瓷,古人把蓝色称为“青色”。

  二、青花瓷的瓷器型 、图案寓意解读

  (一)青花瓷简单发展历史

  (二)形状:有罐、碗、壶、杯、盘、盒等等。(联系生活中的:服装、笔、鞋子等)

  (三)青花瓷出现的纹饰题材:植物、动物、山水人物、吉祥图文

  盘子设计:

  盘心:主要图案、故事、动物、植物、人物

  盘边缘:重复的连接出现花纹、装饰图文,衬托盘心得主要图案。

  三、体验感知

  1、欣赏特别的设计构图:你喜欢哪一个盘子图案的设计?

  2、赏析对比:两组图片(优与差的对比):哪个比较好看?

  3、教师简单示范盘子边缘图文设计

  步骤一

  步骤二

  步骤三

  4、欣赏同年阶级优秀作品。

  四、作业:

  以简单又有故事的图案设计绘画一个空白纸碟(要求纸盘边缘以及中心有精心设计)。

  五、课外拓展: 我们广东也有著名的陶瓷,叫“广彩瓷”又叫广州织金彩瓷。始于明代的广州(导入已经初步了解,课后留意生活中遇到的,进行实物赏析)。

美术教案 篇6

  教学目标:

  让学生在形的自由组合和换色平涂活动中享受到成功的乐趣。

  教学重点与难点:

  重点:引导学生对三种形随意组织的兴趣和审美情趣。

  难点:两形重叠处区分色彩。

  教学准备:颜料画纸剪刀等。

  教学过程:

  学生活动:30分钟。

  一、教师演示,导入新课。

  1、教师演示:(1)先画一种形状,说一说是什么形状。

  (2)再画另一种形,产生部分重叠。

  (3)最后画第三种形,又有部分重叠。

  2、先只有外形线条,再演示有色彩的:两形重叠的部分色彩要有区别。

  3、出示课题:“三种形的组合”。

  二、启发、归纳作业方法。

  师生一起讨论作业步骤:

  1、可三种形交替画出再着色:

  第一次画一种形

  第二次再画一种形

  第三次再画一种形

  注意:第一次画形,指导学生画在画面的较中间的位置,宜大一些,作为画面的.主体物,然后再向外围添加其它的形。

  2、平涂颜色:要求形内涂满,色彩均匀,重叠部分要换颜色。

  三、学生作业,教师行间指导。

  四、简评作业,展示部分较好作业,鼓励同学们的再创造情绪。

美术教案 篇7

  一、准备阶段

  1.要求学生自己准备好录音磁带和录音机。

  2.活动的形式可以小组为单位,也可与家长一起合作。

  二、实施阶段

  1.寻找声音

  让学生寻找生活中一些有趣的声音,比如:风声、雨声、水声、交通工具的声音等等。

  2.录制声音

  在寻找到声音的基础上,把它录制下来。

  3.创编情节

  把录制好的声音进行加工,表现一定的情节。

  4.设计题目

  三、总结

  交流活动体会,评出优秀小组和个人。

  案例分析:

  案例“寻找有趣的声音”是以设计学习方式进行的综合实践活动,根据一年级学生的心理特征,他们对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣,因此我让学生通过自己寻找声音、录制声音、创编情节的过程,让学生从生活中和自然界中感受各种声音,从这一设计活动中获取知识创新能力,并激发和培养学生对音乐的兴趣,使其关注并乐于参与音乐活动。

  从活动主题创意到整个活动的各个环节,都是让学生以个人或小组的形式参与,充分发挥了学生在活动中的主体作用。学生们全身心的投入,活动热情前所未有。一位学生设计的主题是“水声”,本来水的声音是谁都听过的最简单不过的`声音,但一开始让人听到的是“叮叮咚咚”的滴水声,慢慢地水声加大了,最后听到的是“哗哗哗”的声音。一曲动听的“水声”就这样产生了,虽说简单,但可看得出创新思维的火花在孩子幼小的心灵中闪现了。还有一位学生设计的主题是“厨房之声”,一开始听到的是开水洗菜“哗哗哗”的声音,接下来剁菜“咚咚咚”的声音,最后是锅铲炒菜的声音。由此可见,孩子们是多么的投入,多么的认真。当我把这些作品让各班的孩子们分享之后,许多没能完成任务的孩子都努力地去录制声音,虽说有些学生录制的只是一种单独的声音,有些录制的声音不能表现情节,但是,可以看出孩子们是用心去完成,而且是自己亲自动手去做。

  创造、创新是人类社会进步和发展的动力和源泉,而实践活动在开发和培养学生的潜能与创造力方面,起着极其重要的作用。青少年时期是实施创新教育的历佳时机。一个人的创新潜能有多大,有时候连自己也弄不清楚。成年人如此,孩子们更是如此。当年瓦特孜孜不倦地探索“壶盖为什么会跳动”的奥秘时,又有谁会想到这已孕育了蒸汽机的雏形?因此,教师通过启发让孩子们积极进行创造思维和创新活动,也许会影响他的整个人生。在这个“寻找有趣的声音”活动中,充分体现了学生探究、创造、自主性的设计学习,为学生提供了活动的空间,使他们大胆尝试,自由地想像和表现,在活动中发展想像力和创造意识,同时培养了合作能力,为今后的成长奠定良好的基础。

【美术教案】相关文章:

小班美术教案模板 小班美术 教案05-11

美术的教案11-08

小学美术教案电脑美术03-15

实用的小学美术教案 小学美术优秀教案02-21

中班美术教案:脸谱 大班美术教案《脸谱》11-18

美术教案模板 小学美术教案模板范文12-16

小班美术教案06-08

蜻蜓美术教案04-24

美术教案模板07-28

实用美术教案10-30