美术教案汇总【10篇】
作为一位不辞辛劳的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。来参考自己需要的教案吧！下面是小编精心整理的美术教案10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教学目标：
1、学会捏小泥人的一般方法。
2、培养动手能力与合作精神。
3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。
教学重点：在活动中掌握捏小泥人的方法。
教学难点：想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。
教学准备：课件陶泥
教学过程：
一、走进教室 看一看
1、课件展示在教室里玩耍的`小泥人的图片，提醒学教案频道 /jiaoan/生仔细观察。
教师提问：你看到了什么？
2、学生回答（引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”）
教师小结并揭示课题。
二、做个泥人 试一试
1、 师生一起随意捏个外形。
教师在视频展示台示范讲解。（强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点）
2、指名展示，师主共同调整。
三、捏捏泥人 动一动
1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。
2、师主同做“小泥人的体操”。
3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的教案频道 /jiaoan/动作呢？
教师小结捏泥人动态的要求。
四、美化泥人 乐一乐
1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。
提问：你觉得他们美吗？美在哪里？你能看出是用什么方法做的？
师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。
2、师主共同美化自己的小泥人。
3、指名展示，师主共同点评、调整。
五、合做泥人 玩一玩
1、课件展示一组小泥人的图片。
教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。
2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。
3、小组合作表现。
六、展示泥人 评一评
1、学生下位自由观赏交流，评出自己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人。
2、指名介绍、评价作品。
引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说。
3、教师小结。
美术教案 篇2
教学目标：
1、通过自己的想象和不断的尝试，感受设计的乐趣;
2、掌握手形添画的方法，注意手形画和内容添画的联系;
3、培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和创造力。
4、学习客观的评价自己或别人的作品，从而获得愉快的.情绪体验。
5、在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。
教学重点：
学习手形添画的方法。
教学难点：
根据不同的手形进行添画，并注意手形与添画的内容联系。
教学过程：
一、设悬激趣，情境导入手形画：
1、(1)小朋友，老师这里有个谜语，需要你们帮老师找到答案：五个兄弟，生在一起，有骨有肉，长短不齐。(手)
“哦，手!”小朋友们真是聪明(出示一只手)你们认识它们吗?(对了，这叫大拇指、食指、中指、无名指、小指)
(2)“现在请小朋友们伸出你的小手，我们来玩摆手势的游戏”
①张开你的手指
②合并你的食指和中指
③握紧你的拳头，大拇指伸出来
④小指也伸出来
⑤四跟手指并拢，大拇指往外伸
⑥大拇指和食指张开，其余手指握起来。耶!
除了这几个手势，小朋友还能摆出什么手势呢?(小朋友自行发挥)
小朋友们想到的手势真多，表扬你们!
(3)下面请大家把眼睛闭起来可千万不能偷看。猜：老师用手干了什么?;(这时，教师拿出手形范画)
2、(1)好，现在大家把手拿开，看这是什么?哦，原来老师画了一幅非常有趣的画，你们喜欢吗?
(2)再看：这幅画有点象什么?(手)
对了，这位小朋友真聪明，老师就是用手描出外形以后再添画成鸡，这样画出来的画叫手形画。
3、你们想不想也来学画几幅有趣的手形画?
4、好，(1)那请小朋友认真听老师说画手形画的步骤：
①摆一摆(先用手摆出一个造型)
②描一描(用水彩笔把手形描完整)
③想一想(要变成你想画的事物还要添上哪些东西?)
④添一添(请大家用最快的速度添完整)
老师把这四个步骤编成了一首顺口溜(出示)请大家跟老师一起念：“先把小手摆一摆，然后用笔描一描，再动脑筋想一想，描好之后添一添，小小手形变成画。”(注意：描画手形时，笔要紧依手的外延，被描画的手不要移动。)
(2)转动手形的方向，你还能将手形想象画成什么?
5、欣赏范作，了解构图知识
三、激发创作，任务下达：
①动动脑筋，跟家长一起完成一副有趣的手形画。
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
美术教案 篇3
设计意图：
基于幼儿的年龄特点发展的情况，发现幼儿对动手制作非常感兴趣喜欢各种漂亮的事物，初步自己寻找美、感受美的意识，所以制作一节《热闹的'小池塘》来发挥幼儿的想象力和创造力，来塑造小鱼的形象。
一、 活动名称：《热闹的小池塘》
二、 活动目标：
1、引导幼儿学习搓、团圆和镶嵌的技能来塑造小鱼的基本特征；
2、丰富幼儿的想象力和创造力。
三、 活动准备：小池塘若干，橡皮泥若干，小鱼范例，手指游戏《小鱼》
四、 活动重点：幼儿学习制作小鱼，用自己喜欢的方式表达对小动物的情感
五、 活动形式：集体、小组
六、 活动过程：
1、导入;
师：“今天我们班来了几位小客人，你们看谁来了？
（出示小圆饼，细长条等）呀！还有一个大圆饼，还有一个细长条，他们来干什么呢？小朋友猜一猜，它们说‘我来变一个小动物，变谁呢？小朋友要仔细看哦！’
2、制作完成后，请小朋友说这是什么小动物？请幼儿观察小鱼的结构（有漂亮的花纹，眼睛、嘴巴）小鱼多神气多漂亮啊！小鱼最喜欢在池塘里游泳了。
3、引导幼儿学习塑造小鱼的方法
<1>老师把小鱼放到池塘里：“池塘的水蓝蓝的，清清的，小鱼游到东，游到西，哎呀，一个人玩真没劲，要是有好朋友就好了，他的好朋友在哪里？小朋友来帮它吧！
<3>幼儿操作教师指导
七、 活动评价
美术教案 篇4
活动目标：
1、通过欣赏不同的太阳，感受线条与形状的变化所形成太阳的独特造型。
2、探究不同线条的表现方法，尝试运用自己喜欢的线条、色块大胆表现太阳的光芒。
3、体验创作的乐趣。
活动重点：尝试运用不同的线条与形状，表现太阳的独特造型。
活动难点：探究不同线条的表现方法，运用自己喜欢的线条与色块大胆表现太阳的光芒。
活动准备：
1、范例：线条和图形造型的图片1张，太阳图形2张。
2、幼儿作画材料：勾线笔、彩色纸（红色、橘色、黄色）幼儿各一张。
活动过程：
一、通过欣赏不同的线条与形状，感受造型的变化。
师：今天线条宝宝们在天空举行了一场舞会，我们赶紧去看一看。（出示三组图形和线条的范例）
（1）师：瞧，这群线条宝宝们在跳线圈舞，跳呀跳呀，真开心。它的舞伴在跳什么舞？（三角形舞）它们一直快乐的在跳着舞，直到最后。再来看看这边的线条宝宝们在跳什么舞？
（2）幼：这条线条宝宝在跳波浪舞。
师：对，它的舞伴也在跳着波浪舞，它们舞伴碰到了一起变换了舞步跳着色块舞了。
（3）师：这对线条宝宝们在跳什么舞？
幼：线条宝宝在跳着折线舞，它的在跳圆点舞。（它们有时碰到一起，有时又分开一会儿，舞跳得好看又好玩。）提问：你还能帮线条宝宝们想出有趣又特别的舞步吗？
二、欣赏不同线条与形状组成的太阳，欣赏太阳的独特造型。
师：突然一阵风刮过来，线条宝宝们都去哪了？喔，原来它们变成了太阳宝宝的光芒和它一同跳舞了。快来看看吧。
（1）它们围绕着太阳宝宝，在跳不同的舞步。有的在跳色块舞，有的在跳曲线舞，有的在跳彩虹舞......它们的舞蹈真有趣。
（2）这边的线条们围着太阳宝宝在跳不一样的.舞了，瞧，它们变换了跳舞的方向，有的跳起长方形舞，有的跳着......太阳宝宝开心的哈哈大笑。
三、幼儿创作太阳宝宝还有许多同伴也想来参加舞会，你们能帮它们想想和线条宝宝们跳跟别人都不一样的舞步吗？
1.教师提创作要求：
（1）我给每个人都准备了太阳宝宝们跳舞的地方。（一张彩色纸）
（2）先想好，线条们围绕着太阳宝宝要跳什么舞步？（用手在纸的中间比划太阳的位置）
（3）把这些有趣又特别的舞步记录下来。
（4）记录好的，东西，带着你的太阳宝宝进入舞池。
2.幼儿自由创作，教师巡回指导。
鼓励幼儿大胆创作，帮助能力弱的幼儿调整画面结构。
提醒幼儿耐心创作，不胡乱涂鸦。
四、舞会颁奖
师：今天的舞会要选出最有创意舞步奖，你是评委会喜欢哪一对舞伴？说说你选它们的原因。
五、延伸活动
带领幼儿到户外当线条宝宝们跳舞。
美术教案 篇5
活动目标：
1、尝试模板拓印的绘画方式，感知拓印产生的效果。
2、体验用绘画表现生活的乐趣。
活动准备：
1、幼儿有意识的观察自己洗澡的过程。
2、动物模板、油画棒
3、背景音乐
活动过程：
一、游戏：躲猫猫导入活动
1、小朋友们，今天老师请来几位动物朋友来和我们玩“躲猫猫”的.游戏，赶快找找，他们在哪儿？
2、说说你找到的动物朋友是谁？
二、结合经验、体验给动物洗澡的情景
1、创设情景师：刚才玩游戏的时候，小动物们都弄脏了，该怎么办呢？
2、帮助幼儿回忆洗澡过程师：你们会洗澡吗？应该先做什么？再做什么？最后做什么？（幼儿讨论）
3、分步骤示范师：我们一起来帮小鸡洗个澡吧！（小鸡小鸡你别动，我们帮你洗个澡）冲一冲：淋出的水是什么样的？像什么？（上冲冲，下冲冲，上洗洗，下洗洗）擦一擦：怎样擦肥皂呢？（左擦擦，右抹抹，全身上下都擦到）（幼儿模拟动作，练习摆涂）变泡泡：擦擦肥皂就会有什么出来了？泡泡是什么样的？（大泡泡，小泡泡，一个一个变出来）再冲冲，添画眼睛
三、幼儿作画，教师指导要求：模板不乱动，摆涂要到位，色彩要丰富。（背景音乐：我爱洗澡）
四、经验分享
师：今天我们帮小动物洗澡，回家后我们也给自己洗洗澡，好吗？
美术教案 篇6
1、《色彩练习课》
教学目标：
1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色一一橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
教学重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
教学准备：
三色轮、色水、色彩方块、色圈等 。
教学过程:
一、点名，检查学生用具准备情况。
二、导入新课:
放录像思考问题: a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些? (师播放录像，生观察。) b.看到的颜色有哪些? 红、黄、蓝、橙、绿、紫??今天，我们就来学习最基本的色彩知识---- 《三原色与三间色》。
三、 讲授新课:
(一)认识三原色与三间色。
1、认识三原色
教师总结:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
2、认识三间色
师生总结：只有用两种原色调合成的颜色叫间色。
四、课堂练习
1、用圆、方、三角形等几何图形，自己译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2、学生作业，教师巡视指导。
五、讲评作业。
2、《我笔下的夜景》
教学目标：
1、从描绘家乡夜景中，培养学生绘画技能和技巧，提高创造美的能力。
2、画画家乡的夜景，培养学生热爱家乡、热爱生活的'情感。
教学重点：让学生了解夜景的特点，能用画笔来描绘夜间的景色，激发学生对生活的热爱。
教学难点：引导学生自己去体会夜景的不同感受，选择合适的颜色来表现不同的感情。
教学过程：
一、猜谜激趣：（略）（打一自然景观） 过渡：星星在天上朝你眨着眼呢？这样的夜景怎么样？
二、夜景欣赏图片
1、谈话导入
2、提出要求：这些夜景图片中你印象最深的是什么？
3、欣赏现实生活中的夜景图片（课件） 西湖平湖秋月 香港兰桂坊 德国国会大厦 美国阿拉斯加 美国阿拉丁 中国北方
讨论启发：夜景中的内容和它所体现的情绪以及感觉（热闹、 宁静、动人、雄壮、奇丽??
4、欣赏艺术大师作品 （课件） 《星夜》 凡高《夜间的咖啡屋》 凡高
5、学生作品赏析并思考
思考：哪些是大师的作品？作者是用什么颜色来表现夜色的？讨论启发：用什么颜色来表现夜色的。 主要是用什么方法来画的（蜡笔水彩） 三、学生作业，教师巡视指导
提出任务：向游客贵宾推荐家乡的夜景 送出礼物：照片设计
出示步骤：草稿（铅笔）——轮廓线（蜡笔）——夜色（水彩） （采用的方式可机动）
美术教案 篇7
目的：
１、通过冷暖两种色调对比，学习用冷色来表现夏天的夜晚，从色彩入手，培养孩子绘画的表现力。
２、尝试用喷刷做画的游戏方法绘出美丽的夜色，感受色彩的变化美，培养幼儿初步的审美能力。
准备：
１、做画工具牙刷，废塑料筐残片剪成的喷刷用具每人一个，三色水粉（蓝、绿、青）、剪纸若干份，颜色卡幼儿人手一份，教师示范用纸、录音机、磁带各一。
２、课前让幼儿认识剪影并观察美丽的夏夜。
过程：
１、引出课题：放音乐《夏夜》将幼儿带到夜暮降临、万物寂静的特定环境中，提问：
①请小朋友听一段音乐，你在音乐中听到了什么？这段音乐表现的是什么时候？（如小蟋蟀叫、月亮、星星出来了等、晚上）
②夏天的夜晚是什么样的？（从周围的环境和色彩两个方面引导），（如月亮出来了、蓝蓝的、静悄悄的、忙碌了一天的人们都已进入了梦乡、花睡了、宝宝睡着了、小星星也睡着了等等）。
２、同时出现冷暖色调的颜色卡，让幼儿选择适合做夜色的颜色，然后按冷暖分开，对比与思考，加深对冷暖色彩的理解和认识。
红色背景，颜色鲜艳、热烈、使人兴奋、激动、高兴。
黄色背景，暖和，明亮，鲜艳夺目。
绿色背景，安静、使人的眼睛舒服、富有梦境。
蓝青色背景，冷、宁静、安静。
３、我们来画一幅美丽的夜色，教师不完整示范，只讲清喷刷做画的方法以及需要注意的地方，并且让１－２名幼儿试试：
４、绘画游戏，教师给幼儿提供一些冷色，要求幼儿喷刷美丽的夜色。
①启发幼儿考虑好画面的整体布局，注意物体之间的前后关系。
②在幼儿做画过程中，教师注意引导并提醒幼儿做画时的卫生习惯。
５、感受：欣赏作品，让幼儿体验美丽的夏夜，（夜深了，宝宝已睡得很香了，小朋友们互相看看，看谁的宝宝睡的最香，轻轻走出活动室）
活动评析：
１、从构思上，突出表现两点，审美性和游戏性
在这节课上，采用我国传统的民间剪纸艺术，如夏日的荷花、酐然入睡的婴儿，手拿摇扇在躺椅上乘凉的的老爷爷和趴在地上打瞌睡的小猫儿，树上一对相依相偎的小鸟、夜色中的楼房建筑、以及夜空中眨着眼睛的星星和月亮，构成了一幅完美的夜色剪影图，给幼儿以充分的视觉享受。另外，在幼儿喷刷做画过程中，伴随一曲《渔舟唱晚》，古筝声声，情色融融。在这里，教师给幼儿创造了一个美的空间，把幼儿带到了美的意境中，这样，情景交融，融情于景，给幼儿以美的享受，培养了幼儿初步的审美能力。
在喷画中，采用游戏的形式，幼儿手拿牙刷，在喷刷用具上做“下小雨了”的游戏，一边喷刷，嘴里边发出“沙、沙、沙”的声音，孩子们或站着，或坐着，不拘形式，整个教学过程，孩子们沉醉在艺术酒吧中，似工匠，又象是艺术家，兴趣非常的浓厚，圆满的完成了教学任务。
２、在教学过程中打破传统的教学模式：
①、不完整示范的教学方法。在教学过程中，教师不进行完整的'示范，只讲明喷刷的方法和需要注意的地方，而对教学中的精彩部分－－“喷刷的效果”采用设埋伏的方法，给孩子留有想像的空间，让幼儿自己去发现剪影艺术的美，当一幅幅美丽的夏夜图展现在孩子们面前时，一声声的惊叹声，把整个教学推向了高潮。
②在冷暖色彩的对比思考中，
教师则从幼儿身边的东西，如对暖色调的理解，教师从你看到红色想到了什么来启发引导幼儿，如太阳，红绸子、小红花等等，然后从太阳和太阳光带给人的感觉，如红绸子表现的是节日的热闹场面，给人的感觉很热烈，使人兴奋和激动，太阳光则很亮、很刺眼，来加深对暖色的理解。绿、蓝、青色则是草地、大海、冰雪、夜空、湖泊的颜色，从它们带给人的感觉来启发引导幼儿，加深对冷色的认识。
②、在课后不进行作品评析，让幼儿自由欣赏作品，去感受和体验美丽的夏夜。幼儿三个一群，五个一簇，象是在欣赏艺术作品，又象是在观赏美景，有身临其境之美。
④、在为幼儿选择操作材料时，教师没有根据个人的情趣和爱好去限制孩子的想法，而是给幼儿多种剪纸材料，让他们自由布局，给他们提供充分的自我表现的机会，这样，有利于激发幼儿的表现欲和创作欲望。
美术教案 篇8
教学目标
1、用自己喜欢的方式表现小鸟，表达自己的情感。
2、培养学生观察的能力，锻炼学生大胆运用线条、色彩进行绘画创作的能力。
3、通过造型活动，激发学生热爱大自然，热爱美好事物的情感。
课前准备
素描纸、水彩笔
教 学 流 程
1、布置学生到自然中观察小鸟，或搜集有关鸟的图片，或查阅资料，了解鸟的知识、歌曲、趣闻，以备课上交流。（教师准备一些图片、标本、名家美术作品作为补充。）
2、创设宽松自由的教学氛围，以小组交流的形式，让学生相互交流搜集到的有关鸟的资料。
（你知道哪些鸟的名字？鸟的身体由几部分组成？你认为小鸟美在哪？引导学生从小鸟的形体美、羽毛的花纹、色彩美、飞翔的姿态美）。
3、让学生结合生活记忆和有关鸟的故事、谈谈小鸟给自己的印象和感受。
4、让学生模仿小鸟的飞行、捕食、嬉戏的情景以及不同小鸟的鸣叫，欣赏表现小鸟的音乐。
（重点可以放在对鸟的装饰和美化上，也可以放在大胆想象，组织有情节的`画面上。）
5、利用对比的方法，看看这只“鹭鸶”与真的鹭鸶有什么不同，找一找画家用了怎样的花纹、线条和色彩去表现。如果让你来装饰和美化你会画些什么。
6、补充一些刺绣、剪纸、风筝中的鸟形装饰，引导学生去欣赏，感受其装饰、美化特点，以丰富学生思维，为他们的创作打下良好的基础。
7、说说生活中与小鸟发生过的有趣的事情。还可以结合搜集的资料，讲讲小鸟的故事。启发学生大胆想象，引导他们说说自己想象中的小鸟是什么样子？小鸟之间，小鸟和小朋友之间会发生哪些有意思的事情。
8、创设“小鸟王国选美比赛”的情景，引导学生进行自评、互评。
课后总结：
美术教案 篇9
美术欣赏
教材选自人美社《高级中学美术课本》（试用）第23课“二十世纪外国绘画”。课文中提到以毕加索、蒙克等为代表的多个绘画流派，强调诸流派在艺术观念不断更新的前提下所进行的种种探索。
荷兰画家蒙得里安的《百老汇的爵十乐》，是一幅直接刻画爵十音乐的作品。完成于1943年。作者很好地运用抽象形式准确表现了音乐给听者的抽象感觉，美的信息深藏于直线、方块的简化形式中，是风格派的代表作品之一。
通过对本作品的欣赏，初步认识蒙得里安的抽象的艺术。培养学生对现代艺术文化的感觉能力。
开课之谫，教学进程已写在黑板上。“特点比较”处加有覆盖物，需要时再揭开。（见下页）
一、组织教学
互致问候，稳定情绪。请出著名理论家林木教授作为本课嘉宾与学生见面。
二、导入新课（约1分钟）
教师：请翻开书58页第23课，我们先来复习一下上节课的内容。上李课我们了解了二十世纪上半叶西方现代艺术在观念上的巨大变化。在此基础上，我们欣赏了野兽派、立体主义、表现主义、超现实主义几个画派的作品，今天我们将欣赏蒙得里安的《百老汇的爵士乐》这幅作品，并且讨论对西方现代艺术的认识态度。
三、讲授新课（约23分钟）：
教师：在欣赏之前，我们对作品的背景知识作必要的了解，首先了解作者蒙得里安。请看大屏幕，这就是蒙得里安，是一位荷兰画家，受过正规的美术教育，请看他早期的作品：《黄昏》、《房舍》、《风车》、《树林》、《阳光下的风车》，都是非常具象写实的，也就是说32岁以前还是一位地地道道的写实主义画家。1904年以后的主要作品有：《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》、〈〈带壶的静物之一〉〉、《带壶的静物之一》。从这些作品中我们可以清楚的看到蒙得里安的画风由具象到抽象的变化过程。１９１７年积极参与创建“风格派”的活动，抽象艺术理念也是臻完善，绘画发展成为纯抽象的形式，像这些作品：〈〈百老汇的爵士乐〉〉，一年后在美国去逝。
林老师，我们刚才看到蒙得里安的作品，前后风格差别特别大，这是什么原因造成的呢？
嘉宾：实际上西方现代艺术在十九世纪末二十世纪初开始，直接原因就是新的科学技术与科学理论给整个社会生活带来了巨大的变化，艺术也产生相应的变化。还有一个原因就是照相术的发明，它以精确的再现现实的本身一下取代了绘画拥有的殖民地现现实的功能。既然有这样一个非常非常写实的一点都不变样的技术，以前艺术家们表现现实的努力在当时许多画家看来就是显得有点多余，要这种情况下画家们的观念开始发生变化，认为要表现外在的真实是虚的，瞬息万变的，艺术应表现更为本质的、永恒的、更为真实的东西，这才是绘画的新功能。比如修拉应用光学原理将色彩以点的形式在眼中直接合成；毕加索受印象派之后塞尚的影响，选择立方体、三角体、圆形体等等表现事物的真实与本质；超现实主义受弗洛依德心理学的影响表现意识与潜意识等等，这些都是艺术观念的变化带来的新想法与新实验。蒙得里安追随过写实主义、印象主义，后来对立体主义也有过兴趣。他出生在这样一个大变革的年代，受到过很多现代观念的影响，最后他找到了事物的结构来表现，这就是他的想法，因此画风产生新的变化。
学生举手提问：我想请问老师，您刚才提到的“风格派”是指什么？1917年是第一次世界大战期间，这对“风格派”有影响吗？
教师：第一次世界大战对“风格派”的成立有影响，因为经历了第一次世界大战后，人们希望建立稳定的、和谐的、平等的社会新秩序。“风格派”的艺术家们希望用一种抽象的艺术形式建立和谐的、平衡的、纯艺术的天堂，强调数理的分析和视觉美感的研究。1917年他们创办〈〈风格〉〉杂志，宣扬其艺术主张，美术史上就称这群艺术家们为“风格派”。“风格派”理论的确立对其他艺术形式产生了广泛深远的影响。
嘉宾：风格派的理论就是将万事万物抽象为一种结构，他们自己说：“自然的丰富多彩可压缩为一定关系的造型表现，艺术成为一种如同数学一样精确的表达宇宙基本特征的直觉手段。”他们还说：“凭最简单的横竖线条与原三色就可以表现最本质的东西，如果充分的简化与分解某种东西，就可以得到这种东西的本质”。也就是说在蒙得里安看来，世界万事万物太复杂，要把它抽象成最基本的结构，如我们刚才看到的作品〈〈红树〉〉、〈〈灰树〉〉、到〈〈开花的苹果树〉〉的时候，它已不是树了，是树的结构，由线条构成的结构。三幅作品的演变就最充分地说明“风格派”是什么。
教师：下面我们了解爵士乐，先欣赏一段爵士乐。
好！我们来谈谈对音乐有什么感受。
学生1：我听了爵士乐以后，觉得音乐风格有点奇怪，有不可言语的感觉。
学生2：我觉得这种音乐节奏非常欢快，使人震奋。
学生3：听到它想到美国电影中二、三十年代通宵达旦的舞会。
学生4：我觉得它很奇怪，旋律节奏都很特别，不像中国音乐那样优美柔和抒情。
教师：很好！爵士乐是因泛卖奴隶，由黑人从非洲带来的音乐文化在都市这个环境中演变而形成的一种新的音乐形式，节奏明快，音乐兴奋而热烈。切分节奏是它的主要特征。下面我们再一次来欣赏它，同时开展一次小的活动，希望同学们将对爵士乐的感受画出来，就是将听觉感受转变为视觉效果，没有任何限制，让我们来试一下。
教师：我们请这位同学谈谈他的感受。
学生：首先我感觉音乐是振奋人心的，我就用这些线条来烘托这咱气氛。其次，我觉得旋律非常的不连贯，所以我用这些纵横相交、长短不同的线条来表示。另外我在音乐里面听到了许多响亮的音色像钢琴、小号的音色，所以我用这些鲜艳的小方块来表示它。
嘉宾：同学们都比较注重对爵士乐的刺激性，震撼性的表现，并对这方面进行了图式转换，如哪位同学用折线的，哪位用园点的，还有哪位用立方体的同学都很好，大家都能基本地把握爵士乐的心理感受并将它转换为视觉语言，很不错！
教师：环顾四周，同学们都用了抽象的形式表现音乐给我们抽象的感受，那么，蒙得里安是怎样用他的特殊语言表达这种抽象感觉的呢？我们进入“二：欣赏《百老汇的爵士乐》”。
以后我们再看到这个作品时有可能是这个名字：《百老汇——布基 伍基》，“布基
伍基”是爵士乐的一种风格。蒙得里安自信地认为我不仅能用抽象的形式表现爵士乐，还能表现“布基
伍基”风格的爵士乐。让我们先整体感受一下画面，是否能产生与爵士乐有关的情绪，旋律、节奏、气氛方面的联想呢？
学生1：画面上有许多彩色的方块，让我联想到随着音乐起舞的动感跳跃
学生2：我认为画面上的直线就像五线谱一样，那些色彩鲜艳的方块就像一个个跳跃的音符，方块的排列给人一种旋律起伏跌荡的联想。
学生3：我觉得这幅画什么规律，与爵士乐的气氛很相似
学生4：我感觉可能与这位同学不同。画面中红、黄的面积很大，让我感觉画面是暖色的，充分的表现了爵士乐欢乐气氛。黄色的小色块就像节奏鲜明的打击乐似的，大色块就像是大提琴与钢琴的浑厚音色，大小色块一层层的像声音扩散开一般，这一切交织起来就形成了美妙的较有规律的爵士乐。
教师：我们从画面中感受到了音乐有关的关的许多信息，现在我们再冷静地理解分析一下，作品有哪些特点。先来复习前几课我们了解的传统艺术。请欣赏《梅渡蒺之筏》、《自由神引导人们》、《星月夜》，这些传统艺术作品有哪些特点呢？
学生1：这些传统作品都比较注重应用丰富的色彩来表达内心感情。
学生2：我认为传统作品立体感很强，明暗比较鲜明一些。
学生3：都表达了作者的思想感情。
学生4：传统作品画得非常像，很写实。
学生5：我认为传统艺术作品用线柔和，直线与曲线结合很讲究。
教师：我们再来看一下蒙得里安的作品，他的画面有哪些特点呢？
学生1：我觉得这件作品色彩比较单调一些。
学生2：很抽象，给人的想像空间很宽。
学生3：我认为画面是平面图案，没有立体感。
学生4：这幅画只用了直线，没有其它变化，有点单调。
学生5：是抽象的，没有具体的故事情节。
教师：我们通过传统作品与《百老汇的爵士乐》相比较，归纳起来它们的特点有以下对应的五条。
特点比较
传统作品 《百老汇的爵士乐》
1．写实、具象、再现性绘画。 A.抽象、表现性绘画。
2.色彩变化丰富。 B.只用黑、白、灰和三原色。
3．用线讲究、流畅。 C.只用垂直、水平线。
4．用暗明、色彩塑造形体。 D.平面、图案效果。
5．有情节描写、并表达作者的思想感情。 E.完全摒弃感情和情节内容。
学生举手提问：老师，我认为传统艺术和《百老汇的爵士乐》都表达了作者的思想感情，您写的条却是“完全摒弃思想感情”，我对这条不太理解。
教师：通常情况下绘画被称为情感的符号，但蒙得里安认为抽象的，没有感情的艺术才是纯粹的艺术，有感情的艺术将使真实模糊不清。如果我们说富于感情的作品是“热抽象”的话“冷抽象”就成了对蒙得里安作品别致的称谓，所以他作品的特点中就多了这一条。
嘉宾：对！这一条实际上是蒙得里安自己说，他说他的艺术就是要摒弃感情。因为他自称他做的是数学似的研究性质的工作，用数理的方式把万事万物的结构抽取出来。我们都知道，在计算数学的时候不需要感情的。但是蒙得里安却怀着巨大的热情和执著的精神去探就世界的秘密，他的作品中把造型艺术里诸多规律贯注其中，在他的艺术里也带上了非常丰富的感情，从蒙得里安的后期作品常被制作成一些日常生活用品获得大家的喜爱，从这点就可看到作品里的感情色彩。所以当时有位乔治
斯密特
同时代人就谈到蒙得里安的这种矛盾现象，他说：“蒙得里安的艺术反驳了他自己的理论，他的绘画远非仅仅是形式的试验，与其它纯艺术作品一样是伟大的精神上的成就。蒙得里安在他的艺术中所赋予的精神力量，将从他每幅画中永远放射出光彩。”虽然蒙得里安的理论与实践有矛盾特征，但我们不必理会他，我们好好把握自己的感受包括刚诸位同学在蒙得里安的作品和爵士乐中休会到的东西，就是真正的艺术欣赏。
教师：林老师，我们知道百老汇是一条很著名的大街，爵士乐又是表现形式非常丰富的乐曲，蒙得里安不仅用非传统的形式表现它，而且比我们学过的几个画派走得更远，更难以理解，他的艺术观念是怎样是形成的呢？他与我们熟悉的传统艺术有联系吗？
嘉宾：这是研究与欣赏现代艺术必须解决的问题。西方传统有一个非常重要的因素，就是他们对科学、对数理、对理性的追求。早在公元前六、七世纪时，毕达哥拉斯就提出什么是美，美就是数的和谐。大家知道的黄金分割就是什么比什么产生美，这是西方非常突出的历史线索。到伯拉图与亚里斯多德时代，根据科学与理性的思维导致这两位先生提出艺术的本质就是模仿，对客观事物的模仿，这种现象一直延续到文艺复兴，以文艺复兴三杰为代表，用非常严谨的解剖，透视技术使绘画的模仿性、写实性得到很好的表现，像米开朗基罗的壁画人物作品就仿佛可以伸手去摸一样，非常像。这种写实技术就仰仗科学与理性的精神。然后到古典主义、现实主义等写实能力都是非常强的。到了19世纪，科技的发展，照像术的出现给人们的观念带来变化，也促使很多画家、理论家、史学家他们的思考，认为再去模仿外表的真实是虚假的东西，例如未来派……立体主义……超现实主义……
怎样才能找到更为本质的真实呢？我们刚才看到《红树》《灰树》到《开画的苹果树》的时候，树慢慢消失了，但树的结构还在，这就是蒙得里安的思维方式。从上述分析看来，蒙得里安的艺术实际了也属于模仿，他认为对外表的模仿是稚和虚假的，只有对事物本质更真实的模仿才有意义。而且他强调的是“数”，他要用数理的思维抽取客观事物的结构，这跟我们谈到的毕达哥拉斯的思维是一致的，跟伯拉图亚、里斯多得的“模仿”也是一脉相承的，只不过他是从一种更深层的思考上的模仿，从这个角度来说，蒙得里安的艺术是从传统发展而来的。刚才同学们谈到从其作品中感受到的东西就是对现实生活的反映。
教师：好，我们清楚了蒙得里安的艺术与传统的承袭关系，那么我们下面再次欣赏作品，跳出题目的限制，将画面与美国的社会生活联系起来有什么新的想法？
学生1：我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。
学生2：我觉得蒙得里安像一位预言家，作品是二十世纪40年代的画，却像我们这个时代四通八达的交通网络，电子网络一样。
学生3：纵横交错的线条像美国发达的交通网，小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。
学生4：直线与方块的构成，画面不拘一格，就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。
学生5：我觉得各式各样的方块就像夜总会和歌剧院一样遍布于百老汇街的大街小巷。
学生6：我觉得像霓红灯随着爵士乐的`节奏而闪烁。
教师：很不错！我们初次将画面与题目结合起来完全无法想象，通过以上这三个步骤掖知性动，我们初步的了解了，接受到了画家传达的美的信息，而且基本把握了作品的艺术内涵。
教师：我们进入第二部分：讨论对西方现代艺术的态度（约18分钟 ）
林教师，我们中国也有许多抽象作品，有的很神秘而我们却能自然的接受它，但是对西方的抽象艺术我们接受时就困难，是什么原因造成呢？
嘉宾：作为抽象艺术来讲，我国艺术的传统比西方还早得多。我们在六千多年以前就有了彩陶艺术，如仰韵文化、半坡的文化、马家窑文化等，都有大量的抽象彩饰。所以我们的抽象意识非常早。在以后的青铜艺术时代也是一个抽象与半抽象的时代，如青铜器上大量使用的饕餮纹，夔龙纹、云雷纹等……。我们中国
最著名的艺术就是文人画和书法，书法艺术就是抽象的艺术，如通过提、按、顿、挫，运笔的速度，笔墨的干湿、墨色的浓淡创造出一种情绪表达的氛围，是纯抽象的东西。还有水墨画，水墨是非现实的，八大山人的作品就是突出的例子……所以我们中国的抽象与西方抽象有相同之外，但西方的抽象是对客观物质世界一种本质的概括，而中国的抽象更多的贯注着一种观念，一种精神、一种情感与哲学。这就是两种抽象的区别。
教师：西方的抽象艺术虽然不好理解，但离我们并不遥远，我们看一下这些有趣的实物，这是用蒙得里安的抽象形式装饰的玻璃杯我们看看这种窗帘：直线、三原色，方块图案的布料，很有趣吧！我们再来看看屏幕，这是蒙得里安风格的时装，这是风格派的建筑作品。我们在日常生活中已经享受着抽象艺术带来的美感，抽象的美就在我们身边。
我们通过上节课与这节课对抽象艺术的学习，对现代艺术的了解还很不够，在以后的学习中我们有很多机会遇到抽象艺术，那时候我们将抱什么态度去欣赏它、理解它呢？
学生1：我非常喜欢西方现代艺术，因为我觉得古典艺术作者意图非常明显，而且重于写实，现代艺术能给人带来广阔的联想空间表达自己的内心感受，我在欣赏时会报积的态度，理解它、欣赏它。
学生2：我与刚才这位同学的态度相反，我不喜欢西方现代艺术，因为它比较抽象，理解过程也比较复杂，就不容易读懂作者的绘画意图，所以我不太喜欢它。
教师：你不喜欢现代艺术，这种观点是可以存在的。
学生3：我认为欣赏现代艺术首先还是应提高我们艺术修养，这样才能进一步欣赏好它。
学生4：我不同意她的观点，因为我们难道非要等到艺术修养提高了才去欣赏作品吗？我们也可以运用现在学习的知识，比如说语文啦、历史啦，并通过知识的横向联系，也能达到欣赏的目的，只是欣赏程度深浅不同罢了。
学生5：我认为在欣赏一幅画的时候不要理会别人怎么说，应用自己的眼睛去观察、用自己的头脑去思考、用自己的心去体会作者的思想情感。
学生6：我认为现代艺术对我们父辈来说是难于理解的。就像刚才哪位同学说不喜欢一样，但是通过学习我知道它有很高的艺术价值，值得去欣赏和学习。
学生7：我觉得我们欣赏现代艺术时可以仁者见仁智，允许对一幅画作品，我至是相同的看法，也就是说每个人心目中都有自己的蒙得里安。
学生8：我对抽象艺术持中立态度。如果我喜欢一幅作品，我就会主动了解作品的创作年代、时代背景什么的，慢慢地欣赏它。否则将一翻而过，不再理会它，凭兴趣。
学生9：我喜欢现代艺术，并且我习惯作品的题目出发展开思路进行联想，这样才能了解作品更多的内容。
学生10：我不同意他的观点，我认为欣赏不应该看题目，应从画面直接出去，这样有助于展开个人的想象力。
学生11：请问如果想象的内容与题目不服呢？
学生12：……
教师：林老师，我们该采取一个什么样的态度欣赏现代艺术？
嘉宾：其实刚才同学们的讨论都很道理，看上去似乎有矛盾，但都是艺术欣赏的不同途径，应该说基本上都是正确。我觉得我们通过对蒙得里安的学习，应该了解蒙得里安的艺术是从西方传统发展而来的，他只是对现代生活的直接感受用不同的方式来表现而已。刚才我们又谈到中国也有抽象艺术、中、西方两种艺术是可以相互吸收、借鉴的，但也有不同，我们应该知其然更要知其所以然，对西方现代艺术应该欣赏、理解、但要排除盲目崇拜，迷信的思想倾向。同时对我们自身的艺术传统应努力学习，了解他们之间的异同，这样才有吸收、借鉴的可能性，这或许就是我们这堂课的价值所在。
教师：在改革开放的时代，我们接收现代艺术的机会会越来越多，对于现代艺术的作品，我认为应该采取积极开放的态度去接纳它、认识它、赏析它，这样有利于我们从多个角度认识世界，培养我们健全的、完美的审美观，今天的课就上到这里。
下课，同学们再见。
注：本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖。
教学后记
在全面实施素质教育的要求下，转变美术教育观念成为了广大教师学习与教学实践的主要内容。转变观念的核心内涵就是从过于强调学科体系与技能的滞后教育观转变到、提升到艺术（美术）文化课程的认识层面。因此，美术欣赏教学就应该像教学生“学唐诗、宋词一样，目的不是去学习如何作唐诗、宋词，其重点让学生感觉、体味、把握中国传统文化内涵或民族文化的文脉”。以此为教学理念，尝试实施素质教育。高中欣赏课《百老汇的爵士乐》就是观念转变后的一次教学尝试。
本课的教学思路就是：
1．以赏析《百老汇的爵士乐》为立足点，感知作品的形与色，思考形、色被选择的内在动机与因素。
2.以蒙得里安为支点，预架一座中西方美术文化的立交桥梁，使学生在感觉抽象艺术的同时饱受美术文化信息的滋养。
3．给学生足够的智慧呈现空间，参与文化信息的交流，确信对美术的个性化的认识。
明显地，教学目的不仅仅是是事论事似的欣赏本身，而是希望学生通过领会，认识美术传情达意的方式，更多了解画面后的东西。为达到教学所需的深度，特地聘请了著名美术理论林木教授为嘉宾参与教学，林教授的加入，不仅为教学提供了有力的学术支持，而且师生交流的环关结构得以完善，三方交流式的教学形式也为学生的讨论、交流、思维碰撞提供了良好的空间。
贯穿全课的思维自由性和评价标准的宽泛性给学生提供了良好的创造环境，学生提问与答问都很精彩，展示了高中学生应有的文化素养。专注地听课、愉快地作画、讨论时乐于宣布自己的见解等等无不是获得了美的润泽与洗礼，情感得以宣泄与陶冶的表征。
既着眼实际成绩，又注重未来发展，是现代教育的价值观，如果说课堂中对感知觉的训练，因欣赏而获得美感享受等等实现了教学的现实价值的话，那么以传播美术文化为教学使命，就是对课程长远价值的追求。这节课并不完美，能获得专家的赞同，我认为是肯定了我对课程性质的理解和教学价值的思考，以及探索与努力的方向。教育在发展，观念在更新，在日常教学中我还要继续探索和实践，努力，再努力。
美术教案 篇10
活动目标
1、理解故事内容，培养幼儿看、听、说故事的兴趣。
2、知道绿色是青蛙赖以生存的保护色。
3、通过游戏了解青蛙的特征和生活习性。
活动准备
1.图片-绿青蛙、蝴蝶、大灰狼
2.红、黄标志，小红旗若干
活动过程
一、导入
1.出示绿青蛙、蝴蝶、大灰狼，认识故事中的角色。
教师：老师给你们带来了几位小客人，来看看它们分别是谁?
教师：小青蛙觉得自己的.衣服一点也不美，想换衣服，你们同意吗?为什么?(幼儿讨论)
2.教师：小青蛙有没有换上自己喜欢的衣服呢?它和蝴蝶、大灰狼之间又发生了什么事情呢?
让我们来听听故事“青蛙的新衣服”就明白了!
二、讲述故事，结合图片帮助幼儿理解故事内容。
1.小青蛙看见蝴蝶穿着漂亮的衣服想干什么?
2.小青蛙给自己穿上了什么颜色的衣服?
3.小青蛙为什么捉不到害虫?
4.大灰狼想干什么?小青蛙它有什么反应?
5.那现在你们明白青蛙为什么穿绿衣服了吗?
6.小结：小青蛙穿着绿衣服，这样身体的颜色和草丛中青草的颜色一样，那么隐藏在草丛里
捉害虫便会更容易些，还可以保护自己不被敌人发现，让敌人找不到它!
三、游戏“智力竞答”
1.小青蛙有什么特征?平时喜欢生活在哪里?它还有什么本领你们知道吗?(幼儿答)
2.教师：我们就来个知识竞赛，比一比你们谁对青蛙最了解，知道更多关于青蛙的知识，
我来出关于青蛙的问题，我们分红、黄两队进行比赛。
3.交代游戏规则
当老师读完问题，喊“开始”的时候，每对小朋友方可举手回答，速度快的那一队取得答题资格，
答对一题加一面红旗，答错不加。
4.问题如下：
(1)青蛙小时候叫什么名字?
(2)青蛙有几条腿?
(3)青蛙用什么声音唱歌?
(4)青蛙的衣服是什么颜色?
(5)青蛙的肚皮又是什么颜色?
(6)青蛙生活在哪里?(稻田、池塘或河流沿岸的草丛里)
(7)青蛙爱吃什么?(蚊蝇等害虫)
(8)青蛙用什么捕捉食物?……
四、活动结束。
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