实用的美术教案【通用】
作为一名教职工，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的美术教案9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教案 篇1
活动内容：
变色叶
活动目标：
1、感受四季变化与叶子的关系。
2、能够根据四季的不同，绘画出不同的叶子。
活动准备：各种叶子，绘画纸、笔
活动指导：
1、 借助挂图，请幼儿欣赏四季的景色，请幼儿说说看到了什么？
2、讨论：四个季节的叶子颜色一样吗？春天的叶子是什么颜色的？什么时候叶子会变黄，落下来啊？
3、配音乐，幼儿学树叶轻轻落下的样子。
4、幼儿绘画。教师指导。根据自己对四季的喜爱，画出不同的叶子。注意区分不同季节的叶子，颜色应该是不一样的'。不同树木的叶子，形状也不一样。
5、幼儿互相欣赏画，找一找“你和谁画的是一个季节树叶”“是一种形状的树叶”。
美术教案 篇2
教学目标：
1、知识与技能：培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。
2、过程与方法：学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
3、情感态度价值观：培养学生的探究意识和表现能力。
教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。
教学难点：画出人物头像的基本特征。
教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备：绘画用具材料等。
教学设计：
组织教学：
检查用具准备情况，稳定学生情绪。
二、讲授新课：
1、观察头像特征
速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？
2、初步了解人物的基本脸型及五官特征
你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。共同归纳脸型：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。
我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人都有自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。
3、教师示范
速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的`位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。
4、学生练习
请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！
请大家选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）
三、课堂小结：
评价作业：对照自己的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局
四、板书设计：
五、教学反思：
美术教案 篇3
一、教材分析
（一）综合分析
人的情感是复杂多样的，美术教育是培养情感智力的有效途径。我们把对亲人、亲友和家园、故乡的思念热爱称之为“乡情”，一个人热爱家乡，首先是因为有亲情与友情，在艺术活动中，作者、作品与生活、欣赏者之间，生活既是艺术的源泉，也是情感的源泉。启发学生回忆生活，如美好的景色、欢乐的节日、可爱的人、有趣的事，由生活激发兴趣，带着饱满的热情去观察、表现、创作、欣赏，就会达到理想的效果。“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”中国古典诗词以深情和精练著称，诗是无形的画，画是有形的诗，诗句具有强烈的启迪感染力。又如家乡民歌的节奏旋律，在激发人的情思上更为直接快速。
（二）教学目标
①调查、了解家乡的历史和现在，并为可爱家乡的未来发展作规划，鼓励学生用文字或图像形式记录调查结果。
②结合自己的'生活进行美术创作，发展美术构思能力，表达自己的思想和情感。
③在美术活动中充分体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。
二、教学过程 设计
（一）课前准备
●师生共同收集有关家乡的资料，记录所见所闻，所感所想的事物。如日新月异的城市建设，生活照片、民间传说、民歌、古诗词、童谣等。
●准备丰富的绘画工具和材料。
（二）教学过程 ：
●请学生将收集的家乡资料带到课堂上来，并用文字或图像形式记录调查结果。进行小组学习，课堂会变得更有生气。●学生分享资料，交流：你对家乡最深的印象是什么？●让学生体会：你怎样在绘画中表现对家乡浓浓的感情？●师生一起体会《静夜思》，感受思乡之情。●同学们能在较短的时间里画出自己印象中的“可爱的家乡”吗？●学生画小草图。注意发现身边平凡的美丽。●展示“小草图”请学生介绍自己的作品及画后的感受等。●学生体会“爱家乡”的深厚感情。●学生开始创作：运用形、色、空间等美术语言表现自己的感受。●教师提示：理解画家对空间关系的使用，如：重叠、前景、中景和背景。●评析作品：同伴相互评论是很好的方法，鼓励资源的共享。
美术教案 篇4
我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以论述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对同学来说是比较陌生的，且知识内容对同学吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使同学在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和同学的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使同学在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展和其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高同学艺术感知能力和审美区分能力，使同学了解中国优秀保守文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使同学了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成绩和艺术特点，从而丰富同学的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．了解敦煌是个艺术宝库和其背景，是各个朝代劳动人民发明的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，发生了不可弥补的损失，以激发同学的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让同学对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让同学直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强同学学习兴趣，加深同学印象。
3. 问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动同学的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
1．重点了解敦煌艺术宝库和其彩塑的形象特点。
2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。
3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠和“泥人张”的典型作品。
四、教学过程
1、导入新课
回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）
2．背景介绍
向同学介绍敦煌地，和敦煌艺术-----莫高窟的发生和发展。
故事讲解，开头就能引起同学的兴趣。（或者看录相带）
（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗绚烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出绚烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的开创人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，假如这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术板书之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）
3．回到主题
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成局部，它是在我国数千年雕塑艺术保守的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．内容讲解：
（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑和各时代的彩塑特点
其中唐代前，和盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。
1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特点？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领同学形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的板书。
2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的'严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法熟练，有高度的艺术表示力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子观赏音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对实际的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表示出对实际生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充沛发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有实际性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表示普通人的内心感情。劳动者的憨厚、乐观、善良、诚实表示得惟妙惟肖。
最后让同学观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物板书被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起同学的爱国热情和让同学对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，维护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。
美术教案 篇5
教材思路：
本课是属于“欣赏评述及造型表现”领域的美术课。
本课是学生进入小学阶段的第一节美术课，大家互相还不熟悉，用画传情，用画表情，在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想，大胆画，用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍，拓宽学生的视野，激发学生的学习兴趣，培养他们的创新精神。
课时：1~2课时 教学目标：
师生见相互交流展示，以画会友。
了解美术的多种表现形式，体会美术作品的魅力。
选用自己喜欢的工具材料大胆想，大胆画出漂亮的画。
重、难点：
体会自己的心情，用自备的材料画自己想表现的画。
教学准备：
教师：美术作品，常见的美术工具材料，展示用纸笔等。
学生：自己得意的画作，水彩笔，油画棒，记号笔等
教学过程：
——展示及交流：
1、观察周围的新人新物。讲一讲当上小学生的所见所闻的随感。
2、大家进行自我介绍，了解新伙伴的特征和可爱之处。师生在介绍时谈谈自己对美术的认识和看法。
3、在教室办一小小画展，师生画作展示，相互交流观摩。
（课前布置大家各带一张自己得意的画作）
4、从观察身边的新事物入手，一件件逐步介绍。介绍学校的环境及美术室，交流入学上课的心情。
——欣赏及介绍：
1、介绍美术的概念，种类。
美术常称造型艺术。是指用一定的物质材料和手段，通过塑造静态的视觉艺术形象，来反映社会生活的艺术。造型指塑造形体。
美术分为绘画、雕塑、工艺美术，建筑艺术。
2、观摩一些艺术大师的作品（如毕加索，米罗，雷诺阿，梵高，马蒂斯，卢梭，康斯坦丁、克力等），作简单的生平介绍，，引发学生关注，激发兴趣。解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。
3、介绍一些常见画种（水彩画，水粉画，油画，线描，速写，中国画，素描，版画，剪纸，雕塑，书法，篆刻，电脑美术等）及创作用工具材料（铅笔，毛笔，颜料，水彩笔，油画棒，色粉笔，调色盘，彩纸，剪刀，油泥，胶棒等）
出示相关作品。
例：达芬奇《蒙娜丽莎》那神秘的、亲和的微笑，像母亲像姐姐吗！
梵高《向日葵》那是花的盛宴，那是金黄的聚会，那是太阳的儿女们啊！
莫奈《日出
印象》也许河水还没有醒来，也许鱼儿还在梦乡，可渔船和太阳早就等不及啦，偏要跳进他们的梦里，淘气地添上几声耗子和一抹橘黄。
4、介绍一些儿童画作品，看一些有趣，色彩丰富的插图作品（如美术书中的作品），体会同龄孩子的.用笔用色。
——讨论与练习
1、你最想画一幅什么样的画呢？说说看。
2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，逐步形成创造性的作品。选一种或几种画画工具，大胆画自己感兴趣的内容。
3、大师们说：孩子是天生的艺术家．在我们眼中世界是那么新鲜、神奇，无论用什么方法，只要画出我们的惊奇、梦想和快乐，那就是很精彩的画。
（可开展一些比谁画得多、画得大或涂色漂亮的竞赛活动。）
——小结与评价
1、互相观摩，介绍自己今天的画作。
2、多邀请一些朋友来看自己的画，把自己的快乐传递给大家。
（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）
美术教案 篇6
课业类型
造型表现
教学目标
显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。
隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。
教学重难点
重点：组织线条精细的表现物象的方法。
难点：组织线条的方法，观察与表现的方法。
教学准备
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学课时
1课时
教学过程
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏分析：
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比：
出示图片：《葵花》及修改图。
那一幅更精美？为什么？
回忆：在用线条作画时，应该注意什么？
3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？
这些细节用什么样的线条来表现？
为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的.线条吗？
4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？
教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。
能否对物体的细节使用想象中的线条？
三、安排静物写生：
教师指导作画。学生完成写生。
四、展评与小结：
重点评价线条的组织与细节的表现。
美术教案 篇7
教学目标
（一）认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的创作。
（二）情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。
（三）能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。
教学重点与难点
重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法表现花朵.
难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。
工具材料
（一）教师：
1、各种花的图片
2、花的作品若干.
（二）学生：
1、水彩笔、彩纸、绢纸、剪刀等工具.
教学过程
（一）组织教学
预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。
（二）谈话导入
师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？
生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了……
师：你喜欢花吗？为什么？
生：很喜欢。因为花很美……
师：花很美，如果到处都是花朵多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花儿朵朵》
（三）观察、欣赏、感受
1、各种花朵欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）
2、提问：
（1）你最喜欢什么花？为什么？
（2）你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样？
3、花朵们有着自己独特的名字，但是很多花朵的形状是非常相似的。（出示图片，让学生说说这些花朵的形状像什么，有的像喇叭，有的像碗，有的像碟子。
4、花瓣围绕在花蕊的周围生长，有些花的花瓣只有一层，有些花的花瓣则有很多层。
（四）自主选择，创造表现。
我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色的，有的是红色的，有的是白色的，五颜六色的真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是这一大片草地不高兴了，为什么呢？（没有花）
（1）对了，草地真寂寞，它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢？我们一起用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地，好吗？
（2）思考、探索
①实例欣赏，出示老师要送给小草的花朵，问：“老师画的花美在什么地方”。（色彩、形态）
②问：还可以用什么方法表现花朵？（彩色纸剪贴）
③教师出示范作并做一些剪花朵的'示范。
（五）学生创作
①要求：同桌合作制作一朵花，可以画或剪贴，然后把花沿轮廓剪下送给小草。 ②教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。
（六）展示和小结
1、展示学生作业。
2、问：你最喜欢哪朵花，为什么？
（七）延伸—— 环保教育。
师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？
生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花……
结束语：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。
五、教学效果
学生互相合作设计制作出美丽的花，在创造能力的培养方面得到了一次良好的锻炼。在活动中，能积极参与，大胆地发表自己的感受和对他人、自己作品的意见。
六、教学反思
（一）成功之处：
本课注重激发学生学习美术的兴趣，在教学中应时常把它放在第一位，针对不同类型的课用不同手段来调动学生的学习积极性，让他们快乐学习，这一点在本课教学中得以实现。
在这一课中，我收集了许多季花卉图片做成课件，在谈话导入，创设情境后，让学生在视听环境中真实感受花的美。在播放时能不时地听到学生惊讶的赞叹声，对花产生了极大的兴趣与喜爱。就这样，他们带着这一份喜爱不由自主地进入学习的每一环节，并快乐学习。
（二）失败之处
有些基础薄弱的学生没有很好地参与进来，教师应该鼓励其学生激情创造，大胆夸张，让学生享受创造的乐趣，快乐地投入角色，不一定要以现实世界的标准决定其合理性。
美术教案 篇8
花鸟画欣赏课时：2课时教学目的：通过欣赏，学生了解我国唐代人物艺术特色，提高欣赏能力。启发学生动手、动脑，增强立体造型能力，创造美的`意识。教学重点、难点：提高审美兴趣，创造美意识，并感受线描美感。课业类别：欣赏课教具准备：《捣练图》图片或幻灯片、工艺品若干种。教学过程：第一课时一、组织教学：稳定学生情绪。二、导入新课：三、欣赏唐代名画《捣练图》我国古代绘画有很高成就，很多画家为我们留下珍贵画卷，唐代画家张萱画的《捣练图》就是其中一幅。1．解释“捣练”。2．《捣练图》是长卷画，也称手卷。图中描绘了唐代妇女劳动情景，几个妇女在捣练、络线、缝制和熨平。第一组描绘四个妇女用木杵在捣练，第二组两个人坐地毯上络线和缝制。第三组几个妇女在把练熨平。整个劳动场面构图安排巧妙。三组人物有站有坐，高低不同，错落有致，各组人物间互相呼应。3．教师引导学生观察并展示画卷并放映幻灯。盛唐时期的工笔人物画，有非常鲜明的特点：人物形象体态丰满，面貌圆润，用线造型，比例准确，线描工笔流动而且劲挺。用色浓重艳丽，但雅而不俗。4．介绍画家张萱及对后世工笔重彩人物画影响。5．启发学生描绘《捣练图》的情景提问：画中描绘几组人物都做什么？按顺序讲出来。6．小结：用概括的语言谈《捣练图》这幅画的特点，美感，学生受到启发，兴趣很高。
美术教案 篇9
全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的'美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（三）提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。
创造性的培养：
在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。
电教辅助教学：
1、录音机、录音带、VCD（机、光盘）
2、电子课件
3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。
评价的改革：
由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。
1、我的小天地(2课时)
教学目的：
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点：
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
第一课时
一.组织教学：
1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.
二.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西？
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？
3.你对你的小天地满意吗？
4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
二.学生作业：要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三.学生作品展示：学生交流讨论
1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四.拓展：
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
教学反思：
第2课民间面塑
教学目的：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。
教学重点：了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备：橡皮泥、牙签等课件
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？
课件不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。
三、小组探究
为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力 联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球搓条扎眼
看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？
【美术教案】相关文章：
小班美术教案模板 小班美术 教案05-11
[精选]美术教案09-03
(精选)美术教案08-31
美术的教案11-08
美术教案(精选)07-31
[经典]美术教案07-26
(经典)美术教案09-20
美术教案[经典]09-17
美术教案[精选]09-24
（精选）美术教案09-16