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美术教案

时间：2022-10-24 11:09:18 教案我要投稿

美术教案范文锦集10篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，时常要开展教案准备工作，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编为大家整理的美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案范文锦集10篇

美术教案篇1

　　教学目的：

　　1、参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。

　　2、通过欣赏，使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

　　教学重点：

　　使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

　　教学难点：

　　学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的方法。

　　教学教具：

　　幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。

　　教学过程：

　　一、欣赏：

　　以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征，分析笔墨技法，讲解画面布局，然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法，以及如何用水、用墨。欣赏时，结合上一节基本技法练习入教材分析进行。

　　二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。

　　（教师边讲边示范）：

　　1、先想好画什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。

　　2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。

　　3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸浓墨，以侧锋法画出叶子，笔可在纸上略作滚动，落笔要生动，大胆肯定，注意墨团要有大小浓淡的变化。

　　4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。

　　5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时也往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。

　　6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　可选择大师作品中的主要物体，重新组织画面，下笔前要先想好用笔方法：水墨应如何调合？浓的'还是淡的？运笔采用铡锋还是中锋？运笔方向如何确定？总之应“意在笔先”。

　　练习时，教师要特意说明，练习水墨画法，因经验不足，往往要画上好几次才能画好一幅画，效果也不一定令人满意，只有多练习，才能取得满意的效果。

　　四、讲评：

　　选择优秀的学生作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。

　　五、板书：

　　中国画——青菜

　　一、复习上节课的用笔用墨及用水的基本技法。

　　二、绘画方法：

　　六、后记：学生对运用中国画的基本技法绘制蔬菜掌握不够好，特别是课室的卫生没有注意。

美术教案篇2

　　目标：

　　1,鼓励幼儿大胆构图和用色,画出太空中表现倾斜漂浮的人物.

　　2,发展幼儿的观察力,想象力,培养幼儿爱科学的情感.

　　准备:

　　油画棒,深紫色,深蓝色的水粉颜料.

　　过程:

　　1,欣赏与谈话.

　　(1)观察图,问:你们看见了什么想到了什么

　　(2)谁来说说"神舟十号"的'事(直接切入主题,激起话题,引发幼儿兴趣和自豪感).

　　(3)"神舟十号"是由我国航空设计师自行设计的载人飞船,杨利伟叔叔乘着它遨游太空,实现了中华民族千年的飞天梦想.

　　(4)下面,我们仔细看看太空人在太空上的模样.出示图片:(1)(2)(3)(4)他穿着什么样的衣服戴着什么样的帽子怎么活动的(幼儿根据已知的知识回答问题)

　　(5)师小结:月球上没有氧气,是冰冷的世界,太空人穿着厚厚的太空服,戴着氧气面罩.月球上没有引力,所以太空人只能在空中飘来飘去.

　　2,师:今天,我们来学画太空人.(师生共同操作讨论,有幼儿分段进行操作尝试.)

　　(1)头部倾斜—躯干倾斜,穿太空衣.(教师提示:领子大,准备戴太空帽,衣服厚而软,用弧线组成.)

　　(2)穿防滑的太空鞋.(教师提示:大而厚.)

　　(3)戴太空帽(教师提示:和摩托车的帽子相似.)

　　3、幼儿作画，教师巡回指导。

美术教案篇3

　　设计背景

　　绘画是艺术技能,它能陶治性情.对宝宝而言,绘画帮助他们发挥想象力,创作能力.有一次在自由活动时,发现很多小孩子都喜欢在泥沙子上面画画,于是我利用了他们的兴趣设计了<装饰小屋>这一活动,让他们能在自由快乐的环境中学习,培养孩子们的想象力,创作能力和绘画能力,能用语言,绘画抒发情感.

　　活动目标

　　1.会绘画简单的物体图形与认知图画上的物体。

　　2.培养幼儿的积极性；动手能力，想象能力与创作能力。

　　3.能用语言，绘画抒发情感。4.能认识到团结就是力量，并能感受到其中的乐趣。

　　重点难点

　　重点；会画简单的物体图形与认识，培养幼儿的积极性，动手能力，想象力与创作能力．难点；绘画抒发情感与认知团结的重要性

　　活动准备

　　已画好的房子模板的大白色卡纸<分组活动，每组一份> ，彩色笔每组一份，多彩多姿的小屋图片若干份。

　　活动流程

　　(1）由谈话讨论进入活动---------(2)多种形式欣赏与认知图片内容，(3)装饰小屋．(4)语言表达环节，(5)制作翻翻书。

　　活动过程

　　(一) 谈话

　　1.师；"孩子们你们见过那些漂亮的房子呢？它们是什么样的？它们有什么用处？你喜欢什么样的房子？为什么?"(与孩子一起探讨）

　　(二)欣赏理解 1.拿出图片欣赏，让孩子说说看，图片有什么？看到的和认识的有什么不一样？

　　2.请部份小朋友简单的说说自己家里的房子是什么样子的？

　　(三)动手操作

　　1.师；"我们认识了这么多的漂亮房子，开心吗？老师手上有一些房子现在非常的难过，因为它们啊没有漂亮衣服，没有花啊，草啊，树啊陪它玩．它很伤心地跟我说，要我们帮帮它．我们的小朋友们最最有爱心了，一定会帮它的忙对不对？"

　　2.幼儿分组坐好，每组分发已画好的房子模板，让他们帮助小屋涂上色彩．给小屋找些朋友(如；花，草，树与简单的物体图形，每小组讨论，分工合作，共同完成。

　　(四)语言表达

　　1.引导幼儿根据图画积极想象，大胆表达。

　　师；"每个小组都画得很棒，每个小朋友都非常的用心，老师我迫不及待的想要知道图画里面的是什么了，老师最喜欢听小朋友讲"。

　　教师先让幼儿和旁边的小朋友自由讨论一下，然后再把自己的作品用完整的语言大胆表达出来．说说大家一起努力，合作能感受到什么？

　　(五)让幼儿们共同制作一本翻翻书，让别人可以阅览到他们的`作品。

　　教学反思

　　在活动中，孩子们的积极参与和欢快的笑声，让我欣喜地感受到他们创作能力的丰富和想象的活跃．在活动准备中，我根据孩子的兴趣爱好设计了这一内容，使内容充满了幻想和童趣，激发孩子的同情心和爱心，让他们学习到帮助他人是一件很开心的事情，在学习过程中，能感受到团结友爱才能把事情做得更好，认识到团结的重要性．孩子们对绘画有了进一步的提高，更对绘画产生了很浓厚的兴趣．如果在活动中，能明确指出团结的要素，让孩子更深的学会到与人团结友爱的本领就更好了。

美术教案篇4

　　美术教学设计

　　第1课：《追寻文明的足迹》

　　教学目的：

　　通过本课的学习和欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。

　　教学重点：

　　让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。

　　教学难点：

　　让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。

　　教学过程:

　　一、组织教学：

　　新学年师生问好，鼓励在学生新的学期有个新的开始！稳定学生情绪，准备上课

　　二、导入新课

　　地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。

　　板书课题：追寻文明的足迹

　　三、授新课

　　教师播放课件《世界文化遗产》

　　1、畅游在世界文化遗产的海洋中，你会为人类辉煌的文化而骄傲，欣赏了刚才的课件，老师请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有了解，把你了解的世界文化遗产介绍给大家。

　　2、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？欣赏课本中的图片：

　　拉斯科洞窑的岩画（法国）阿布辛拜勒神庙前的拉美西斯二世雕塑（埃及）

　　库库尔坎金字塔（墨西哥）比萨斜塔（意大利）法隆寺（日本）竞技表演（希腊）巨石阵（英国）圣瓦西里教堂（俄罗斯）掷铁饼者（希腊）

　　3、通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们的这一笔不小的财富、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个印迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。

　　4、这些优秀的文化遗产都是值得我们骄傲和自豪的，为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你是一个旅游者到那里游玩，你会如何做呢？

　　四、学生作业

　　要求：分小组合作完成“世界文化遗产”的一幅宣传栏，把自已了解的世界文化遗产知识介绍给大家，倡导人类更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。

　　教师巡回辅导，学生宣传栏版面合理的设计和分割。

　　五、课堂小结：

　　组织学生展示作品，表扬优秀作品。

　　六、课后拓展：其实在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。课后以保护文明古迹为内容出一期黑板报

　　第2课探访自然的奇观

　　教材分析：本课是“世界遗产”系列课程的第2课，以世界自然遗产为专题进行欣赏评述活动，引导学生去感受大自然带给我们的壮美，体会自然界的崇高之美。

　　教学目标：

　　1、认知目标：通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。

　　2、能力目标：能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。

　　3、情感目标：为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。教学重点：了解外国的一些自然奇观的特点。

　　教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。

　　教学准备：

　　教师：课件、图片、资料。

　　学生：搜集世界自然遗产的图片、资料，画笔，大白纸。

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、谈话导入。

　　1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。

　　2、出示课题：探访自然的奇观。

　　设计意图：开门见山，让学生明确本课的学习目标，并引发其内心对世界自然遗产的思考。

　　二、新课。

　　（一）、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。

　　（二）、小组交流研究：

　　1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产？

　　2、自然奇观美在哪里？

　　师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括，

　　如：越冬鸟群生态之美

　　莫雷诺冰川惊险之美

　　萨加玛塔峰磅礴之美

　　维多利亚瀑布壮阔之美

　　板书：色彩奇美

　　形态壮美

　　令人惊叹

　　生态优美

　　三、学生实践

　　要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。

　　学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。

　　教师巡视辅导。

　　四、小结，布置下节课准备材料。

　　第3课：《我的书包》

　　教学目的：

　　通过细致的观察自己的书包，发现自己书包除了背书以外还是否有其它的功能。和自己的'旧书包进行对比，设计一款多功能的书包。

　　教学重点：

　　了解书包每个部分的作用。

　　教学难点：

　　自己设计一款多功能书包。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　书包是我们上学的时候必不要少的工具之一，现在的书包不仅实用，而且非常的美观，学生背着自己的喜欢的书包，就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少，它可以说是我们的贴身伙伴，那你们对它的了解有多少呢？

　　二、讲授新课

　　1、同学们，现在将我们的书包拿出来，摆在桌子上，我们细细的观察一下，书包中每个部分都有什么样的作用。

　　大兜——小兜——侧兜——里面格层

　　背带——提手

　　2、还是哪些特殊的设计？

　　3、我们仔细观察一下，你的书包为什么这样设计。

　　4、小组讨论：你觉得书中的哪一个部分设计的不合理，你想怎么样进行改进呢？

　　5、你还想增加什么功能？

　　三、学生制作

　　1、展你的丰富的想像力，设计一个即实用，又完美，而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。

　　2、鼓励学生大胆想像，大胆作画。充分发挥自己的想像力。

　　3、教师巡视、指导。

　　四、学生作品展示

　　学生将自己的作品进行展示，并做以汇报，说说你的书包先进在哪里，都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。

　　五、教师小结：

　　看到同学们设计了多种多样奇异的书包，老师有了一种想法，就是希望同学们有一个不用背着沉甸甸的书包去上学，天天回到家里打开书包一学就到深夜，老师非常心疼你们，我希望设计一款智能书包，当你把书放进书包的同时，书本上的知识就像电脑一样贮存在你的脑袋中，而且当你背上书包的时候，感觉不到书的重量，这样能使你们的负担减轻。但希望是希望，我们能不能凭借幻想生活，我们还得为现实的生活打拼着。

美术教案篇5

　　教学目的：

　　1、引导学生用多种感官认识与感受泥土；

　　2、培养学生的艺术观察能力和创造想象力；

　　3、在自由造型中探索塑形的方法；

　　教学重点难点：

　　尝试用泥表现生活，塑造形象

　　掌握团、捏、揉、和、接、插等手法的运用。

　　教学准备：器皿、各种不同质地、颜色的土、水、泥（橡皮泥）

　　教学过程：

　　一、导入：老师带来几只瓶子，请小朋友闻一闻是什么味道？你认为这是什么东西？

　　（泥土）-----------揭题

　　二、辨别：

　　出示几杯不同质地、不同颜色的土：沙土、营养土、黏土、山泥等，请小

　　朋友辨别一下这些泥的区别：

　　让小朋友出示自己找到的泥土，你的泥土是从什么地方找到的？在找土的过程中看到了什么？想到了什么？

　　闻一闻：为什么有不同的.气味？（有水，有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁）

　　看一看：是什么颜色的？（黑、棕、土黄、红等，用视觉感受色彩是美术欣赏的要素）

　　捻一捻：有什么感觉？（软、硬、松散、黏湿，触觉感受培养敏锐的艺术感受能力）

　　三、交流：

　　泥土有什么用途呢？引导学生从自己的生活感受中交流：种花、种粮食

　　做瓷器（china的来历），做工艺品等，从中了解泥土对我们人类的重要性。

　　四、尝试：

　　泥与土有没有区别？（土较硬，泥较软。）用什么样的土可以制成可以造

　　型的泥？（自由发表意见）请几位同学做实验，引导学生区别土质。

　　实验证明用黏土较好。

　　五、玩泥：

　　每位小朋友准备好一块黏土，设法做出自己想要表现的东西，体验塑形的各种方法：捏、搓、团、压、印、揉、拉等。

美术教案篇6

　　教案目的：

　　1、幼儿知道小鱼是在水里生活的.。

　　2、幼儿学会画曲线。

　　3、锻炼幼儿手部的肌肉组织。

　　4、培养幼儿的爱心。

　　教案准备：

　　纸、水彩笔、小鱼。

　　教案过程：

　　1、老师拿出小鱼对幼儿说：“孩子们你们看，小鱼哭了，它找不到自己的家了，你们知道它住在那里吗？我们帮助这条美丽的鱼找到它的家好吗?”

　　2、幼儿回答：“鱼是生活在水里的。”

　　3、老师：“可是没有水怎么办呢？我们拿起水彩笔在纸上画出水，给小鱼找个家吧。”

　　4、教师示范画曲线。

　　5、小朋友在自己的纸上画上漂亮的水，然后把小鱼送到水里。

美术教案篇7

　　活动目标

　　1.培养幼儿对折纸活动的兴趣，体验制作成功的喜悦。

　　2.培养幼儿观察力和初步的空间辨别能力。

　　3.引导幼儿尝试用看图示的方法折蝉。

　　活动准备

　　1.课件-花灯片：折纸步骤图示。

　　2.课件-声音：蝉的`叫声，图片：蝉

　　2.正方形彩纸每人一张。

　　趣味练习

　　涂色

　　声音

　　活动过程

　　一、导入

　　1.播放声音：蝉的叫声

　　小朋友，你们听这是什么在叫？

　　（蝉）

　　2.出示图片：蝉

　　引导幼儿观察蝉的外形特征

　　二、展开

　　课件：步骤示意图

　　1.引导幼儿学看步骤示意图，认识折纸符号。

　　看看折纸步骤图上有什么符号？（箭头）

　　你知道它们表示什么意思吗？

　　2.帮助幼儿掌握折叠的步骤和方法

　　引导幼儿逐步观察折纸示意图，请幼儿讲讲折法。

　　3.教师逐步演示折法

　　（1）对折成三角形

　　（2）再对折成三角形，在中间形成一道折痕线

　　（3）沿着折痕把一角向上折

　　（4）用同样的方法折另一边

　　（5）把上折的一角向下折

　　（6）用同样的方法折另一边

　　（7）翻过来把，把第一层纸的角往下折

　　（8）把剩下的一个角向下折

　　（9）把两个末端向后折

　　（10）把两个小角向前这一点（头）

　　一只蝉就折好了

　　4.你认为蝉的哪一步分最难折？

　　让幼儿讲讲还不清楚的地方，老师再细讲。

　　5.鼓励幼儿看着折纸步骤图示，尝试折蝉

　　（1）提醒幼儿每个步骤都要折齐，压平

　　（2）引导幼儿根据步骤图示，最后画上眼睛。

　　教师巡视，帮助个别幼儿。

　　三、结束

　　1.把幼儿折的蝉，都插在大树背景图上

　　2.组织幼儿互相欣赏，交流作品。

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　1、教学基本思路：

　　A、教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业？教师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。社会试图分派给艺术家一个明确的身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家；但美术家却往往把自己看做一个完整的“人”，游离于各种身份之间。画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个“活动建议”当中去。

　　B、教学材料分析

　　教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的。这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。严格说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的“艺术家”，原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期，“艺术家”的准确身份是工匠，甚至是奴隶。

　　第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。自画像这种形式比较准确地反映出艺术家对自己的认识和角色定位。这里要提到的一个历史背景是，无论是在西方还是中国的传统中，职业画家或雕塑家并不具有很高的社会地位，从社会的角度看，他们在某种意义上是为别人服务、换取报酬以养活自己的人。所以艺术家往往不愿意把自己仅仅看做一个工匠，而是负有某种文化使命的人。教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。我们可以看到，除了阿尔泰米西亚·真蒂莱斯基之外，其他画家的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的画家身份。相反，丢勒像基督，普桑像贵族，金农像隐士，而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民。

　　真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊，或许因为她是一个女画家。实际上，当时女画家的自画像往往也不把自己画成画家，而是画成淑女。绘画对女性来说是一种文化教养。真蒂莱斯基在自画像中突出自己的'画家身份恰好是要突破人们的习惯看法，肯定自己是一个自食其力的女画家，而不是以绘画来标榜自己“才艺”的女性。传说绘画是古希腊一位陶匠的女儿发明的，她的情人要出门远行，这位女子就把情人的影子画下来，从而发明了绘画。另外，按照西方的传统观念，包括绘画在内的艺术由九位“缪斯”掌管，而缪斯们都是女性。真蒂莱斯基借用了这样一些观念，使自己的画家身份跟作为“缪斯”的女神联系起来。

　　除此之外，真蒂莱斯基和金农都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。

　　第三组作品是处于创作或生活场景中的美术家。在这里，美术家的工作环境也具有一定的含义。委拉斯贵支的画室是在皇宫，侏儒、侍女、小公主和镜子里的国王和王后清晰地表明这个场所的性质。画家本人是“宫廷画师”，负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟《宫娥》相比，这是一个再平凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通生活的细节。

　　李公麟的《西园雅集图》把画家安排在文人聚会的庭院里。画画在这里不是换取报酬、维持生计的手段，而是文人之间应酬、遣兴的一种方式。这些画家本质上不是通常所说的职业画家，而是文人。宋徽宗是一位爱好文艺的皇帝，以皇帝的身份来作画，就不同于一般意义上的画家了。研究者认为，《听琴图》中最上面那位作道士打扮、抚琴的人，就是宋徽宗本人。旁边两位官员在恭敬地聆听他的琴声。左下角有宋徽宗“天下一人”的画押，虽然不能据此认为这件作品是他本人的亲笔，但这位皇帝对待绘画的态度是很明显的：他会不遗余力地支持绘画，并利用绘画来表达自己的政治和伦理理想。

　　2、教学目标：了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系；了解创作者的自我意识在作品上的表现方式；学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。

　　3、教学重点、难点及确定依据：重点：美术家社会地位的历史变化；自我和社会的关系。本课的难点：引导他们深入理解自我和社会的关系。

　　4、三维教学目标及确定依据

　　知识与技能：学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。

　　过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。

　　情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　5、课程资源的开发及有机整合

　　a、教材或课程所需图片的多媒体课件。在制作的课件中，教师可以提供一些有特点的自画像或肖像画作品供学生参考，领会塑造、表现性格的一些方法。将观察的内容一一地加以列举并比较，引导学生将观察与分析科学化、系统化，并运用教材所介绍的知识对比较的结果进行分析。

　　B、在课前，请同学们从网上或者书中查阅一些关于肖像刻画（绘画、摄影），然后到课堂上与同学们分享。

　　二、学法指导

　　学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课的主题理解的不够深入，所以教师在教学中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料或者故事拿到课堂上与同学分享。

　　心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。

　　知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。

　　三、教学方法及手段

　　教学方法的选择及依据：主要采用“比较鉴赏法”，提问法，讨论法、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。

　　理论依据：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。

　　借助多媒体课件、图片等资料进行教学。

　　四、教学程序

　　创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究

　　A、图片欣赏导入

　　1．图片欣赏：每个艺术家即使在表现同一个对象时，也会具有自己鲜明的特点，并且还欣赏过金农的作品《月华图》。（出示图片）

　　2．提问：请同学们想像一下，画《月华图》的这位艺术家是一个什么样的人？学生口头描述对金农的想像。）

　　B、讲授

　　1。思考提问：现在我们来看艺术家本人对自己的描绘。（出示金农的《自画像》）

　　看看跟我们想像的有什么不同？艺术家为什么要这样画？（学生讨论）

　　小结：美术家对自己的看法可能和我们想像的不一样。

　　2．作品欣赏：《拉斯科岩画上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》。

　　思考：这几件美术作品表现的是什么内容？有没有艺术家留下的痕迹？怎样留下来的？

　　进一步思考：这些作品是什么时候留下来的？当时属于什么样的历史时期？艺术家处于什么样的地位？（学生讨论，教师进行适当的讲解。）

　　3．作品欣赏：三幅《自画像》（丢勒、普桑、真蒂莱斯基）。

　　这是一组自画像。仔细观察画面，回答下列问题：

　　a。是正面还是侧面？男画家还是女画家？年轻还是年老？

　　b。你是否知道这些艺术家的相关背景？他们分别属于什么时期？

　　c。画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？如果没有这种暗示，那又是为什么？（结合学生回答的情况，教师进行必要的讲解。）

　　4．完成第61页的“思考与交流”：伦勃朗的三幅自画像。

　　这些自画像各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。）

　　C、集体讨论：对比分析《宫娥》和《画室》。

　　1．画家所在的环境或场所有什么区别？

　　2．画家自己是以什么方式出现在画面上的？

　　3．能否看出画家对自己职业的看法？

　　D、分组讨论：1．讨论和分析对象：《听琴图》、《西园雅集图》。

　　2．思考：a．画的是什么样的场景？b．作者是以什么身份在画画？

　　（教师讲解：在中国古代，纯粹的画家地位很低，被称为“工匠”；而文人兼画家这一身份却具有很高的地位。）

　　五、总结

　　在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。例如《听琴图》，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。

　　活动交流：课下完成“活动建议一”，教师选出一些作品进行评议、交流。

美术教案篇9

　　大班美术《美丽的蜗牛》

　　一、活动目标：

　　1、引导幼儿用草绳盘成螺旋状，正确使用胶带贴在圆形纸上。

　　2、指导幼儿使用颜料装饰盘好的草绳，发展幼儿创造美感的能力。

　　3、将幼儿的成品装饰环境，让幼儿感受创造的快乐，体验到乡土活动带来的乐趣。

　　二、活动准备：

　　1、收集草绳、装草莓盒子的竹编盖子、棉花、白色旧丝袜

　　2、将白色丝袜和竹编盖子做成蜗牛外型，画上眼睛嘴巴。

　　3、圆形纸、双面胶带、针线包、颜料、毛笔等。

　　三、活动过程：

　　1、导语：森林里要开比美大会，许多小动物都设计了漂亮的衣服，准备参加比赛。可是有只小动物没有漂亮的衣服，着急的哭了。（出示小蜗牛）你们想帮助它吗？今天我们要做设计师，来帮助小蜗牛参加比赛。

　　2、引导幼儿用草绳盘成蜗牛的外壳。

　　（1）师语：我们今天为蜗牛设计衣服使用的是又环保又特殊的材料——稻草。你在哪里看到过稻草？

　　（2）蜗牛的外壳是什么形状的'？（螺旋形）你怎样让草绳变成螺旋形呢？

　　（3）幼儿尝试用草绳盘成螺旋形。

　　3、教师示范如何将草绳粘贴在圆形纸上。

　　重点：草绳粘贴的技能。

　　师幼互动：主动请老师帮忙，用针线进一步固定盘好的草绳。

　　4、为蜗牛壳涂上美丽的颜色。

　　（1）师语：蜗牛壳做好了，可是蜗牛还是不满意。你们想一想为什么呢？

　　我们还要用颜料为它的衣服画出美丽的色彩。

　　（2）请幼儿说一说，自己想为蜗牛涂上怎样的色彩。

　　5、教师再次交待操作重点：

　　先贴胶带——草绳盘成螺旋状——请老师帮忙用针线加固——用颜料上色（保持干净）

　　—— 和老师合作将衣服贴在蜗牛外型上。

　　6、幼儿操作，教师给与指导和帮助。

　　7、请幼儿向客人老师展示自己的作品。

　　8、将幼儿的作品布置在长廊上，美化环境，让幼儿感受创造的快乐。

美术教案篇10

　　主要内容色彩

　　步骤一：组织教学、导入新课。〔课件播放〕——京剧脸谱资料。

　　步骤二：学习新知识——脸谱色彩知识

　　1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？

　　学生回答（略）。

　　2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。

　　京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物?????????????????形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、好、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。

　　3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？

　　学生讨论（略）

　　4、教师引导学生总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的`品质、性格、气度。

　　红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。

　　蓝色一一表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。

　　黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。

　　白色——代表阴险、疑诈、飞扬，肃煞的人物形象，如：曹操。

　　绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武大虬。

　　黄色——代表袅勇、凶猛的人物，如：字文成都。

　　紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。

　　金、银色——现各种神怪形象。〔教师讲解同时课件演示——脸谱资料〕

　　步骤三：着色方法