小学音乐教学反思集锦15篇
作为一位刚到岗的人民教师,课堂教学是重要的任务之一,对学到的教学新方法,我们可以记录在教学反思中,教学反思要怎么写呢?以下是小编帮大家整理的小学音乐教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
小学音乐教学反思1
来到沙河二小已经许多年了,起初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生,怎样达到新的教学目标要求?果然我的担心不是多余的,一开始的教学就没有我想的那样简单,我一直把自己在以前的教学经验运用到教学当中去,可是我却忽略了一个重点:从来没上过音乐课的孩子们在音乐接受能力、音乐表现力、音乐实践能力等方面,因此根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进,选择和摸索更适合这些孩子的教学模式,主要又以下几个方面:
一、纠正学生对音乐的学习态度
在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学心思完全没在这堂课上。我担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。孩子们连学习音乐这个的想法都没有,我要怎样才能让他们学好呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习音乐。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。于是我从以下几点入手;
(1)增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火,要爱他关心他,轻轻的一个
提示即可了,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了。再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体,多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。开心了自然就学了。
(2)增加学生对音乐本身的兴趣。爱因斯坦曾经说过“我认为,对一切来说,只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感。” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她,而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象,比如给孩子们一些乐器的学习,音乐认识的简介等学习。
二、课堂纪律性的管理
作为一个教师应该应该把握学生的心理特征,从而对课堂纪律进行有效的调控。在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。本学期,我主要是从事低年级的教学,根据年龄特点,必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟,通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于图画导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣,因此,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识
最初的我一直都是按着自己的教学思维在走,没有为孩子考虑得太多,只知道按着教学参考书上的教学任务,教学建议来固定我的思维,结果恰恰是时间不够。由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的,基本上学习一首歌曲都要一节课的时间,而教参上的设计内容太多了,(基本都有音乐欣赏)一节课时间不能好好把握,学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。因此我把学习歌曲和欣赏分开教学,游戏适当穿插,并且在上新课之前都是进行了复习的,这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。我还在上课时尽量运用电子琴教学,这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握,还可以提高学生学习积极性。还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲,在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的,这样对歌曲的节奏能够很好把握。
四、把舞蹈、游戏带进课堂,展示学生的自信
才开始上课的时候这些孩子都很胆怯,让他们自己起来自我介绍都是扭扭捏捏的,还很害怕,很没有自信。为了调动学生的.自信,我把舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。舞蹈、游戏在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,先让学生跟着我用嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏打起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
在音乐游戏方面我经常叫他们进行音乐接龙,音乐情景再现(小学的低断年级大多都是有情节的,在这种情况我就把快要学会的歌曲让学生上台表演,下面的跟唱),在室外的游戏大多都是设计的逮到了就要上前表演。
这就是我在小学音乐教学的一些算不上经验只能说是一些反思,其实在课堂上还是有很多的不足,我希望自己在将来越做越好,要想学到东西,我觉得更多的是要像那些老师多学习学习实践方面知识这样自己在实践方面才会越做越好。
小学音乐教学反思2
小学音乐课不是主课,课时远少于语文、数学、英语等课程。每班一周只有两个课时的音乐课,由于受到时间和乐器的限制,开展合作学习有一定的难度,教师在教学时间上难以调控:有时候在课堂上刚分好任务,学生还没有进入到合作学习的状态,一节课的时间就过去了。因为学生缺乏时间进行沟通交流,无法有效的开展小组合作学习。
合作学习能有效促进音乐教学效果的提高。但要开展合作学习,需打破传统的课堂教学模式,在合作学习过程中,学生需要进行沟通、交流,形成相互协作的一个小团体。在这个过程中,有的学生可能会大声喧哗,趁机吵吵闹闹。这就需要教师事先给学生订立一定的规则,让学生有章可循。否则教师可能控制不了局面,让课堂秩序陷入混乱的状态。不但无法开展合作学习,基本的教学任务都难以完成。失去原有的教学设想,是不足取的。下面以小学音乐第三册歌曲《打花巴掌》教学为例进行阐述。
例:第三册歌曲《打花巴掌》
“琴瑟合鸣”奏乐章——小学音乐合作教学反思(作者:卢晓俊)
在这一堂课上,我请学生自由组合,两人一组或三人一组进行边花样拍手边念歌词。在组合过程中有点乱,出现了这样的一种状况:A要和B合作但B要和C合作,这个时候教师还要调解各方面的关系,会大大浪费课堂上的时间,好不容易完成组合,结果两人一组的学生拍手拍得较协调而三人一组的学生就配合不起来,三人一组的学生在合作不顺利的情况下学生就会产生不良情绪,相互大声讨论,甚至闹不愉快。出现这种状况的.时候,教师很难进行安抚,问题得不到妥善解决的情况下导致课堂秩序混乱,好不容易才让学生安静下来学习歌曲。到了最后一部分拓展,在创编歌词这一环节“打花巴掌的,五月五,六月六,七月七……”刚准备分组合作下课铃就响了,整节课下来原来预定的教学内容根本来不及全部完成。
针对分工合作、课堂秩序混乱的问题,在组成小组时,我让学生缩小选择范围,限制在前后左右,将能力强和能力强的学生错开,部分由我调整。还以上面的《打花巴掌》一课为例,花样拍手时我先让两人一组的学生站起来展示,让三人一组的学生选择适合他们拍手的方式,在这个过程中我特别指出相对简单易学的拍手方式,再让三人一组的学生进行展示。这样课堂秩序与合作的协调得到了保证,就收到了不错的效果
针对时间不充足的问题,我将这堂课分成两个课时,将本课两部分合作学习分开,将拓展部分单独一课时,这样前一课时既有利于巩固歌曲,体验花样拍手的乐趣,第二课时又能有足够的时间培养学生的创编与合作能力,利于学生逐渐适应合作学习的方式。
不管是什么样的教学方式,在实践过程中多少都会存在一定的问题,何况合作学习还是一种新的教学方式,在缺乏实践经验的推行初期,需要反复探索,不断完善,本人认为可以采取以下方法加强小学音乐教学中的合作学习,提高教学效率。
(一)固定分组,让学生逐步适应小组合作学习
合作需要在集体中进行,班级是一个大集体,但要在这个大集体中建立合作关系,这是非常不实际的做法。所以,本人认为教师应该尝试在班级中进行分组,通过分组来固定学生的合作圈子,避免经常更换合作伙伴,让学生不适应。当然分组也可以设置一定的时间期限,比如半个学期换一次,或者一个学期换一次,只要不是频繁更换就可以。这样更利于学生在固定的群体中加强协作意识,提高他们沟通交流的能力。而且固定的合作群体,能够更好地让他们养成合作的习惯,在原先个体学习的基础上,也许大多数学生都不具备合作学习的习惯,因为学习本身是独立完成,但在一个熟悉的群体中,他们会更加自觉地去沟通交流,慢慢养成协作学习的习惯。
分组合作学习也可以跟创设情境融合在一起。例如在教学活动一开始,律动就先创设轻松的学习环境,将学生分为四组(按人数分也可以是八组六组)进行活动。如双册教材中有以春天为主题的教学内容,我就利用春天的歌曲律动创设一个到田野里亲近大自然的情境,请学生到达目的地后做深呼吸(有利于放松心情,有利于学生自然的歌唱),然后给每一组分一块地(将地用方框画在黑板的边角)让学生一起去播种,每颗种子代表一个学生,表现好的种子就会发芽,如果整组都长出小苗,小组就会开花。用这样的方法让每位学生觉得自己很重要,整组的合作也有一定的激励作用。以此类推,像秋天的教学内容就可以创设让果子成熟的情境等等,这样以小组合作融合情境教学的方式也可以取得不错的教学效果。
(二)固定合作学习流程,给予学生充分的合作时间
有些教师在开展了合作学习之后就不注重教学效率,让课堂上学习氛围热热闹闹,看似教学活动开展得红红火火,但是大大降低了效率,给学生的学习带来了不良的影响。为了在合作学习中提高效率,本人认为要固定合作的学习流程,不能随意更改。一旦合作学习的流程确定下来之后,教师就不用每一节课都忙着明确分工,可以节省更多的时间去开展教学活动,给予学生更多的时间去进行合作学习,这样更利于提高教学效率,帮助学生营造稳定、和谐的学习环境。
(三)完善教学管理,维持良好的课堂秩序
很多小学音乐教师在实施合作学习过程中都为一件事烦恼,就是不知道怎样维持课堂秩序,课堂在开展中经常会被混乱的局面打乱,有的甚至失控,面对这样的情况,很多教师总是束手无策。其实合作学习离不开在课堂上沟通交流,有时候学生大声讨论就会让课堂显得秩序混乱,尤其是小学生还不怎么知道约束自己的行为举止,要维持好课堂秩序显得更加困难。为此,在实施合作学习中,教师要擅于观察与总结,摸索出新的管理方式,不能一味地采取过往的管理方式,这不能适应合作学习这种新教学方式的需求,所以必须要在管理中加强创新。例如每节课都采用不同的评价方式,给学生新鲜感,激发学生的合作积极性;对合作组长进行经常性的指导培训,充分发挥学生自主管理作用。当然在这方面需要注意结合小学生心理年龄特点,每一个年龄阶段的孩子都具有一定的心理特征、行为特征,只有迎合他们的年龄特征,才能取得良好的管理效果,从而促进教学质量的提升。
综上所述,合作学习是小学音乐教学活动的一种重要方式,是促进小学音乐教学改革,全面开发学生音乐潜能,培养学生综合能力的良好途径。在音乐中师生的互动,生生的互动合作,就像“琴瑟合鸣”奏出的美妙乐章。美妙的音符在学生幼小的心灵中跳跃升华,是师生共同追求的教学氛围。我们可以重点从固定分组、固定合作学习方式、完善教学管理着手,只有在实践中不断摸索,不断总结经验,才能通过实施合作学习来促进小学音乐教学质量的提升。
小学音乐教学反思3
通过试唱歌谱促进学习:在欣赏完第一遍歌曲后,我先教唱了整首歌曲的旋律,让学生们感受这首歌曲热情愉快的旋律特点。学生们跟唱三遍后基本会唱熟这首歌的旋律了,在唱歌词时我引导学生要用热情、愉快的情感来演唱这首歌,并从中体会少年儿童与小鸟和谐相处的美好愿望,进一步激发了同学们的环保意识和行为。同学们通过视唱歌谱熟悉了音乐旋律,并且能较好的掌握了歌曲。
通过这几点加以运用,学生基本能够熟练掌握这首歌曲,但是在教学过程中我也意识到诸多不足之处,上完这节公开课后给了我很深的感悟……
1、学生们对歌曲情绪的表现仍然没有达到我的要求。虽然学生们熟悉了旋律,并能较好的掌握了歌曲,但是在演唱歌曲是表现的过于简单、生硬。我觉得以后要让学生多聆听音乐,发挥他们的想象力,使他们脑海中能够浮现出一幅幅画面,从而更能够使他们感知歌曲所要表达的.意境。
2、这节课我为了激发学生们的环保意识和行为,过多的时间向学生们进行关于环保的思想品德教育,时间没控制好。我觉得以后要控制好时间,把大部分的时间用来学唱歌曲,以免失去重心。
3、这节课后我发觉教师对学生激励的语言很重要,我在课上还说的不够多,以后的教学中我要多说些激励学生的语言,精彩的课堂用语可以提高他们学习的积极性。
掌握这几点并加以运用,使学生掌握这首歌曲旋律的同时,对歌曲的情绪及艺术形象的诠释也更加适当和形象。要使学生唱好一首歌。教师就必须在歌曲演唱上做艺术加工和修饰。
我觉得作为音乐老师,在教学中要使学生对音乐产生浓厚的兴趣,感受体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,才能让学生慢慢喜欢上音乐,从而对音乐有更深、更全面的了解。作为老师,在上课过程中也要积极地引导学生,使学生能够受益。
因此在今后的音乐教学上,我要从以下几个方面对学生进行教育和培养:
1、在音乐理论知识的教学方面,避免枯燥式讲解,利用情境联想教学,让学生能够理解和掌握基本的音乐知识。
2、课堂上,我会让学生经常上来表演节目,尽量让每个学生都有上来的机会,从而培养他们参与、实践的能力。对于内向的学生更应该给予多的关注,让他们也能够踊跃的参加到表演节目的行列中来。
3、通过利用多媒体、电视、音响等设备,让学生欣赏更过关于民族管弦乐和民族交响乐,从而对音乐有进一步的了解和感受。
4、根据音乐室现有的器材,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,从而可以使学生对我国的各种音乐产生浓厚的兴趣。
小学音乐教学反思4
音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:
一、根据学校现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点,在学习音乐教材的'同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为以下几方面。
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
小学音乐教学反思5
背景:
素质教育的进一步推进,促进我们的音乐课程进行必须的改革,但课改之事,无本可套。作为一线教师,如何适应新一轮的课改,在音乐活动中让学生真正成为学习的主人呢?那就要改变以往的传统学习方式,要师生共同合作、参与、体验音乐活动。让学生达到体验美、享受美、综合美、表现美,从而更好地体现学生的主体地位。
案例描述:
[片断一]:巧妙发声,解决难点,引出牧童
1、牧羊人的歌声引出衬词唱法:
你听,牧羊人唱起了歌儿在召唤羊啰!(师边范唱边用手势表演)
4/43233—|3231—|123352—|32166—|
依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰
①比较音高:你们觉得四句唤羊声一样高吗?
②再听牧羊人用琴唱,用手势划旋律线区分音高。
③学生当牧羊人来听琴唱:(师)你们也来当牧羊人召唤羊儿吧。
④学生分角色分组唱。
2、结合羊叫声来发声。
师:牧羊人在唤羊,那羊会干什么呢?怎样叫?(咩咩咩—)
3、唤羊声和羊叫声结合唱(牧羊人唱一句,羊儿唱一句)4/4
3233—|333—|3231—|111—|123352—|
(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰
|222—|32166—|666—||
(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—
4、师生合作,生生分角色,分小组合作。
5、个别生上台来合作,引出牧童(把上台来的小朋友戴上草帽,挥起羊鞭,召唤羊儿们)。
[评析:充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和群体中的协调力。分角色演小羊和牧童,学会了与人交流,有助于养成学生共同参与群体意识和相互尊重的合作精神。教师引导得轻松愉快,学生也投入到音乐故事之中,使音乐课充满了生命活力。在平等`交往之中,实践能力得到了发展,也面向全体,使每个学生自愿参与到这个活动中。]
[片断二]:利用创编,认识牧童,解决难点
1、师谈话:小牧童们,你们想把小羊儿放到哪里去呀?(学生纷纷回答)
2、用唱得形式问答:(先师生,再生生唱问)
123352—|32166—|
(问)你放羊儿啰上哪里?
(答)我放羊儿啰上山坡。
去草地。
……
3、拓展:除了放羊,你喜欢放什么?(还是用唱问,学生自己来问答)
(问)你放什么啰,去干嘛?
(答)我放鸭子啰,去池塘。
我放牛儿啰,去吃草
……
[评析:通过提供开放式和趣味性的对唱,激发学生的好奇心,引导学生即兴式自由发挥的探究与创编活动,同时发展学生的创造性思维。参与、体验是通向学生创作灵感的大门,在教学中教师注重了学生的全体参与、体验、引导学生积极主动探索创新来展现音乐美。歌曲难点在学生的创编兴趣之中顺利解决了。这样的教学也适合低段教学,符合学生年龄特点。]
[片断三]利用贴画,描述情景,结合歌词教学
1、听着优美抒情地《牧童》音乐,请学生描述小羊上山坡的情景。
2、师总结小朋友的描述情景,用故事的形式边讲边放背景音乐。
3、学生与师共同贴画,把描述的风景图贴出来。
(“蓝蓝的天,白白的云,白云下面有个小牧童赶着羊儿上山坡,绿绿的水,
青青的'草,羊儿羊儿啰,吃个饱,舒服极了。”)
4、结合儿歌的形式,看着贴好的图,放着背景音乐轻念歌词。
5、学生自编动作轻念歌词。
[评析:“综合”是本次课改之中大力提倡的,音乐的学习原则不能依靠描述、讲授,必须依靠审美、主体的自身体验,低年级学生记歌词是困难之事,以音乐为主线,这里以音乐为主线将美术贴画、儿歌、故事有机融合,既加深歌词理解,又锻炼了学生的语言组织能力,体现了学生在课堂上的主体地位。音乐与色彩相映成趣,图画与音乐融为一体。美国著名音乐家马利翁说:“声音是听得见的色彩,色彩
是看得见的声音。”音乐与美术是一对孪生姐妹,教学中充分利用这条感知渠道,进行全方位、多层次认识、体验,不仅激发学生兴趣,帮助学生更好地理解歌词音乐,培养学生的想像力,在轻松、愉快氛围中感受了美,表达了美,创造了美。]
[片断四]创设舞台,表现歌曲
1、师谈话:让我们这群可爱的小羊也去草地上、山坡上享受一番吧。
2、分工合作表演:有的扮演小羊戴上头饰,有的扮演小牧童挥着羊鞭,有的扮演“蓝天、白云、绿水、青草”把小朋友坐的积木凳自己动手搭成小山坡状。
师旁白:蓝蓝的天飘着朵朵
白云……
3、音乐用快慢快的《牧童》音乐。
[评析:表现是实践性很强的音乐学习领域,学生天生爱表演,让他们担任相应的角色,在铺着绿地毯的教室里,寻找青草地的足迹,在自由放松的气氛中,选择自己喜欢的角色进行综合表现,也充分展示了自己的才能,对两首不同速度、情绪的《牧童》有进一步的理解、体验,对牧童生活也有了整体认识。在音乐实践活动中,学生全身心融入了这个故事情节中,享受到了美的愉悦,受到了情感陶冶。]
案例反思:
整个教学过程我是以“牧童放羊的行踪”为线索,采用快慢快不同《牧童》的音乐来贯串整个故事情节的。一开始“牧童赶着羊儿高高兴兴去山坡吃草”,用了欢快活泼捷克《牧童》,再是“羊儿在山坡吃草的各种形态”,用了优美抒情的江苏《牧童》,最后“羊儿吃饱了,高高兴兴离开山坡的情景”,又用了快《牧童》音乐。我是以审美为核心,运用多种数学方式来调动学生的积极性,使他们整堂课融入这个故事情节之中,把音乐与牧童生活融为一体,通过参与、体验、表演、综合、共同合作面向全体学生来实现音乐活动,表达歌曲的艺术形象和意境,体现学生的主体地位。但我在上课之中也存在一些问题:1、语言不精,启发性不够;2、现代化信息技术掌握不够。
讨论:
1、学生的主体地位是否真正体现了?
2、音乐实践活动中,音乐结合的多还是少?
3、利用创编解决难点可行吗?
小学音乐教学反思6
《春雨蒙蒙地下》是小学第十册第一单元中的歌曲,教学目标要求学生:1、能有表情地演唱这首歌曲。2、能用沙球创设意境为歌曲进行伴奏。本节课的难点是:有表情地演唱歌曲。由于我们的学生平时喜欢大声唱歌,“怎样才能达到教学的要求和效果呢?”这是我课前反复思索的问题。
上课铃声响了,在同学们的'课前静息中,我一改常态,深情并茂地朗诵起歌曲歌词,同学们都情不自禁地和我一起吟诵起来,兴致极高。这时,我就和同学们一起分析体会这首歌的内容和意境。于是我再继续巧设问“春雨是怎样的下呢?”学生经过讨论得出“春雨是细无声地下、蒙蒙地下!”,这时我抓住“蒙蒙”一词,紧紧地引入课题。紧接着我让同学们用象声词来模仿春雨“唰唰唰唰”地声音,然后再列举出大雨“哗啦啦”的声音与之进行对比,让学生充分地认识和巩固歌曲中春雨的唱法,最后我推出新型的师生合作学习的教学方法:“我边弹伴奏边有感情地演唱歌词,学生接唱春雨唰唰唰唰的声音。”利用音乐弥漫性的特点和这种全新的学习方法,即让学生熟悉了音乐,又轻松地让学生掌握了轻声模唱的习惯。继而我要求学生记住并用这种感觉歌唱全曲,以此来表现春雨蒙蒙地下的感觉。经过这样的处理,学生演唱得非常地轻、非常地齐、非常地美,达到了理想的效果,轻松地解决了本课地难点。
课后心得:通过这节课地学习,让我深深地体会到“教无定法,教学有法”的教学思想。我们教师在教学过程中只要勇于思考、探索,创新性进行教学,往往会收到意想不到地教学效果。
小学音乐教学反思7
新学期开始了,第一次上音乐课,孩子们表现得很兴奋,今年我任教的是五年级的几个班,他们刚从四年级升上来,并未上过我的课,但他们都认识我,并有学生不时在队伍里偷偷地说:张老师,他就是张老师!我知道孩子们是什么心理,于是我立刻面无表情地说:“现在开始站队!倒计时!”学生仿佛意识到了,立刻站好队,有秩序地走向音乐楼,音乐楼门口整好队,我让学生脚尖轻轻踮起,靠右上楼梯,有秩序不讲话,到了教室门口,再次整队,然后让学生有秩序地进教室,直到这时,我都没有一个笑脸,学生用敬畏的目光看着我,其实我是一个很爱笑的人,但是第一天第一次音乐课,如果学生太随便,常规抓不好,以后就后患无穷,所以我宁愿忍受一段时间,看看效果不错,于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。
我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐,行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗,到音乐楼门口特别注意安全,先站队后上楼,因为班级太多,上课之前的坐姿要求为坐半个凳子,抬头挺胸,坐半个凳子有精神,面带微笑,我们的公约是不把不好的情绪带进课堂,包括老师,快乐地上课,上发言先举手,想好了再举手,别人在发言时,注意倾听,这是对别人的尊重,听音乐时聚精会神,唱歌时身体坐直,双手捧书,上课语言要规范,不要有口头禅,提倡用我赞同,我不赞同,我有补充,我觉得,我认为等等。
还有这首歌曲的情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等,鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动,只要上台的就加分,因为能参与就是一种自信和勇气,好不好是另外一回事,学会客观地恰当地评价别人,评价音乐,敢于表达自己的见解,勤于思考,我还给各小组起了名称,四个小组分别为:月亮、太阳、星星、银河,以后由各小组表组命名并确定小组名称,鼓励相互竞赛竞争,既比上课表现,如参与音乐活动,又比遵守常规和纪律,更比各组的高雅风格,输了不气馁,胜了不骄傲,不嘲笑别人,规定每节课需带的学习用品,做到自己的'物品专人专用,自己保管,在讲常规的过程,我每讲一条都阐述一下为何这样做,另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象,到这时,我想一节真正好的预备课,除了应让学生明确这门课的具体要求,更应该让学生对这门课对教这门课的老师产生兴趣和喜爱之情,才能真正留住学生的心,所以在接下来的时间中,我通过丰富多彩充满乐趣的音乐活动让学生参与,激发他们的兴趣和学习欲望,培养如参与意识、竞争意识等,还露了一两手拿手好戏,如唱歌、吹口琴等,让学生喜欢自己,看到下课了,学生还依依不舍不肯离去,我会心地笑了,良好的开端是成功的一半,接下来就是我们共同努力了,孩子们,真的想对你们说:想说“爱”你却不是很容易的事,让我们用行动铸就我们美好的梦吧!
上好每节课,享受每节课!
小学音乐教学反思8
在音乐课堂教学实践中发现,同学的学习热情不高,往往注意力不集中,导致学习效果不理想。于是我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思,具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思及调整的过程与方法。
一、讲究音乐与实际生活相结合,进行课堂教学内容的反思
在以往的课堂教学中往往容易从完成教学任务的角度去思考和实施教学内容,但这样却忽略了学生的主体地位,没有换位思考。所以在课堂教学上要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性,更应让内容贴近实际,使学生能从身边的实际中感受到音乐的魅力,然后再根据学生的审美需求,考虑学生的学力水平,充分地把现有教材中的内容重组或调整,利用生活中学生能认知或接触到的实际例子,把教材中枯燥的内容融入生活情趣,才能提高学生的学习热情,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时,我安排了欣赏三段不同的音乐:第一段是兔子、小鸡和小猫;第二组是乌龟、鸭子和小羊;第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考:这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们:大象的腿很粗,它走起路来很笨重,所以它的音乐听上去很强也很沉重,而乌龟呢,它爬得慢,但身体没有大象那么庞大,所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的,所以音乐听上去很轻松,也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化,体会音乐艺术的美感。
二、坚持以学生为本,充分尊重学生的主体地位,反思教学目标
整个社会从21世纪初就在提倡“以人为本”,那么在教学当中也是必须要坚持以学生为本,充分尊重学生的主体地位,因为学生的需求、爱好、能力、基础和兴趣都是多样化的。音乐课堂教学目标应结合实际,教师应切实做到以人为本的科学教育观,在教学中以学生为主体,遵循学生的现实发展水平和能力,根据学生在每个阶段的学习实际情况,认真把握好课程标准,灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标,提高教学目标设置的合适度,增强教学目标实现的有效性,真正起到教学目标的导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。在设计《龟兔赛跑》这一课时定下了三个教学目标:1、欣赏,目的是使学生在欣赏的过程中能简单的感受到节奏、旋律、速度所表现的不同,进而想象对应的音乐形象。2、编故事,通过创作编写故事,给学生强烈的画面感,更好地激发学生的想象力和创造力。3、二次表演,通过前面的欣赏和创作的故事后,学生的脑海中都有了大概的画面感,也激发起了学生的学习兴趣和表现欲。通过反思,围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点,重新设立教学目标:“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏,充分体验学生丰富的表现力,同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上,通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣賞等多种教学策略进行反思。
三、充分了解学生的认知心理,紧紧围绕学生的主体性来实施教学
从小学生的身心特点出发,小学生的学习依赖心理强,这就要求在具体教学过程中,时刻围绕学生的主体性来实施教学。尽可能的让他们主动去理解节奏、感受旋律的不同和美感,主动的掌握知识要点。多以朋友的身份融入学生,能多一些换位思考,真正的站在学生的角度去看待问题,思考教学,拒绝填鸭式教学,拒绝完成任务式教学。在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动的,全身心的感知并参与音乐实践活动。
四、围绕主体,多反思多学习多创新
多年的教学实践证明:反思性教学是行之有效的'教学方法,能更好的因材施教。那么在小学音乐教学方面若要做好反思性教学,则须始终坚持以学生为主体,围绕这个主体,从学生的身心发展规律和认知心理出发,充分结合学生的生活实际,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。反思不是闭门造车,反思也不是单纯的面壁思过,反思是为了更好的指导教学,需要更好的总结,向优秀的同仁学习,在教学中多创新,更好地适应教学的需要。比如从成功的课例中我们应该反思:“这次成功的原因是什么?”“对应的理论依据又是什么?”“是不是在教学的设计与过程中哪个环节有特色,让学生感兴趣?”“下次如何做得更好?”等等,从中提炼方法和技巧,总结出规律和经验,进一步指导教学。从失败的课例中我们应该反思:“为什么这次会失败?”“是不是在教学设计不合理,还是教学方法不恰当?”“教育理念或教育思想有没有问题?”“是不是有哪位同仁在这一课教得很好,值得学习?”等等,从中吸取教训,向教学优秀的同仁学习,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
小学音乐教学反思9
“生态课堂”提出:课堂是学生成长和发展的十分重要的场所,作为教师,必须充分认识到课堂构成因素的复杂性,重视课堂建设。教师应坚持的原则是:多方面、多角度地协调课堂的多种因素,保证信息流动在课堂中的畅通无阻,保证信息能通达到每一个学生,并促使每个学生根据自身实际,最大限度地把有效的和有用的信息固定为本身的心理品质。
刚开始学习“生态课堂”教学理念,实践“生态课堂”教学过程,我肤浅地认为:作为教师的我就是“阳光、水、空气”,而学生就是“植物、动物”,教学方式就是“土壤、细菌”等等。然而,通过此次课堂教学改革经验交流会的研课、听课、学习、探讨,才进一步意识到“生态课堂”绝非如此简单。下面我就以钱亚萍老师的《荷塘欢歌》为例谈谈我的体会。
一、走近学生,启迪学生的音乐听觉
都说音乐首先是“听觉”的艺术,但在我们的音乐课堂教学中,很多时候,学生感受、体会音乐,往往是在教师的讲授下再去体验,而不是通过对音乐的直接体验——倾听中产生。这种学习方式能使课堂教学环节环环相扣,及时完成教学流程,却违背了音乐学习的规律。那么,如何引导学生自觉倾听、感受音乐又巧妙结合教学环节,进行符合音乐学习规律的教学呢?
钱亚萍老师在《荷塘欢歌》课堂教学中的一个环节对这样的情况作了巧妙处理。钱老师在出示儿歌后,插入现代音乐家班得瑞的轻音乐《大自然的吟唱》,钱老师要求“听音乐,用想象作画笔,画出傍晚时分池塘的美丽景色”。在无语、宁静、自然的短短一分钟音乐中,给学生一定的空间,让学生自己感受音乐,发挥想象描绘大自然美景,环节紧凑,处理巧妙。一方面充分体现了音乐具有模糊性和多解性的特点,另一方面又充分发挥音乐自身的魅力,引领学生进入宁静、和谐的气氛中。这样的课堂环节生动地诠释了“生态课堂保证信息能通达到每一个学生,并促使每个学生根据自身实际,最大限度地把有效的和有用的信息固定为本身的心理品质”。
二、走近学生,启发学生的节奏创造
苏霍姆林斯基说过:“真正的`教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造力,经常激发他们体验学习快乐的愿望。”音乐课堂更是培养创造精神和创造能力的舞台,教师要努力激发学生的创造欲望,充分挖掘教材中的可创造因素,点燃学生创造思维的火花。在我们的音乐课堂教学中,很多时候却是为了“创造”而创造,常常忽视孩子们的兴趣,或者只在乎孩子们表面上的兴趣。钱亚萍老师在《荷塘欢歌》的课堂教学中,就较好地处理了这个问题。
同样是为熟悉歌曲节奏玩节奏游戏这一环节,钱亚萍老师设计用圆舞板模仿“蛤蟆唱歌”。圆舞板的音色与蛤蟆的呱呱声比较接近,老师领,学生学,一唱一和,整个教室就是一片欢快的“荷塘”,一片快乐的歌唱“蛤蟆”。在这样一片欢快的鸣唱中,钱亚萍老师再请学生们自主选择同学商讨,共同进行节奏创编,学生的视觉和听觉效果达到一致,效果凸显,充分体现了教师和学生的智慧,更体现了“生态课堂的自然美与和谐美”。
三、走近学生,巧诱学生快乐的歌唱
音乐课堂中的歌曲教学是音乐课的“重头戏”。音乐课堂中的歌曲演唱,不仅需要歌词背唱,音调准确,音色优美,还要求通过演唱的速度、力度、表情投入等表现歌曲。如果在演唱时还具有个性化的表现,那是对歌曲本身的丰富,再创造,是歌曲演唱的完美演绎。而这样的表现,只有学生具有了强烈的参与意识和创造热情,才能在歌唱教学中表现、表达出来。在我们的教学公开课中,有声音优美,表情投入的演唱,却很难寻觅个性化的表现,强烈的创造热情。那么,怎样激发学生强烈的参与意识和创造热情呢?
钱亚萍老师在《荷塘欢歌》的课堂教学中对这样的情况作了巧妙的处理。钱亚萍老师在教授歌曲《数蛤蟆》中,巧妙地应用了《数蛤蟆》中的“数”,用接口唱的形式,老师唱:“一只蛤蟆几张嘴,几只眼睛几条腿?”学生接唱:“一只蛤蟆一张嘴,两只眼睛四条腿。”依此类推,分别用接口唱的形式演唱了“两只蛤蟆……三只蛤蟆……”,学生强烈的创造热情,个性化、情趣化在这样的接口唱中被充分激发。体现了“生态课堂是学生主动探究、主动学习的场所”。
通过学习钱亚萍老师的《荷塘欢歌》这堂课,我领悟到:真正的生态课堂是教师和学生智慧火花的碰撞、迸发;是教师和学生智慧的互动、交汇乃至升华;它是自然和谐而产生的超乎异常的默契、协作。这样的课堂教学充满着灵动和智慧,这样的课堂教学就是我所追求的理想课堂。在这样的课堂中,老师和学生都是课堂的教者、学者,他们是相互作用,无法单独剥离的一个整体。
小学音乐教学反思10
《音乐课程标准》指出:音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合,音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姐妹艺术的综合,音乐与艺术之外的其他学科的综合,本课正体现了这一点。
本课从《卖报歌》出发,引导学生收集和欣赏聂耳的有关作品,使他们感受不同年代作品所表达的不同情感。同学们通过欣赏中国民族音乐,能够了解和热爱祖国的音乐文化,有助于培养学生的爱国主义情感,这节是探究学习为主的。
首先,老师和同学共同收集关于聂耳的.资料,他的代表作及当时的历史情景,这是一个探究学习活动,目的是使学生能够积极、主动地参与到教学中来,更好地理解本课所选择的音乐作品。其次,在如何演唱才能表达歌曲的感情中,教师根据三段歌词的含义所描绘的三幅画,要求学生用恰当的唱法表达三段歌词所包含的不同情感,也是探究学习活动。在这一活动中,学生通过听、讲、看、想能用强弱,描述性的词语等分析歌曲,并用自己的声音表达出不同的情感。
小学音乐教学反思11
本节课我预想学生会在老师努力营造的宁静、幽雅的氛围中投入的学习,陶醉的表演,能认真的练习三部轮唱,并能兴奋的用自制的打击乐器为歌曲伴奏,又能在老师用碗演奏歌曲旋律时愉快的跟着演唱。所以,整个教学过程应该是在师生互动、生生互动的轻松、愉悦的氛围中愉快和谐的进行的。
通过课堂教学实践,我感觉基本在我预想的效果之中,而且,学生之间的三部轮唱演唱得很成功,可以说这一点是出乎我的预料之外的`。通过多媒体的使用以及打击乐器的演奏,营造了宁静、幽雅、休闲、愉悦的课堂氛围,创设了良好的教学情境,使学生在学习的过程中一直很投入、很陶醉。看者他们那陶醉的样子,我的情绪也在被他们感染着,我觉得我真正起到了教师的主导作用,使学生真正体验到了音乐的意境美。所以,我觉得在教学过程中,教师自身的状态是否投入是很关键的,另外教师的语言引导、情境创设也是非常重要的。
小学音乐教学反思12
《音乐课程标准》特别注重以审美为核心,让学生主动参与,发展他们的个性和创造才能;养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神等等。作为实验区的一名音乐老师,我深刻体验到了新课程对教学工作带来的巨大变化。面对进行了许多深入的探索和研究,虽说也取得了一点的成绩,积累了许多宝贵的经验。同时,也遇到了一些问题,有一些困惑。下面我就课堂教学中非常注重的合作化教学方式作一些教学反思。
[现象]这是一年级上册的一课有关音的强弱的教学。教师问:“你们知道生活中有哪些强的声音、有哪些弱的声音,学生分组讨论。学生马上分成四个小组,然后学生们展开了十分激烈的讨论。小组汇报时每组说一种,自然答案只有四种。我想这样的小组合作不用也罢,不仅没有必要用上这种学习方式(学生能够很快地想出各种办法),而且还让很多学生没有发挥的空间。
[分析]音乐课程的改革中,最大的变革就是教学方式的改变。合作式学习是一种共同的、开放的、包容的学习。它要求学习小组成员为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。它以异质小组为基本形式,充分利用教学动态因素之间的互动来促进学生的学习,并以团队成绩为评价标准,达成和实践共同的学习和教学目标。最近,无论是在语文课、数学课,还是美术课、音乐课,经常可以听到或看到小组合作这一课堂组织形式。说起来是令人欣慰的,这说明新课程理念已融入教师的教学教育观念,并正由观念层面向课堂教学层面转换。但是,在实施的'过程中我们千万不能采用一些流于形式的学习方式。
[策略]
组合作学习的实效如何?一堂课有没有必要非得用上小组学习?怎样把小组合作学习的效率和质量得到最大程度的发挥?
一、合理安排合作小组
按音乐素质、能力和性别划分小组。小组内各成员间形成性别、性格、脾气以及能力等方面的差异,所以要让学生懂得,每一个人都有长处和不足,人的智能、个性、才干是多样的,只有即善待自我,又欣赏别人,即知己又知人,才能发挥出最大的团队学习成效。正是因为每个组内都是异质的,所以就连带产生了全班各小组间的同性,这就是合作学习的分组原则——组内异质,组间同质。组内异质为小组成员内部互相帮助提供了可能,而组间同质又为全班各小组间的公平竞争打下基础
二、把握好合作的时机
(1)当某一个问题可能有多种体验结论时,可以引导学生进行小组合作。比如说在欣赏《小象》的教学中,说说你听到的是什么动物在走,你是怎样听来的?能用动作表现出来吗?通过讨论让学生充分体验、各抒己见。
(2)合作表演的时候,可以让学生通过小组合作来完成。通常在这时,我都是叫同学们自由组织,自己选择自己组的成员。在教学完歌曲《春天举行音乐会》后,根据学生对歌曲的理解,编写出一个小小音乐剧,通过歌唱和舞蹈的形式表现出来。也可以让学生通过想象,用相应的自制打击乐器来表现春天的场景。
(3)在得出规律性的结论之前,可以引导学生小组合作。
三、合作教学与其他教学相结合
并不是所有性质的教学内容都可以使用合作学习方式,所以合作学习要与班集体教学、个别化教学相结合,做到取长补短。
小学音乐教学反思13
歌曲《在遥远的森林里》是一首曲调轻快活泼,音乐形象鲜明的法国儿童歌曲。歌曲以清新,流畅的旋律,生动地描绘大自然中“布谷鸟与猫头鹰”亲切话语的情景,富有童趣。旋律采用重复的手法,曲中的衬词“咕咕”使歌曲形象更加鲜明。全曲结束在mi音上使人感到亲切的欢叫声在森林里久久回荡。
《在遥远的森林里》以鲜明的音乐形象和活泼悦耳的旋律深受学生的喜爱。在教学中,我力求创设和谐的教学环境、采用新型的`教学方法,以建构学生学习主体地位为教学宗旨,引导学生通过在“活动”中学习,在“主动”中发展,在“合作”中增知,在“探究”中创新,在这堂课中以“学生主体发展”为目标的进程中,达到了显著的教学成效。
这节课我注重情景的创设,首先让学生在《在遥远的森林里》的乐曲声中模仿小动物进教室,既把学生带入到歌曲背景中,又让学生熟悉了歌曲旋律。之后的练声曲和节奏练习也都以森林为主线展开。教学中我利用图片、多媒体课件等设置情景,让学生有身临其境的感觉,来激发学生的求知欲,引发起充分的想象力。在歌曲教学部分,我边范唱边用课件向同学们展示了森林的美丽风光,同学们个个听得入迷、看得聚精会神,为之后的演唱歌曲打下了基础。
在优化和谐的师生关系过程中,教师要善于发挥“情感效应”的作用,这是开启学生智力和美好心灵的钥匙,是激发学生追求真理的动力,更是建立和谐师生关系的关键。在学唱歌词部分,我改变了读歌词的方法,采用了师生问答法,把歌词的内容变成问题,让学生回答,这样既使学生很好地理解歌词,又激起学生的学习兴趣,从而牢记歌词。
小学生年龄虽小,想象力却很丰富。我认为这个阶段用音乐来启发学生,用音乐打开学生想象的闸门,在音乐教学中,学生只有在理解音乐的基础上才能产生创造的能力。在创设自己心目中的森林这一教学环节中,在学生理解歌曲的意境后,我让学生展开想象的翅膀,把教室变成森林,把自己想成森林的一部分,共同表演歌曲,只见有的学生表演花、草、树;有的学生扮演的猫头鹰和布谷鸟让我看了都忍俊不禁,在音乐的衬托下,学生用丰富的肢体语言很好地表现了他脑中遥远的森林,师生间共享着创造所带来的美妙。
同样创编歌词部分,我让学生分成小组,各小组成员在组长的带领下互相配合,一起创作,在我适当的指点下和鼓励下,学生的创作欲望也被激发出来,一首首趣味盎然的歌词应运而生,学生在展示自己作品的时候,听到来自伙伴的掌声时,都充满自豪的神情。每个孩子都需要赞美、肯定和鼓励,这样他们对音乐的热情以及创造力会不断高涨。。
总之,课上还有许多不足和缺点,如:教学思路还应更为清晰;重点要突出;抓手要明确等,我会在今后的教学中加强研究与摸索的。
小学音乐教学反思14
我一接触音乐课的第一节课堂,我要学生们畅所欲言,告诉老师你们希望老师怎样给你们上音乐课?上什么内容?然后让大家分组讨论。结果得出的结论令自己感到有些意外──学生们绝大多数热衷于当今流行“酷”曲、偶像歌族。所以给我的回答也尽是希望老师给我们教流行歌曲、给我们听流行歌曲,如此等等。稍微能让我感到舒心一点的回答是:半节课上课本内容,半节课听唱流行歌曲。我进而问了这样一个问题:那么你们喜欢音乐课吗?得到的答案是同学们大部分喜欢音乐而不喜欢音乐课。出现这种现象,固然能找到许多原因,讲出一大串自己认为正确的理由。但是作为一名音乐老师来说,不能不先反思一下我们的音乐教学过去到底出现什么问题了,我思考了很多,要使学生对音乐课产生浓厚的兴趣,最重要的是音乐课教学上必须通过丰富多彩的音乐教学形式,来激发学生学习音乐的兴趣和爱好,让我们的音乐课变得快乐与完美。
一、音乐课堂应提倡“愉快教学”。
愉快教学是愉快教育的中心环节,善于激发学生的学习兴趣,是实现愉快教学的重要手段。教师要善于创设情境以及创造进取和成功的条件目的是使学生在愉快的心态下学习即根据学生的心理特点,竭力调动一切有利因素,让学生积极主动参与到音乐教学活动中,从而达到培养和发展他们感受和表现音乐的能力,并且真正从音乐中得到审美、愉悦、陶冶、净化的音乐教育作用。“愉快教学”应是不拘形式和千姿百态的。如:针对学生“好玩”的特点,增强趣味性教学;针对学生“好动”的特点,注重律动性教学;针对学生“好奇”的特点,提倡探索性教学;针对学生“变声”的特点,引进竖笛吹奏教学。
再例如教律动时,以往总是“教师编,学生做”这种机械式模仿,束缚了学生们的手脚和大脑。我在教学中打破这个常规,让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现。在课堂上,我总是鼓励学生们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我,这既有利于自信心的树立,也利于良好个性的培养。“感受音乐,体验快乐”是本课的宗旨。通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养了学生爱好音乐的情趣,发展了学生对音乐的感受力和表现力。当然,在今后的教学中,教师应尽快转变观念,突出学生的主体地位,从学生的兴趣出发,一切为了孩子的发展而努力。
二、我的地盘、我的儿歌动感地带
识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识,可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。儿歌作为一种专门为较小年龄的儿童创作的符合儿童的心理特点和欣赏趣味的易读、易记、易唱的诗歌样式深受孩子的喜欢。我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习,培养他们的学习兴趣。如在教学生初步认识五线谱的线数和间数时编了如下的儿歌,先进行了小组合作,然后让他们先做歌谣中的“小动作”练习,边练边读唱:
张开右手掌,手心翻也翻;
五个小巧指,就像五条线;
四个手指空,就是四个间;
从下往上数,一二三四五
好像爬楼梯,越爬音越高。
这样的儿歌,学生既动手又动脑,流畅上口,易懂易记,使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣,收到了事半功倍的效果。儿歌更有利于培养幼儿的节奏感,它之所以为幼儿所喜爱,就是因为它富有节奏感,读起来朗朗上口,而这种节奏又恰恰是歌唱中必不可少的。为了让学生学的快而准,我还试着为学生编了几套五线谱歌谣,借鉴不同的律动课堂————音阶操,学生每在五线谱上识一个音符,就要听它,唱它,然后再做相应的律动,如此反复。我发现学生们对这样的学习感到很新奇,很乐于接受,教学效果也不错。如歌唱教学《买菜》一课时,我先让幼儿扮演歌词中的相关角色进行表演,然后引导幼儿用歌词编成儿歌,他们个个觉得轻松愉快且简单易学,整个活动中幼儿充满了自信和竞争的勇气。《买菜》这首歌曲中的节奏是这样的:“XXX|XXX|XXXX|XX|”,于是我设计了相似的儿歌节奏:今 天的 天气呀真呀真正好呀呀,这样,幼儿在学习儿歌时很自然地就掌握了歌曲的节奏。又如《小猪睡觉》这首歌曲,我也根据歌曲“XXXX|XX|XXXXX|”的节奏,设计了儿歌的节奏:闭上眼睛睡觉呼噜噜噜噜,幼儿在边念儿歌边做动作表演的同时,不但掌握了歌曲的不同节奏,更增强了歌曲的趣味性和欣赏性。作到音乐课堂,我的地盘、我的动感地带在飞扬。
三、插上评价的翅膀,让每块金子都发光
音乐教学的评价与其他学科相比,最大不同之处在于它缺乏绝对唯一的尺寸,音乐课的成绩不能完全用书面的形式统计,一首歌、一张卷子不能平定一个学生的一个学期的学习效果。音乐评价手段的不正确,可能会扼杀学生的音乐学习欲望和兴趣,会把音乐教育引向歧途。音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”,而是培养能终身热爱音乐,学习音乐享受音乐的人,培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。给予学生赏识性的评价,能够使学生正确、客观的认识自己、了解自己,给予学生自信的心,激发学习的无穷动力。学生学习不再是为了完成任务,而是为了提高自己的能力,教师以赏识性的眼光去看待学生,能够承认学生的个体差异、允许学生的失败、符合学生成长的'规律。这样能够消除学生的自卑的心理,给学生一个良好的心理状态,让学生走自己合适的路成长。多用赏识性的评价在我们的学生身上,能够使学生在学习音乐的时候感到快乐。多用赏识性的评价,学生不但感到了快乐,同时给周围的学生带来了快乐。在赏识性评价的带动下,学生能够学会与同学的友好相处,能够唤起学生参与合作的信心,课堂上,教师可以用语言、动作、表情适当地、风趣幽默地给予学生评价,对每一个学生的进步和成绩,都要进行适当的表扬或鼓励。或是鼓掌对其成绩予以肯定,或是送上一句名人名言,或是赠送一件小礼品对学生适当地进行鼓励,例如在一节六一音乐会上,我指导学生采用了多种形式:说、唱、舞蹈、伴奏及情景设计,每个学生均以自己的特长为主,形式编排非常新颖。学生采用综合自评、互评的方式,评出等级。每位学生既是演员,又是观众也是评委,他们既想当出色的演员,又想当称职的评委,也想当热情的观众,其乐无穷。这样的音乐展示会,就像一个展示才艺的大舞台,学生们激情飞扬,兴趣盎然,成果也令人惊叹。在和谐的气氛中,学生们既愉悦了身心,又陶冶了情操;既展示了特长,又增强了兴趣;既体验了成功,又促进了个性发挥。
短短一年来的音乐教学,给我留下众多的兴奋点和思考点,学生们欢迎新课标,欢迎新教学理念的程度让我更坚定了教改的步伐。也让我看到了学生在积极自发地接触音乐,参与音乐,创造音乐过程中,不断提升了审美能力,更能人人张开想象的翅膀,自由的邀游于充满创新快乐的音乐殿堂之中。
小学音乐教学反思15
《大鹿》是一首具有童话色彩的法国儿童歌曲,旋律明快,节奏简洁,本节课主要的教学目标是指导学生用富有弹性的声音演唱歌曲,能够用紧张的形象表现兔子,用热情了乐于助人的形象表现大鹿。为了更好地设计这堂课,通过这堂课激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行创编活动,我认为做的比较好的是:
1、故事导入激发学生兴趣
针对一年级好奇心强,爱模仿的特点,我在导入部分先让学生讲自己生活中喜欢的`小动物及其特点,小朋友兴致勃勃的模仿起来,通过发声训练将歌曲的音准和节奏难点进行渗透。
2、教学难点设置,为歌曲学习做铺垫。
通过营救小兔的这个情境,将音准和节奏的难点在游戏中就解决了,整首歌曲唱的时候学生有了一定的基础,大大降低了难度。“xx xxx”这一小节学生把握有点难度,主要歌词处于乐段的交换点,前八后十六的节奏型又需要连贯的感觉,所以学生容易唱错,我利用了一个双响筒将此节奏反复练习,难点得以解决的还不错。
3、鼓励学生大胆创作,激发学生的创造力和表现力
在唱好的基础上,我鼓励小朋友发挥自己的想象力,为每一句歌词都配上合适的动作进行表演唱,这样不仅调动了学生的演唱热情,也大大的激发了他们的创造力和表现力。
不足与思考之处:
1、对歌曲的挖掘不够。可以请学生分组表演唱
2、学生的演唱质量不高。由于加入动作演唱有事容易走调。
正确的咬字、吐音的把握可通过范唱等让学生知道怎么唱才是科学的唱歌。我也会更加的努力教好小朋友。
【小学音乐教学反思】相关文章:
小学音乐教学反思07-02
小学音乐教学反思范文07-02
小学音乐教学反思范文04-27
音乐教学反思教学反思03-07
小学音乐课教学反思05-18
小学音乐教学反思(精选20篇)10-27
小学音乐教学反思(15篇)06-13
小学音乐教学反思15篇06-12
音乐教学反思08-08
音乐的教学反思04-08