- 相关推荐
拍摄人像构图技巧
每一个人像摄影师都要面对被摄体细节处理的挑战，比如姿势、光线、构图等等。下面是小编为大家整理的拍摄人像构图技巧，欢迎阅读。
拍摄人像构图技巧
一、利用简洁的背景突出人物
拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。
二、利用富有感染力的背景营造美感画面
简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。
三、选用大光圈获得浅景深
如前所述，光圈越大（如f/1.8、f/2.4），光圈数值越小，景深越小；光圈越小（如f/18、f/22），光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影中起 着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。
四、靠近被摄者获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。
五、让背景远离被摄体获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离（可以不必 靠近模特），也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。
六、让人物成为视觉中心的三分构图法
三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。
七、表现女性身材柔感的曲线构图法
曲线构图分为S形构图和Ｃ形构图。在拍摄女性人 像时经常利用Ｓ形或Ｃ形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。
八、拉伸人物身材美感的斜线构图法
斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。
斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。
九、表现画面稳定感的三角形构图法
三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。
十、横画幅拍摄人像
横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。
十一、横画幅拍摄人像
竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。
十二、俯视拍摄人像
俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。
俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。
十三、仰视拍摄人像
仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。
十四、利用环境留白渲染画面气氛
留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。
在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。
十五、人物视线方向留白延伸画面空间感
如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。
十六、利用陪体辅助表达人物气质
恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。
十七、远景景别表现人物与环境
远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。
十八、中景景别表现人 物神情与姿态
中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。
十九、近景景别表现人物面部表情
近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。
二十、特写景别表现人物身体局部
特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。
手机人像摄影构图技巧
1、 让模特充满画面
让模特充满画面
人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉近焦距!记住，拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。
2、 保持眼睛在上方三分之一处
这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。
3、 利用构图将注意力引向模特
与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。
4、 创造纹理
重复一次，如果你不能消除会令人分神的背景，就要对其善加利用。让被摄体离背景远一些，并使用光圈优先模式(f/4)，运用浅景深远离将背景虚化，创造出艺术化的纹理。这样不需要将那些有趣的东西移除出画面，也可以将模特从背景中凸显出来。
5、 利用线条
砖墙对人像摄影来说是完美的背景。墙面的线条增加了不少趣味性，不过也会分散对主体的注意力。记住任何延伸出画面及指向被摄体的“线条”都是非常有力的。
6、 改变拍摄角度
有时消除令人分心的东西，所需要做的就是简单地改变相机的角度。为了获得最佳的视角，努力改变相机和模特的角度吧。经常性地或左或右，或高或低地移动一点，你可以完全屏蔽掉那根令人分心的树枝或电线杆。
当你开始注意背景细节时，你的人像摄影作品的销售就有了保证，让你的模特突出，并在构图中加入有趣的东西吧。
7、掌握和控制光线
良好的光线条件可以帮助我们拍摄出好照片，有句经典名言：“强光下无色彩”。它的意思是，如果在太阳非常强烈的情况下是不能拍摄出色彩很好的照片的。所以最理想的时间是在早上09：00以前，和下午3：00以后。特别对于夏天来说，其实日落前的一段时间是拍摄的黄金时间。这个时候的阳光非常的柔和，而且带有一点点金黄色。只要曝光合理，这个时候拍摄会比中午时分拍摄的好看很多。能合理地运用光线，应该说是新手需要注意的，它能让新手们的摄影有很大的提高。比如在拍摄人像照片的时候，大家可以尝试一下侧逆光拍摄，看看和顺光拍摄有什么不同。
8、程序曝光模式的合理运用
很多新手在拍摄照片的时候使用的是自动曝光模式，的确自动曝光模式是最简单的一种拍摄模式。但是，它也有很多的局限性。其实我们可以尝试使用程序曝光模式。这个模式的使用方法实际上同自动曝光模式一样也非常的简单，但效果要更好些。程序曝光模式的曝光参数是可以改变的，而对于新手来说，我们可以暂时不考虑这个问题。在熟练的使用相机后，我们再去自行设置或者使用其它模式，比如光圈优先模式(也就是我们常说的A档)。此外如果你的相机有包围曝光模式，那么建议大家在拍摄重要照片的时候使用它，特别对于新手而言。这个模式能让你拍摄出三张曝光参数不同的照片，通过这个功能也可以帮助我们总结和学习曝光补偿的一些技巧。
9、换一种构图方式
构图是相对比较复杂的事情，这个不单单是技巧的问题，更重要是在于美术功底。摄影从某种意义上说也是作画，只是两者使用的工具不同。通常的新手会简单地把照片的主体放在照片的中央。这样的照片会显得比较的呆板。其实我们可以在刚刚开始的时候尝试另外一种简单的构图方式，也就是利用黄金分割的原理来构图。我们可以把照片的主体放在黄金分割线上或者它们的交点上。不少机器提供了三横三纵的构图参考线，这些线大致相当于黄金分割线。我们可以利用这样的参考线来构图。这样的构图方式虽然看起来很简单，但却是最有效的方式。当然当你真的成为高手之后，我们还可以尝试一些别的更好的构图方式。
人像摄影技巧——局部人像构图技法
传统的人像摄影可以分成环境人像摄影和肖像摄影，但我们还有第三条路：突出人像眼睛、鼻子嘴巴等局部，生动而且迷人的局部人像。
局部人像拍摄或许可以获得含蓄，有趣味或更有意境的人像照片。 首先我们尽量不要将自己局限在可以获得多种结果的后期“裁剪”手段上，我们先学习运用好拍摄来获得理想的效果。要拍出有感觉的局部画面，不妨试一下以下方法。
一、寻找有特点的美观的局部 局部人像照样可鲜明突出的形象描绘和表现，被摄者相貌和神。用镜头观察被摄物体时，肯定会发现好看的、有特点的局部形象。
二、保持空白和简洁 简洁，是拍摄这类照片的不二法则，尽可能保持背景干净，并使用简单、柔和的光线。同时，要制造视觉冲击力，一个较好的方法就是以你拍摄对象面部的中轴线为基准进行裁剪，其余部分保持空白。
三、大光圈虚化背景 将光圈放大拍摄，使景深变小，就可以拍到朦胧的背景并突出被摄主体，这时的关键就是确定将拍摄的焦点放在哪个部位上。有时候，把焦点放在别人都不认为是画面中心的位置上，会得到意想不到的效果哦!
四、大胆裁剪 如果没有足够的信心拍摄满意的局部照片，还可以把拍摄范围放大一些，然后用图像处理软件进行处理，或者直接把感兴趣的几个部位均匀地拍摄，以确保成功率。
人像摄影构图技巧
构图的好坏，常会影响到一幅人像摄影作品的艺术形式以及主题表达。而在不同环境、不同场所拍摄人像作品时，构图取景也会有所更改和区别。户外人像摄影对于我们一般的摄影爱好者来说是最常接触的拍摄题材。大自然就是我们最好的摄影棚，虽然没有像
专业摄影棚那样的可调节性，但是透过运用一些简单的拍摄技巧，同样可以拍摄出赏心悦目的人像照片。
虚化背景、突出主体
拍摄户外人像时，我们必须要面对不同的环境和不同的背景，但是无论如何，画面主体都必须要清晰明确。在这种情况下，将背景虚化就是首先需要考虑的问题了。最直接的办法就是选用大光圈的镜头来进行拍摄，这样即可以很柔和地将繁杂的背景元素给虚化掉。
▲F1.2, 1/1000s, ISO 100
▲F2.8, 1/160s, ISO 100
人物主体与陪体的合理搭配
陪体是在画面中用于陪衬主体的人或物，它应该是为了配合主体而存在的，与主体之间应该相互映衬、呼应，而不应该是孤立、毫无联系的。
下面两张图，抱在小孩怀里的小猫咪和背着的婴孩都是画面中陪体，它的存在只是为了更加凸显出主体的呈现和完整感。
▲F2.8, 1/350s, ISO 100
▲F2.8, 1/500s, ISO 100
而这张图，作为陪体的墙画几乎没有凸显主体的存在，二者间也没什么直接的关联，却又占据了画面大量的空间，所以这照片只能算是一般的旅游纪念照。
▲F4, 1/320s, ISO 100
(不想变成大饼脸，角度很重要!)
仰拍人像应该要谨慎
以仰视角度来拍摄人像作品，可以使人物产生高大伟岸的视觉效果，也可以让画面更加生动，充分表现人物开心乐观的状态。只要稍稍使用仰视角度拍摄儿童，就可以把儿童那种活泼顽皮的可爱表情表达得很得体。
▲F5.6, 1/60s, ISO 100
▲F4, 1/200s, ISO 100
自然和谐的人物姿势
在户外拍摄人像照片，人物和谐自然的姿势是拍摄成功的关键因素之一。姿势的变化并没有一个固定的模式，但就整体而言，以和谐自然，活泼不呆板的姿势来说，是最被普罗大众所认可的。如图中的模特儿虽然仅仅是直直的站立在画面里，但因为手自然和谐的姿势，画面整体即在平稳中有变化，即造成生动活泼的感觉。
▲F2, 1/250s, ISO 100
▲F2.8, 1/320s, ISO 320
(背景也是关键之一啊!)
陪体是用来衬托主体的
在人像摄影中，合理地运用陪衬的元素是有利于表现主体的，而所谓的陪衬可以同样是人物，也可以是其他物品。例如图中的三个小男孩，有前有后有上有下的排列，虽然人物较多，但透过人物的表情和位置，即可以很明确地看出照片的主体。
▲F2.8, 1/640s, ISO 100
下面这张照片，虽然主体周围的人群可以作为陪体的一部分，并衬托出所在的旅游环境，但是陪体过于杂乱，分散了观赏者的注意力，就没能成功地让主体明确表现出来。
▲F10, 1/200s, ISO 100
人像摄影的构图方式有哪些
1、井字构图
这是被用过N次的构图方式，也最通用的构图方式。不论你要拍风景、人像、街拍、旅拍、还是偷拍一律通用，不过老套归老套，不论你是大师级还是新手级都可以常用，其实井字构图最容易也最稳，也最保险，最为大众所接受。
2、中央构图
一开始学拍照人家都说"不要把人放中间，你新手喔" 我也就傻傻的照做，想说只有井字人家才会以为你大师，人摆中间人家一看就知道你是菜鸟，不会拍照还拿个单反，但是拍久了井字，我回过头把人放中间我发现，其实也没那么糟糕，看你怎么使用，只要避免一直拍大头照、一直拍特写就可行。
3、搭配前景构图
有时候很想拍特写，但是偏偏拍特写又很单调或是景色很无聊，总觉得单独拍人像感觉少的点什么。这时候你就要搭配前景来拍，最简单的就是拍人，前面有一朵糊糊的花，我想大家应该都拍过这种照片吧?不过把花改成一面墙也是前景搭配的方式，不要觉得放一整片墙很诡异，或是这样就留空太多，放胆去拍吧!
4、裁切构图
一开始练习我们可以拍的不好，我们回家再依自己喜欢的构图裁切，没办法，不是人人都是天才一次就把照片拍好，当然我也不是，我一开始也是胡乱拍一通，也拍得很泄气，不过我是都没有靠PS裁切过照片，所以我的方式就是拍烂了就删掉，当场拍到自己想要的为止，如果你想跟我一样浪费快门的话可以参考我的方式，不过我觉得这样有个好处，就是你不会依赖电脑，每张照片都想着回家裁、回家修。
用我的方式可以练习当场就拍好，不过当然就浪费快门，而且浪费完还不一定拍的比用软件裁切的好.... 等到拍一阵子之后你就会知道该怎么裁，照片看起来才不会很怪，这时候你就出师了，而且照片裁切方式也只有你自己拍的出来 这就是你的风格了，当然你也可以一直用电脑裁，只是这样对你的拍照技术不会有什么帮助。
5、人小小构图
不知道这叫什么构图，之所以称人小小构图，这种照片通常是带大景用的或是把人放在照片的边缘地带，通常很少机会用到，因为MD的脸都看不到，大部分人不喜欢这种构图，但是我个人是很喜欢这种照片，所以一有机会我就会站远远的拍，不过团体外拍就不用想了， 因为你站远了只会拍到一堆蹲在前面的摄影师...
6、瞬间构图
这种构图不难，但是要靠运气，不然就是要杀爆快门多拍几张才会有一张好的.通常都是为了要抓表情或是动作，这种照片通常都比较自然、有动感，我也比较喜欢这种的 只是能拍出像样的就很少。
这样的构图一切都要靠你纯熟的技术、跟MD的互动，还有"运气"才会拍出精彩的照片。 所以很多人喜欢街拍，就是因为街拍少了一个因素"跟MD互动" ，剩下的就只是你自己的观察力跟瞬间捕捉的能力。你要说是乱枪打鸟也是可以，反正就是乱拍总有一张好的，但是乱拍之中要瞬间搭配上面所讲的构图再加上恰好的表情或动作，也就是"乱中要有序"这就是这种构图的难度了。
7、大脸仿长焦构图
最后来点轻松的，就是糖水照，最没技术。新手的最爱构图法，其实拍人像这招就够了，回家在磨一下皮肤包准人人叫你大师。
其实构图绝对不只是只有这些， 大家要自己去创造自己的构图方式。以上这些是给大家参考而已，要拍得好绝对不可能把上面的构图照本宣科拿来用就可以了。
人像为什么要构图
为什么要构图?
A: 构图是人像摄影中最基本和最关键的因素。简单来说，构图就是将画面中的各种元素组合、分割、配置并加以整理，从而得到欣赏性、艺术性比较高的作品的过程。摄影构图和绘画构图的目的一样，都是为了更好地表现作品的主题思想和艺术效果，然后在一定的环境或空间内安排和处理主体与背景的关系。
拍摄参数
相机：Canon EOS 40D 焦距：42mm 光圈：F7.1 感光度：ISO 100快门速度：1/100s 曝光补偿：EV0
即使同一个模特同样的背景，摄影师采用不同的构图方式，其拍摄出来的照片效果往往差别很大。合理的构图能很好地表达摄影师的拍摄意图，并能给人以美的享受。如果想拍出好的人像作品，新手可以遵循基本的构图原则，从最简单易学的构图方法入手打好基础，然后再进行更深层次的学习。
拍摄提示
构图就是运用摄影的手法将画面中的各种元素重新组合的过程，一幅照片的构图水准是一个摄影师摄影水平的充分展现。
人像摄影构图的基本原则是什么?
摄影是一种减法的艺术，我们进行的所有处理(相机内部处理和后期处理)都是在对原画面进行处理。在人像摄影中，人物总是整幅照片的主体，其他物体只能当做人物的辅助。简洁的构图是人像构图的基本原则，它能够充分凸显人物在画面中的主体地位。即使在许多细分的人像摄影中，简洁的构图也是拍摄成功的关键。
拍摄参数
相机：Sony α900 焦距：85mm 光圈：F11.0 感光度：ISO 100 快门速度：1/125s 曝光补偿：EV0
简洁的构图会使照片的主题或人物主体更加突出，能给人以和谐轻松的感受。如果我们想在背景复杂的环境中得到简洁的画面看似简单，其实操作起来会有一定的困难。无论我们使用何种操作手法(控制景深、使用各种曝光技巧等)，主体人物与背景一定要达到契合，并能够服务于拍摄主题。
拍摄提示
一个干净、简洁的背景通常是得到一幅好的人像照片的前提，简洁能使整个画面中的人物更加突出。