- 相关推荐
《尹少淳谈美术教育》读书心得
当我们经过反思，对生活有了新的看法时，好好地写一份心得体会，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。很多人都十分头疼怎么写一篇精彩的心得体会，下面是小编收集整理的《尹少淳谈美术教育》读书心得，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《尹少淳谈美术教育》读书心得1
今天我读的是《尹少淳谈美术教育》第一章的内容，“点”内“点”外的思索，美术教育的产生、意义与价值。
在这一章当中，我认识到美术教育如果是一条大河的话，它有四个流向，流向一就是奉献人的核心素养，也就是说我们每一个人要达到的核心的能力。在美术这个学科，也对这个方面有着很大的贡献。鲁迅也提出了美术可以辅以道德的观点，这就充分证实了美术其实是和其他一些人文思想道德素养的形成，都有相关性的。
流向二是奉献独特的学科素养。也就是说我们在美术学科当中能够通过触觉、嗅觉等来提升我们的观察能力、思考能力、认知能力，通过记忆、绘画、制作等方式，提升我们各个方面的能力，使用工具的能力、对材料进行加工的能力等等，以及工作学习一丝不苟、精益求精的学习工作态度。 流向三培养终身的爱好。 其实到这个年龄我曾经质疑过，有哪一些爱好是终身的呢？我是一个学习美术的人，有时候也会因为职业而带来一丝丝倦怠。但是通过读书和书中举的例子，我发现职业是一个人安身立命的基础，而爱好才是一个人终身的追求。
一个人在职业之余还保持着终身爱好和兴趣，可以充实闲暇、丰富情趣、提升精神、改变生活品质真的是太好了。如果一个人的工作即使他的爱好，岂不是更幸运？我应当告诉自己的，我是最幸福的人，何谈倦怠呢？流向四，成就职业梦想。我觉得这大概是美术成就了我教师的职业梦想，虽然这个职业看起来并不那么起眼。在书中的例子当中我看到林风眠著名的画家，他在6岁时就被父亲送到蒙馆学习，临摹《芥子园画谱》（这本书学校给我们美术教师订购了，真的应该珍惜）和练习书法。
中学时期的.林风眠在美术教师梁伯聪的指导下学习美术，出于惜才、爱才、梁伯聪甚至给他的作业打了120分，这极大的鼓励了和振奋了他的学习兴趣和信心。可见一个职业梦想的促进，也是需要我们这些职业人的努力的。不要吝惜自己的赞美，也许我们的某一句话就成就了某一个人的职业梦想。
这便是尹少淳谈美术教育第1章节的内容了。通过这一章节的学习，更加加深了我对于作为一个美术教师的信心。学校这么充分的开展美术课，其实就是给我们一个展示自己的平台，也是给学生一个学习美术形成美术素养的一个机会。我们这些从业者就应该更加的去思考自己。我原本是一名怎样的小学教师呢？我教学的优势在哪里？我还有哪些劣势？我对美术课堂教学的认识，究竟有什么？在教学当中我还有哪些困惑是需要我去解决的？而不要听到别人说副科老师，我们就真的把自己当做一个副科老师了，我们需要提升自身的学科能力和素养，以保证能够给学生带来最好的美术课堂，扎扎实实的打牢他们美术素养的根基。
小三门、体音美。我们排在最后一门，但是我们自己不要这样想，说不定我们的努力在别的孩子身上就成就了他们一生的职业梦想。也许他们不曾记得我们，但做一名合格的小学美术教师，上好每一节美术课，更恰当的处理美术课堂中的每一个细节，让他们让学生在我们的课堂上能够积累一生受益的能力，这不正是我们的快乐所在吗？这也是我们职业的幸福，加油自己！
《尹少淳谈美术教育》读书心得2
关于美术教育，作者娓娓道来，没有艰深晦涩的词藻，没有深奥难懂的文辞，而是用事例、用图像、用隐喻的方式将美术教育的理论讲得浅显明白。
第三章《冤家路窄：审美与创新的矛盾与统一》，作者将审美和创新作为一组相对的概念提出，角度新奇，论述了审美和创新的对立统一关系。当学生接受社会普遍认同的审美观念时可能会压抑他们的创新能力，而当学生大胆创新时又难以被普遍认同的审美观念所接受。因此，该章节给人以对美、审美、创新究竟有何关系的深入思考：审美是创新的前提，创新是美的深化延伸。艺术本身是一种创造性的活动，它既包含着个体的情感又体现出人们对美的洞察，既是个性化的产物也是时代的产物，它不赞扬重复而又需要传达永恒的情感，它追逐形式之美又强调意味的深沉，它源于生活又高于生活。艺术教育既要培养学生的审美能力，也要培养学生的创新能力。审美感知力的培养，创新审美价值个性的塑造，无意识审美心理的建构，会使得审美情感、审美能力和审美理想深入到学生心灵，促使学生形成较强烈的表现美和创造美的愿望。当在一种审美趣味和审美观念的引导下对现实或艺术中的对象进行审美发现、审美判断、审美评价与创造新观念、新事物、新方法发生碰撞时，拓宽学生发现独特美的能力便显得尤为重要。
第七章《重心的挪移：美术教学撮要》，重点阐释了美术教学中的以学生为主体的教学观。对以学生为中心的教学进行了梳理和总结，其中对如何进行美术教学过程实施，作者给出了形象生动的'例子：美术教学实施过程就像我们写书法的“一”字，起笔的主要任务是情境营造和导入；行笔的主要任务是依据目标，引导学生完成接受、理解和掌握新知识和技能的过程；收笔的主要任务是评价、交流和展示，这样的行为其实是做到首尾圆合，形成教学行为的完整性。教学实施是实现教学目标的关键阶段，教师对教学实施过程的有效把控，能够提高学生的学习兴趣和学习效率。
读完本书，我对美术教育的产生、意义和内涵，对三维目标与核心素养之间的关系，对审美与创新的矛盾与统一，对中国美术教育的解释系统等相关理论有了进一步的理解，受益匪浅。同时也发现自己的知识储备不足，在今后的学习生活中需要增加知识储备量，才能更好的进行美术教育的研究以及实践活动。
《尹少淳谈美术教育》读书心得二邹光临
在读《尹少淳谈美术教育》这本书之前，我心中一直存有两个困惑；1、基础美术教育的学习对于人的发展是必不可少的吗？2、美术的重要性主要体现在哪些方面？而这两个问题似乎在读本书的第一章节《“点”内“点”外的思索：美术教育的产生、意义与价值》之后找到了答案。
作者将是否从事美术教育相关的人分为“点内”与“点外“之人。作为未来美术教师，我们属于点内之人。正如尹少淳教授所说“人生有限，没有人会对没有用的东西执着的耗费一生。我们身为“点内”之人则需要认真思考和认识美术教育的价值，理解美术教育的作用以及重要性。
此章节把美术教育的价值主要分为了四个流向：一、奉献人的核心素养，二、奉献独特的学科素养，三、培养终身爱好，四、成就职业梦想。而翻开历史的画卷，道德品行修养古往今来都被人们看作是立身之本。自古就有《左传》提出“在德不在鼎，昔夏之方有德也”。现代的鲁迅也提出过“美术可以辅翼道德的观点”。这都说明了美术教育能够培育人的思想道德，奉献人的核心素养。此外，美术的学习还可以提高人对细节与整体的把握，学过美术与没有学过美术的人看待事物是有所不同的。同时职业是一个人安身立命的基础，爱好更是一个人的终身追求。核心素养、终身爱好、职业梦想与人一生的发展是密不可分的，四个流向不仅简明精要的总结出美术教育的重要性，更说明了基础美术教育的学习对人的发展是必不可少的。
作为“点内”之人，我虽然一直以来都觉得美术的学习对个人的发展很重要，学习美术给自己带来了非常多的益处，可是要让我具体以及系统的说出美术到底重要在哪里？绞尽脑汁可能也只能说个大概。学习完本章后，明白了美术学习的重要性，从模模糊糊不知道为什么学习，转为以终为始，以用待学。而我们的“点外”之人学习美术也可以提高审美修养，潜移默化的影响生活中的方方面面。
【《尹少淳谈美术教育》读书心得】相关文章：
父母少谈高考是否有利于孩子高考06-03
《谈读书》教案03-17
美术教育读书心得02-21
《谈读书》教学反思01-04
《美术教育与人的发展》读书心得02-15
美术教育实习心得03-05
幼儿美术教育心得05-07
王者荣耀哪吒和夏侯淳对比04-24
《古人谈读书》教学反思04-01
关于我的读书方法谈05-11